"Jeg føler kjærlighet" (1977)
Casablanca
"I Feel Love" var en del av Donna Summer's diskotek konseptalbum Jeg husker i går. Plata presenterte sanger fra fortid, nåtid, og "I Feel Love" representerte fremtiden. Som det viste seg, representerte plata virkelig fremtiden og ble en av de mest innflytelsesrike danselåtene gjennom tidene. Fram til utgivelsen av «I Feel Love» ble de fleste diskoteksplater støttet av orkestre. For «I Feel Love» skapte Giorgio Moroder et helt elektronisk backingspor. Plata ble et landemerke for fremtidens elektroniske dansemusikk. David Bowie krediterer sin musikalske samarbeidspartner Brian Eno med å lytte til "I Feel Love" og si: "Jeg har hørt lyden av fremtiden... Dette er det, ikke se lenger. Denne singelen kommer til å endre lyden av klubbmusikk de neste femten årene." "I Feel Love" nådde #6 på poplisten i USA og gikk helt til #1 i Storbritannia. Albumet Jeg husker i går klatret inn på topp 20 på albumlisten og ble sertifisert gull for salg.
Flere publikasjoner har anerkjent betydningen av "I Feel Love" for populærmusikkens historie.
Se på video
"Elsker å elske deg baby" (1975)
Casablanca
Donna Summer hadde bodd i Tyskland i åtte år og hadde oppnådd en viss suksess på poplistene i Europa da hun foreslo teksten «Love to love you baby» til den legendariske discoprodusenten Giorgio Moroder. Først var Donna Summers innspilling kun ment som en demo. Den erotiske innspillingen, der Donna Summer forestilte seg at hun var Marilyn Monroe mens hun sang sangen i studio, overbeviste imidlertid Giorgio Moroder om at den burde gis ut som en Donna Summer-singel. Sangen fant veien til Casablanca Records labelsjef Neil Bogart i USA. Han ble så imponert etter å ha spilt sangen på en fest hjemme hos ham at han oppfordret Giorgio Moroder til å spille inn en lang, utvidet versjon av sangen. Til syvende og sist var den nye innspillingen 16 minutter lang. "Love To Love You Baby" ble Donna Summers første internasjonale kjempehitsingel som toppet seg på #2 på poplisten i USA og #1 på discolisten. BBC nektet først å spille plata på grunn av det seksuelle innholdet, men den nådde til slutt #4 på den britiske popsingellisten.
Den lange versjonen av «Love To Love You Baby» fyller hele førstesiden av albumet med samme navn. Den andre siden av albumet besto av sanger med mer R&B-lyd. Albumet toppet seg som #11 på den amerikanske albumlisten og ble sertifisert gull for salg.
Casablanca Records ble senere enedistributør av Donna Summers musikk i USA og hjalp dem til å komme til toppen av diskotek plateselskaper. Rock and Roll Hall of Fame har listet "Love To Love You Baby" som en av de 500 sangene som formet rock and roll.
Se på video
"MacArthur Park" (1978)
Casablanca
"MacArthur Park" ble skrevet av Jimmy Webb på 1960-tallet etter et forholdsbrudd. Den ble først spilt inn av skuespiller og sanger Richard Harris. Den versjonen, utgitt som singel i 1968, er mer enn syv minutter lang og inkluderer fire distinkte seksjoner. Sangen gikk til #2 på poplisten i USA i 1968. Waylon Jennings nådde #23 på countrylisten i 1969 med en coverversjon. Donna Summer spilte inn en "MacArthur Park Suite" for albumet sitt fra 1978 Live og mer. Suiten inkluderte sangene "MacArthur Park", "One Of a Kind" og "Heaven Knows" og toppet disco-listen. Den ble brutt fra hverandre for popsingelutgivelser og "MacArthur Park" nådde #1 mens "Heaven Knows" toppet seg på #4. "MacArthur Park" var Donna Summers første #1 pophit. Det var også den eneste Jimmy Webb-sangen som nådde #1 på de amerikanske poplistene. En ny remiks nådde #1 på danselisten i 2013.
For mange lyttere er bildespråket i "MacArthur Park"-tekstene nesten drømmeaktige, men Jimmy Webb har i intervjuer påpekt at det er alle ting han faktisk så i parken. Det inkluderer de gamle mennene som spiller dam og kaken utelatt i regnet. Det samme bruddet som inspirerte «MacArthur Park» inspirerte også hitlåten «By the Time I Get To Phoenix».
Se på video
"Hot Stuff" (1979)
Casablanca
"Hot Stuff" var den første singelen fra Donna Summers dobbeltalbum fra 1979 Slemme jenter. Sangen tøyde grensene for Donna Summers musikk ved å legge til rockeelementer i miksen. "Hot Stuff" har en gitarsolo av Doobie Brothers' Jeff "Skunk" Baxter. Sangen toppet raskt både diskotek og poplister. Den tilbrakte tre uker på rad på toppen og var blant de tre beste Billboard Hot 100 samtidig med "Bad Girls." To uker etter at «Hot Stuff» forlot toppen, ble «Bad Girls» nummer 1. Donna Summer vant en Grammy Award for beste kvinnelige rockevokal med plata. Hun var den første afroamerikanske artisten som vant en rockevokal Grammy Award.
Rolling Stone listet «Hot Stuff» som en av «The 500 Greatest Songs of All Time». Den har blitt sertifisert dobbel platina i USA for salg. Det var en av de 10 beste hitlåtene for året totalt i 1979. Dobbeltalbumet Slemme jenter var en kjempehit. Den ble nummer 1 på albumlisten og fikk en Grammy Award-nominasjon for Årets album.
Se på video
"Hun jobber hardt for pengene" (1983)
Casablanca
Etter å ha blitt signert som første artist på nyopprettede Geffen plateselskap og oppnå suksess med albumet og singelen Vandreren, Donna Summers forhold til David Geffen begynte å surne. Albumet fra 1981 Jeg er en regnbue ble skrinlagt og ikke utgitt før i 1996. Hun ble tvunget til å avslutte sitt langsiktige innspillingsarrangement med produsent Giorgio Moroder og spille inn albumet fra 1982 Donna Summer med Quincy Jones. Albumet hennes fra 1983 spilt inn med produsent Michael Omartian var på nippet til å bli skrinlagt til David Geffen tillot bånd som skal videresendes til Polygram for å fullføre en kontraktsmessig forpliktelse overfor Casablanca Records som nå var en del av Polygram. En av edelstenene som var inkludert i pakken, var den #3 knallhiten «She Works Hard For the Money». Sangen ble også nummer 3 på danselisten og #1 på R&B-listen. Det ga Donna Summer en Grammy Award-nominasjon for beste kvinnelige popvokal. Hun fremførte den live for å åpne Grammy Awards-feiringen. Sangens inspirasjon kom fra et ekte møte mellom Donna Summer og en toalettbetjent ved navn Onetta Johnson på en restaurant i Los Angeles.
Den medfølgende musikkvideoen ble regissert av Brian Grant, tidligere kjent for sitt arbeid med Olivia Newton-Johnsin Grammy-prisvinnende «Physical»-video. "She Works Hard For the Money" ble den første musikkvideoen av en afroamerikansk kvinnelig artist som ble plassert i kraftig rotasjon på MTV.
Se på video
"No More Tears (Enough Is Enough)" med Barbra Streisand (1979)
Merkur
Donna Summer og Barbra Streisand var to av de største popinnspillingsartistene i verden da de satte sammen "No More Tears (Enough Is Enough)"-duetten. Den ble inkludert på Barbra Streisands album Våt samt Donna Summers største hitsamling På radioen. Sangen begynner som en ballade i en stil som er mer kjent for Barbra Streisand-fans før disco-segmentet som var Donna Summers sterkeste. Resultatet ble en nummer 1 pophit. Det var den fjerde turen til toppen for hver artist. "No More Tears (Enough Is Enough)," med deltakelse av Barbra Streisand, havnet også på topp 10 på den voksne samtidslisten.
I et uvanlig arrangement ble "No More Tears (Enough Is Enough)" gitt ut som en 7" singel på begge Columbia (Barbra Streisands etikett) og Casablanca (Donna Summers etikett) i litt annerledes versjoner. Billboard kombinerte salget av begge for å skape kartplasseringer for sangen. Paret fremførte aldri sangen live sammen. I 2017 ble en remiks av "No More Tears (Enough Is Enough)" nummer 1 på danselisten.
Se på video
"Siste dans" (1978)
Casablanca
I 1978 fikk Donna Summer en skuespillerrolle i filmen med diskotema Takk Gud det er fredag. Hun er en ambisiøs sanger som bringer et instrumentalt spor av en disco-sang til en lokal DJ i håp om at han vil spille den og la henne synge sangen live. Sangen er «Last Dance». Produsent Giorgio Moroder skapte en ny disco-innovasjon ved å åpne sangen i balladestil før han gikk over i full disco-modus. Det var den første av en serie sanger som brukte teknikken inkludert Donna Summers egen "MacArthur Park" og "Dim All the Light." "Last Dance" ble Donna Summers tredje topp 10 pophit med topp 3 og var årets beste discohit 1978. "Last Dance" fikk en Oscar for beste sang for låtskriver Paul Jabara. Sangens blanding inneholder backing vokal av den britiske produsenten Stephen Short.
Den berømte produsenten David Foster har sagt at han trodde den langsomme introen til «Last Dance» var en av de «dummeste ideene jeg har hørt i livet mitt». "Last Dance" fikk en Grammy Pris for beste kvinnelige R&B-vokalprestasjon.
Se på video
"Dim alle lysene" (1979)
Casablanca
"Dim All the Lights" er Donna Summers eneste hitsingel som hun mottok eneskribent for. Hun skrev opprinnelig sangen for å gi til Rod Stewart men bestemte seg for å ta det opp selv i siste liten. Som "Last Dance" begynner den med en balladeseksjon før den beveger seg inn i hoveddisco-delen av sangen. "Dim All the Lights" er kjent for å inneholde den lengste enkeltstående tonen holdt av en kvinnelig artist i en topp 40-hit som varer i 16 sekunder. "Dim All the Lights" var en #2 pop-hit. Den var blant topp 3 på Billboard Hot 100 samtidig med "No More Tears (Enough Is Enough)." Laura Branigan dekket "Dim All the Lights" i 1995 og tok den til topp 40 på danselisten.
Se på video
"The Wanderer" (1980)
Geffen
Etter tvister med Casablanca-etikettsjef Neil Bogart, ble Donna Summer den første artisten som ble signert til David Geffens plateselskap Geffen i 1980. Hun fortsatte å jobbe med produsentene Girogio Moroder og Pete Bellotte. Men etter å ha merket at disco-æraen hadde passert, inkorporerte "The Wanderer" elementer fra den stigende lyden av new wave. Det var en suksess og toppet seg som nummer 3 på den amerikanske popsingellisten. Det var mindre vellykket utenlands og nådde en topp på #48 i Storbritannia. "The Wanderer" var Donna Summers siste singel som ble sertifisert gull for salg frem til 1989s "This Time I Know It's For Real."
Albumet Vandreren ble en moderat kommersiell suksess. Den nådde toppen på #13 på albumlisten. Den inkluderte to Grammy Award-nominerte sanger. "Cold Love" fikk en nominasjon for beste kvinnelige rockevokal og "I Believe In Jesus" ble nominert for beste inspirerende ytelse.
Se på video
"Bad Girls" (1979)
Casablanca
Donna Summers syvende studioalbum Slemme jenter var et dobbeltalbum løst basert rundt begrepet prostitusjon. Det blandet flere rockeelementer inn i hennes varemerkediskotek. Det ble en kjempehit å tilbringe åtte uker på #1 og tjene en Grammy Prisnominasjon for Årets album.
Donna Summer skrev den grove originalversjonen av tittellåten «Bad Girls» noen år før den ble spilt inn. Casablanca Records-sjef Neil Bogart ønsket opprinnelig at hun skulle tilby sangen til Cher for en innspilling, men Donna Summer nektet og beholdt sangen for seg selv. "Bad Girls" ble den andre #1 pophitsingelen fra albumet med samme navn og toppet pop-, disco- og R&B-listene samtidig. Det tjente også Grammy Prisnominasjoner for beste kvinnelige popvokal og beste kvinnelige R&B-vokal.
Donna Summer uttalte i intervjuer at inspirasjonen til "Bad Girls" kom fra opplevelsen til en av hennes assistenter som ble forvekslet av en politimann for å være en prostituert. Til syvende og sist var "Bad Girls" den nest største pophiten i 1979.
Se på video
