Alle trenger det, og i økende grad ser det ut til at alle rundt om i verden lider av mangel på det. Pengenes paradoks er et emne som er godt representert i populærmusikken, og med rock som får så mye av sitt drivstoff fra blues og R&B, har gammeldags musikk en tendens til å ramme emnet enda hardere. Denne listen inneholder de mest fremtredende oldiesangene om penger, der artistene forklarer behovet for, tingene vi gjør for å få, og dessverre den svært ustabile formuen til finansiell formue.
Med tillatelse fra musicstack
O'Jays-hiten "For the Love of Money" fikk bemerkelsesverdig airplay til tross for sin sju minutter lange spilletid. Tittelen på sporet sies å stamme fra bibelverset, 1 Timoteus 6:10, som lyder: "For kjærlighet til penger er roten til alt ondt: som mens noen begjærte, har de falt bort fra troen og gjennomboret seg selv med mange sorger."
Gamble-Huff-produksjonen er et tegn på datidens musikalske bevegelse i Philadelphia, og motbeviste ideenPhilly Soul var alt sødme og lys; ja, mange anser dette for å være en av syttitallets fineste protestsanger.
Den illevarslende åpningsbasslinjen, for eksempel, vekselvis gjennomvåt av ekko og slått i ansiktet ditt, setter opp den skarpe no-bull virkeligheten av teksten som kommer, som beskriver nøyaktig hvor langt menneskeheten vil synke i jakten på det sangen selv kaller "bety" grønn."
Hva vil folk gjøre for kjærligheten til penger? "En kvinne vil selge sin dyrebare kropp." "Folk kan ikke engang gå i gatene." Og de mest fordømmende ordene av alle, som ingen folki demonstrant kunne overgå: "For et lite stykke papir, det bærer mye vekt." En linje så på punktet at de ikke engang brydde seg rimer på det.
Denne tidlige Motown-klassikeren satte Motown-etikett på kartet; nesten en sterk blues-forestilling, "Money (That's What I Want)" beskriver nødvendigheten av kalde harde kontanter som en vare verdt mer enn de fleste følelser: "Din kjærlighet gir meg en slik spenning / Men din kjærlighet betaler ikke min regninger."
Sangeren Barrett Strong skulle fortsette å bli halvparten av et legendarisk Motown-låtskriverteam med Norman Whitfield, som var med og skrev hits som «I Heard It Through The Grapevine», «War» og «Ball Of Confusion».
Strongs hardhendte praktiske i hans senere hits vises allerede her. John Lennon, da han dekket dette med Beatles, ad-libret "Yeah, I want to be free" - freudianeren slip av en klassekapitalist eller formaningene om en fri ånd som lengter etter å heve seg over det fysiske verden?
En klassisk R&B-historiesang der den allemannseide sangeren bare ikke kan ta en pause - overalt hvor han går, opplever han at han mangler den ene tingen alle ønsker fra ham: penger.
Å be din partner om leiepenger er sannsynligvis en dårlig idé, spesielt hvis han eller hun allerede er i ferd med å bytte deg inn for en rikere modell. Den tvilsomme moralen: Få alltid en kompis med egne penger.
Glem den struttende naturen til rytmeseksjonen eller den for kule snappen til produksjonen, i verden av "Money Honey," penger er en vits som lytteren alltid er punchline for - synd det stemmer så sant for så mange av oss!
Prydet med en av de mest geniale bruken av lydeffekter i rockehistorien, den merkelige 7/8-rytmen til "Penger" er foreslått av en symfoni av kasseapparater skutt gjennom med et passende illevarslende lavmål gitar linje. Roger Waters er kjent for å levere noen av syttitallets mer misantropiske tekster, men for en gangs skyld har et universelt emne som er verdig hans galle: den mindre enn gylne regelen som sier at de som har, får mer.
De rikes ytterste lettsindighet ("Tenk at jeg kjøper meg et fotballag") balanserte mot den fullstendige forsømmelsen vist til de fattige ("jeg er i orden, knekt / hold hendene borte fra stabelen min") gir en spennende liten polemikk.
Gjort i den svenske supergruppens vanlige lette, men teatralske Europop-stil, fungerer denne biten av kabaret som en slags distaff-oppdatering til Fiddler on the Roofs "If I Were A Rich Man" (tiår før Gwen Stefani!).
«Money, Money, Money» dukket først opp på ABBAs album «Arrival» fra 1976, og inneholdt et fengende refreng som fordømte forskjellen mellom de rike og fattige. Med tekster som «penger, penger, penger, må være morsomt / i en rikmanns verden», brukte ABBA deres synth-tunge diskotek for å finne poenget.
Selv om det er levert med en deadpan frekkhet, understreker blandingen av jangly, nervøst piano og mørk gitarfiligran det hjerteskjærende feilslutning bak tanker som "Jeg ville ikke trenge å jobbe i det hele tatt, jeg ville tulle rundt og ha en ball." Betrakt denne Bertolt Brecht for disco-æra kvinner. Eller desperate husmødre uansett tidsalder.
Bror Ray holdt fast på pengenes bipolare natur i flere av sangene hans, og avviste nødvendigheten av at de skulle kjøpes kjærlighet i «Greenbacks» og fortsatt fantaserer om hvor mye kjærlighet det kunne kjøpe ham i «Smack Dab In The Midten."
Men det er i den svingende soul-smashen «Busted» – som skjer midt i hans fruktbare tid på sekstitallet på ABC-etiketten – at Ray Charles best beskrev den gjennomgripende og lumske naturen til udyret: redusert til tigging fra venner og familie, oppdager han snart at alle er i samme båt som han er i.
Ting er faktisk tøffe over det hele, og lykkehistoriene gjør virkelig vondt: "Min kone og barna mine er alle nede med influensa, og jeg tenkte bare på å ringe deg," synger Charles.
Best kjent for sitt Steve Miller-cover fra midten av syttitallet, forteller denne R&B-hiten fra 1954 den ultimate shaggy-dog-historien. "Your Cash Ain't Nothing But Trash" forteller historien om en uheldig sjel som ikke kan få det han trenger for å få jenta hans drømmer og ender opp med å bli ranet og etterlatt å råtne i fengsel, forvekslet med en full løsgjenger og uten nikkel å sette mot kausjon. (Ok, han har faktisk en nikkel: "bøffelen" nevnt nær slutten.)
Kanskje grunnen til at det tok 20 år å få denne sangen litt anerkjennelse i mainstream er fordi du må være i en tilstand av nesten fattigdom for å sette pris på den.
The Contours vil alltid bli best husket for dristig å gi bort evnen til å danse som et tegn på seksuell attraktivitet i 1962s "Do You Love Me?" Men takket være barband overalt - spesielt The J. Geils Band, som gjorde denne sangen berømt for en helt ny generasjon — «First I Look At The Purse» ble videreført i annalene om gigolo berømmelse.
En uangrende ode til kunsten, den antyder ikke bare at kjærlighet ikke er like viktig som penger, den antyder at man mater den andre. Den dristige holdningen til en mann som jakter på en rik kvinne fungerer som en av de største kjønnsrollevendingene på vinyl.
I likhet med mange funk- og hiphop-klassikere, går denne overføringen fra P-Funk-moderskipet lenger enn å bitre om å sitte fast i en kapitalistisk bagasje og aksepterer bare pengegribbing som en slags moderne urban blues: hard, ja, men helt naturlig, og fullstendig uunngåelig.
For det formål ser den freaky psykedeliske musikken til "Funky Dollar Bill" ut til å fortelle deg at du skal få de pengene uansett - det er bedre å være forsiktig. Hater spillet, med andre ord, ikke spilleren. Og det spillet er forklart ganske bra, med bare noen få kjappe slag: "Det vil kjøpe deg liv, men ikke sant liv."
Du kan alltid stole på Randy Newman å lage skarpe kommentarer om samfunnet, snakke gjennom karakterer som er så støtende at de umiddelbart vil skandalisere alle som ikke forstår meta-vitsen hans.
Denne sangen fra 1979, "It's Money That I Love," er absolutt intet unntak. Den er skrevet som en selvbiografi og forteller historien om en mann som ikke er smart, pen eller god, men takket være penger trenger han ikke å være det. Han trenger ikke å forholde seg til smålige ting som følelser, heller, spesielt kjærlighet, medlidenhet, bekymring eller tro.
Newman synger "De sier at penger ikke kan kjøpe kjærlighet i denne verden. Men det vil gi deg et halvt kilo kokain og en seksten år gammel jente." Hva kan være bedre, ikke sant?
