Igor Stravinsky Biografi, revolusjonær russisk komponist

Igor Fyodorovich Stravinsky (17. juni 1882–6. april 1971) var en russiskfødt komponist som ble en naturalisert amerikansk statsborger i 1945. Han er anerkjent som en av de mest innovative klassiske komponistene på 1900-tallet. Balettene hans Ildfugl, Petrusjka, og Vårens rite er landemerker for klassisk musikkkomposisjon.

Tidlig liv og utdanning

Igor Stravinsky ble født i Oranienbaum, en forstad til St. Petersburg, Russland, og var sønn av to innfødte i Kiev, hovedstaden i Ukraina. Faren hans, Fjodor, var en kjent operasanger, og moren hans, Anna, var datter av en høytstående tjenestemann i Kievs eiendomsdepartement. Igor begynte på pianotimer som ung gutt og begynte snart å studere musikkteori og komposisjon.

Til tross for at han først og fremst var interessert i musikk, forventet Stravinskys foreldre at sønnen deres skulle studere jus. Han meldte seg inn på University of Saint Petersburg i 1901, men deltok sjelden i undervisningen. Stravinsky tilbrakte sommeren 1902 i Heidelberg, Tyskland, sammen med Nikolai Rimsky-Korsakov, en av datidens mest fremtredende russiske komponister. Rimsky-Korsakov foreslo at den unge, entusiastiske musikeren skulle ta privattimer i stedet for å studere ved Sankt Petersburg-konservatoriet.

Stravinskys fødefar døde senere i 1902, og Rimsky-Korsakov tok snart på seg rollen som en andre farsfigur. Stravinsky begynte å ta to ganger ukentlig musikktimer fra den berømte komponisten i 1905, og de fortsatte til Rimsky-Korsakovs død i 1908.

De første orkesterverkene av Stravinsky ble skrevet da han var elev av Rimsky-Korsakov. I 1909 hørte ballettimpresario Serge Diaghilev Stravinskys Scherzo fantastique og Feu d'artifice på en konsert i Sankt Petersburg. Han ble imponert over musikken og ga Stravinsky i oppdrag å komponere et partitur i full lengde for balletten Ildfuglen.

Revolusjonære balletter

Ildfuglen hadde premiere i Paris, Frankrike, i 1910, fremført av dansekompaniet Ballet Russes. Det vakte sensasjon blant både kritikere og publikum. som feiret en perfekt blanding av musikk, koreografi og iscenesettelse. Det var et gjennombrudd for Stravinsky, og han ble snart sett på som en av verdens ledende unge komponister for klassisk musikk. Etter å ha hørt de siste notatene til Ildfuglen, sa den berømte russiske komponisten Sergei Rachmaninoff angivelig: "Store Gud! For et geniverk dette er! Dette er sant Russland!"

Stravinsky skrev ytterligere to revolusjonerende balletter for Ballets Russes i rask rekkefølge. Petrusjka debuterte i Paris i 1911 med en legendarisk danser Vaslav Nijinsky skildrer hovedrollen. Vårens rite fulgte i 1913. Avantgarde-naturen til sistnevnte skapte en sensasjon blant det parisiske publikummet. Noen kilder beskriver reaksjonen på den første forestillingen som et nesten opprør. Balletten skildrer primitive ritualer knyttet til vårens komme. Nijinsky danset igjen hovedrollen, og koreografien hans ble sett på som suggestiv. Etter sigende skapte publikum så mye støy gjennom å heie, protestere og krangle om produksjonen at danserne ikke kunne høre orkesteret. Den eksperimentelle musikken som inkorporerte nye utforskninger innen tonalitet, rytme og dissonans ble til slutt anerkjent som et av de mest innflytelsesrike orkesterverkene på 1900-tallet.

Igor Stravinsky flyttet til Sveits i 1914 etter utbruddet av første verdenskrig. Han returnerte til Frankrike for premieren på ballett Pulcinella i 1920. I løpet av denne tiden inviterte den legendariske franske motedesigneren Coco Chanel Stravinsky-familien til å bo på herskapshuset hennes i en Paris-forstad til de kunne finne en ny permanent bolig. I de neste to tiårene bodde Stravinsky forskjellige steder i Frankrike mens han komponerte nyklassisistiske verk påvirket av gammel gresk mytologi.

Flytt til USA

Igor Stravinskys kone gjennom 33 år, Katya, døde av tuberkulose i mars 1939. Etter utbruddet av andre verdenskrig i Europa i september 1939, seilte han alene til USA å holde Charles Eliot Norton-forelesningene ved Harvard University i løpet av 1939-1940-akademiet år. Hans mangeårige elskerinne Vera de Bosset Sudeikin fulgte i januar, og de ble gift i Massachusetts i mars 1940.

Stravinsky bosatte seg etter hvert i West Hollywood, California, og bodde mye av resten av livet der. Han ble en naturalisert amerikansk statsborger i 1945. Mens han opprinnelig omga seg med andre russiske immigranter som sine primære sosiale kontakter, Stravinsky snart ble en del av Los Angeles intellektuelle landskap som inkluderte slike skikkelser som forfatter Thomas Mann, koreograf George Balanchine, og pianisten Arthur Rubinstein.

Musikalske innovasjoner av Stravinsky fortsatte å forårsake forstyrrelser etter hans flytting til USA. Hans bruk av en dominerende septimakkord i et arrangement av "Star-Spangled Banner" i 1944 fikk Boston-politiet til å advare ham om at de kunne ilegge en bot på 100 dollar for en slik uortodoks omorganisering av den nasjonale hymne. Politiet viste seg å ta feil, men hendelsen bidro til komponistens mystikk.

Senere karriere

På 1950-tallet begynte Igor Stravinsky å bruke tolvtoneteknikken utviklet av Arnold Schoenberg i komposisjonene hans. Hans første stykke basert utelukkende på disse teknikkene var Til minne om Dylan Thomas skrevet i 1954. Han fortsatte å utforske teknikken i slike verk som Threni, fremført på Venezia-biennalen i 1958 og En preken, en fortelling og en bønn, en vokalkantate som ble fremført første gang i 1962.

Stravinsky returnerte til Russland i september 1962 for første gang siden 1914 på invitasjon fra Union of Soviet Composers. Han dirigerte seks forestillinger og møtte premier Nikita Khrusjtsjov samt komponistene Dmitri Shostakovich og Aram Khachaturian.

I oktober 1969 flyttet Igor Stravinsky til New York City. I 1971 ble han syk med lungeødem og døde 6. april 1971 av komplikasjoner. Begravelsen hans ble holdt i New York, og i samsvar med hans ønsker ble han gravlagt i den russiske delen av San Michele kirkegårdsøya i Venezia, Italia. Graven hans er bare noen få meter fra Sergei Diaghilevs grav.

Innflytelse og arv

Igor Stravinsky blir ofte husket som en av de mest innovative klassiske komponistene på 1900-tallet. Blant hans mest karakteristiske nyvinninger er hans eksperimenter med rytme og harmoni. I følge komponisten Philip Glass førte Stravinskys metode for å presse rytmer utover grensene for taktlinjer veien til musikalske strukturer som var mye mer flytende og "på en viss måte spontane." Eksperimentene i rytme var en betydelig innflytelse på komponisten Aaron Copland.

Stravinsky var kjent for å etterlyse unike idiosynkratiske ensembler for å fremføre verkene hans. Hans tre banebrytende balletter for Ballets Russes krever store orkestre som inkluderer instrumenter som Wagner-tubaer, skarptromme og guiro. Han komponerte også verk for soloinstrumenter som hans Tre stykker for klarinett og Elegi for Solo Bratsj.

Mens Stravinskys produksjon av musikalske verk var produktiv og konstant gjennom det meste av livet hans, hviler arven hans først og fremst på de tre Ballet Russes-produksjonene, DeIldfugl, Petrusjka, og Vårens rite, rett før første verdenskrig. Igor Stravinsky fikk Grammy Awards Life Achievement Award posthumt i 1987.

Kilde

• Walsh, Stephen. Stravinsky: En kreativ vår: Russland og Frankrike, 1882-1934. University of California Press, 2002.