Historien til Bolero i Latin-Amerika er tradisjonelt introdusert med den homonyme stilen som ble utviklet i Spania på 1700-tallet. Denne artikkelen gir imidlertid en oversikt over hovedelementene som formet Bolero-musikken mellom 1885 og 1991. Fra den opprinnelige fødselen i Cuba til sin andre fødsel med Luis Miguels album Romanse, følgende er en introduksjon til historien bak den mest romantiske sjangeren som noen gang er oppfunnet i latinsk musikk.
Født på Cuba
Historien til Bolero kan spores til tradisjonene til cubanerne trova, en musikalsk stil som var populær i den østlige delen av landet i løpet av 1800-tallet. De trova stilen utviklet seg i byen Santiago og noen av dens funksjoner, som gitarspilling og den romantiske måten å synge på, ble senere innlemmet i produksjonen av Bolero-musikk.
Rundt 1885 (det er noen uoverensstemmelser om det nøyaktige året), den populære trova artisten Jose 'Pepe' Sanchez skrev "Tristezas", en sang som av mange eksperter anses som den første Bolero noensinne skrevet i historien. Dette sporet, som definerte den klassiske Bolero-stilen, var laget av to seksjoner på 16 takter hver, atskilt av et instrumentalt segment spilt med gitarer.
Litt etter litt begynte den nye sjangeren å få tilhengere rundt Cuba takket være de romantiske melodiene skrevet av andre trova artister som Manuel Corona, Sindo Garay og Alberto Villalon.
Bolero sønn
Historien til Bolero på Cuba ble påvirket av populariteten til den tradisjonelle cubansk sønn. Begge musikalske uttrykk kom fra østsiden av landet, og de ble snart blandet inn i en ny, populær stil som var kjent som Bolero sønn.
Et ledende navn på det feltet var den legendariske Trio Matamoros, en kjent gruppe dannet i 1925 av musikerne Miguel Matamoros, Rafael Cueto og Siro Rodriguez. Trioen var i stand til å bevege seg utenfor de cubanske grensene takket være musikken deres og evnen til å produsere og spille Cuban Son og Bolero.
Mexico og oppgangen til Bolero
Selv om Bolero regnes som det første musikalske uttrykket fra Cuba som fikk internasjonal eksponering, ble den virkelige populariteten til denne sjangeren bygget i Mexico på 1940- og 1950-tallet. Dette fantastiske kapittelet i Bolero-musikkens historie var et resultat av ulike faktorer som interagerte sammen.
For det første tillot Golden Age of Mexican Cinema, hvor kjente skuespillere også var kjente sangere, Bolero å gå inn i mainstream-scenen. For det andre ga innlemmelsen av Bolero i rammen av datidens storbandbevegelse Bolero en sofistikert lyd. For det tredje var det en boom av lokale låtskrivere og sangere som Agustin Lara, Pedro Vargas og Javier Solis, som forsterket den generelle appellen til rytmen.
Mexico var også ansvarlig for å konsolidere en av de viktigste tradisjonene i Bolero-historien: Trioen. I 1944 skapte tre gitarister (to fra Mexico og en fra Puerto Rico) den legendariske Trio Los Panchos, et av de essensielle Bolero-navnene i denne sjangerens historie.
Trives med enkelhet og romantikk
I lang tid ble Bolero definert av populariteten til trioer som Los Panchos og Los Tres Diamantes og av de uforglemmelige stemmene til artister som Benny More, Tito Rodriguez og alle sangerne fra det legendariske cubanske bandet La Sonora Matancera inkludert Daniel Santos, Bienvenido Granda, Celia Cruz, og Celio Gonzalez, blant mange flere.
Denne linjen ble opprettholdt i løpet av 1950- og 1960-årene. På 1970-tallet var det imidlertid en ny boom av romantiske sangere over hele den latinske musikkverdenen som i stor grad var påvirket av utenlandske lyder og de nye tonene til Latinsk pop. Litt etter litt ble Bolero begrenset til den voksne mengden som vokste opp med å lytte til musikken produsert på 1940- og 1950-tallet.
Luis Miguel og gjenfødelsen av Bolero
Utviklingen av latinske musikksjangre som f.eks Salsa, latinsk pop og Latin Rock påvirket populariteten til Bolero-musikken på 1980-tallet. Yngre generasjoner følte seg ikke så knyttet til musikken til gamle Bolero-trioer eller romantiske sangere som f.eks Julio Iglesias, Jose Jose eller Jose Feliciano.
I 1991 bestemte Latin Pop-superstjernen Luis Miguel seg for å lage et album med klassiske Boleros. Denne produksjonen hadde tittelen Romanse og ble en verdensomspennende sensasjon like etter at den kom på markedet. Dette albumet representerte gjenfødelsen av Bolero-musikk over Latin-Amerika som driver yngre generasjoner inn i lydene til en av de viktigste sjangrene i historien til latinmusikk.
Siden slutten av 1800-tallet har historien til Bolero blitt definert av det uendelige temaet kjærlighet. I dag er det flere artister som fortsetter å bringe denne rytmen inn i sine forskjellige produksjoner. Bolero er en tidløs stil som definerer som ingen andre essensen av romantikken vi finner i latinmusikken.
