Reed-instrumenter er høye nok til å høres over et helt strykeorkester på grunn av deres effektive bruk av resonans. Men fjern den lille trebiten som kalles et siv, og instrumentet mister sitt evne til å prosjektere. På samme måte kan stemmen også høres over et orkester, til og med et fullt med ekstra messing- og rørinstrumenter. Ta vekk stemmebåndene og stemmens evne til å lage lyd er sterkt redusert. Dette kan få folk til å tro at hemmeligheten bak høy lyd ligger i stemmebåndene, men resonans er den sanne hemmeligheten bak stemmevolumet. I tillegg, nøye valg av hvilke overtoner som forsterkes, vil skape en vakker, balansert vokal tone som inkluderer både varme og lysstyrke.
Hva er resonans?
Resonans forsterker lyden. Den justerer også fargen og klang av stemmen ved å intensivere visse vokale kvaliteter fremfor andre. Med andre ord, noen resonatorer gjør tonekvaliteten til sangeren varm og andre lyse. Alle øker det totale volumet. Stemmebåndene startlyd. Og som en godt designet konsertsal, reflekterer kroppen og øker lyden. Å lære å skape det beste og mest effektive rommet for resonans begynner med å lære om de viktigste resonanskamrene i menneskekroppen som sangere har innflytelse over.
Hvor oppstår vokalresonans?
Svelghulen er der mest vokal resonans oppstår. Den består av hulrommene over strupehodet, inkludert svelg, munn og nesehuler. Navnene på disse tre områdene er laryngopharynx, oropharynx og nasopharynx. Andre hulromsresonatorer i kroppen bidrar til vokallyd, men antas vanligvis ikke å være bevisst kontrollerbare. Luftrøret er ett eksempel, som noen hevder kan nås ved å lytte etter en dyp raslende lyd og grynting. Selve lungene og bronkiene kan vibrere lyd, så vel som selve strupehulene. I tillegg til hulrom, reflekterer kroppens overflater resonans og vibrerer som lydplanker. Alt mellom bryst og hode bidrar til vokal resonans. Sangere har ingen kontroll over overflateresonatorer, men kan føle dem vibrere.
Hva er Laryngoharynx Resonance?
Laryngopharynx er plassert i den øvre delen av halsen mellom toppen av strupehodet og bunnen av tungen og gir varme til stemmen. Rommet er omgitt av muskler og er røraktig i form. Sangere kan endre diameteren og lengden på strupehodet, men ikke formen. Et høyt strupehode forkorter røret og et lavere forlenger det. En nøytral strupeposisjon er ideell for sang, noe som gjør røret rundt fire til fem tommer langt. Diameteren reduseres eller forstørres litt ved å koble inn eller ut av musklene på innsiden av røret.
Hvordan legge til varme og volum til stemmen ved å bruke laryngofarynxresonans
Hvis stemmen din er for lys, vil fokus på laryngopharynx-resonans forbedre tonen din betydelig. Men å sette for mye fokus på området skaper en svelget tone. Lær å resonere ved å bruke strupehodet ved å skape en større diameter inne i halsen ved å senke strupehodet og avslappende halsmuskler. Gjør dette ved å lukke munnen og puste dypt som om du skulle gjespe. Du skal føle at baksiden av halsen forstørres og strupehodet senkes. Søk en nøytral strupeposisjon, ikke høyere og bare litt lavere enn når du snakker normalt. Syng en tone om "ah" mens du opprettholder følelsen av et dypt pust før et gjesp. Hvordan påvirkes lyden og projeksjonen din? Hvis volumet og varmen øker, har du økt laryngopharynx-resonans.
Hva er Oropharynx Resonance?
Orofarynx er rommet som ligger fra bunnen av tungen til den myke ganen. Munnen, tunge, kjeve og lepper påvirker formen og størrelsen. Senking av kjeven utvider plassen, og lukke kjeven reduserer plassen. Å trykke baksiden av tungen mot baksiden av munnen som i ‘ng’ skaper en summende lyd når den stopper luft fra å passere gjennom munnen. Orofarynx er hvor konsonanter er opprettet. Mens justerbarheten gjør språk mulig; når den brukes som en eneste resonator, blir vokallyden inkonsekvent eller ustabil.
Hva bør jeg vurdere når jeg bruker orofarynx-resonans på sang?
Munnen beveger seg hele tiden for å skape ord. Hvis sangere fokuserer energien sin inn i munnen, er resultatet inkonsekvent resonans. På den annen side, sangere som bruker nitti prosent av tiden på vokaler og fokus vokalresonans i strupehodet og nasofarynx finner konsistens av klang og volum gjennom hele stemmeområdet og uavhengig av ordene som synges. Noen ganger blir vokalresonans opprettet i orofarynx referert til som "mouthy sang." Det betyr at en sanger verken projiserer godt eller låter vakkert på en konsekvent basis. Lyden går inn og ut og skaper en "wa-wa"-effekt. Lær å holde munnen stødig mens du synger vokaler for å unngå dette.
Hva er Nasopharynx Resonance?
Nasopharynx består av nesehulene over den myke ganen og tilfører stemmen en lys kvalitet. Mens sangere bør unngå synger gjennom nesen ved å senke den myke ganen for mye, med litt luft som strømmer gjennom nesehulene, er vokallyden lys, vakker og projisert. Høye toner er enkle å synge og høre. Utvidelse av neseborene justerer også formen og størrelsen på nasopharynx. Mange sangere lærer å heve den myke ganen ved å imitere et gjesp, som hever ganen høyt nok til å stenge nasopharynx-resonansen fullstendig. Mens gjesping gjør elevene kjent med den myke ganen, unngå forsiktig å heve ganen så høyt når du synger.
Hvordan legge til lysstyrke og volum til stemmen ved å bruke nasopharynx resonance
Uerfarne sangere stenger nesten automatisk, spesielt når de synger oppover skalaen. Du kan teste nasopharynx resonans ved å klype neseborene mens du synger. Noen konsonanter vil føles umulig å synge fordi de krever store mengder luft for å passere gjennom neseborene. Disse er: ‘m,’ ‘n,’ og ‘ng.’ Hvis alle tonene dine føles som disse tre konsonantene, synger du for nasalt. Hvis du i stedet kjenner vibrasjoner i neseryggen når du tar på den, så synger du med nasopharynx-resonans. Hvis ingen følelse føles, så prøv å forestille deg å synge inn i maske av ansiktet, eller området under øynene der en Mardi Gras-maske berører (neseryggen og øvre kinn). Hele området skal føles surret eller fullt av vibrasjoner.
Bruk fantasien din til å resonere
Resonans forbedres betraktelig ved å forestille seg en fokusert tone. Du kan se for deg at lyden kommer ut av pannen for høye toner eller ut av toppen av hodet. Å peke på tonen eller synge inn i ansiktsmasken vil også ha stor innvirkning på vokalresonansen din. Disse fantasiene fungerer bedre for noen enn andre. Når du lærer hva som fungerer, er en venn eller stemmelærer med et trent øre avgjørende. Stemmen din høres annerledes ut fra kroppen din enn utenfra, så spesifikk tilbakemelding vil veilede deg til å lage den vakreste tonekvaliteten. Selv om det kan være bedre å spille inn og høre på deg selv synge enn å gjette hvordan du høres ut, er mange elever ukomfortable med betydelige resonansendringer fordi de ikke lenger «høres ut som seg selv». En liten trygghet fra en profesjonell eller semi-profesjonell kan gå langt inn disse sakene.
Integrer resonatorer
Selv om du kan fokusere på ett område av svelget fremfor et annet når du gjør deg kjent med resonans, bruker fagfolk alle plassene til å resonere. Å kombinere både lyse og varme kvaliteter gjør stemmen interessant og får frem dens naturlige unikhet. Unngå å etterligne andre sangere, siden din stemme kan være helt annerledes enn deres. Selv om du kan lykkes med å høres ut som noen ved å endre resonanskamrene dine, hjelper det deg ikke å nå ditt fulle vokale potensiale. Overfokusering på ett område av svelget er skadelig. For eksempel kan fokus på strupehodet alene få en sanger til å høres svelget ut eller for mørk. Orofarynx er så mangfoldig at fiksering på det forårsaker inkonsekvent lyd som går frem og tilbake fra høyt og mykt. For mye nasofarynx-resonans gjør sangere for lyse. Å bruke hele svelghulen gjennom hele stemmen din vil gi balanse i volum og klang. Dr. Clayne Robison, en fremtredende stemmetrener i Utah, uttrykte integrering av resonans som en "skorpet banan" med to svarte ender. Den ene svarte enden representerer nasopharynx-resonans og den andre representerer laryngopharynx-resonans. Analogien representerer at de to er på motsatte sider og gir også en noe rørformet form som ligner på innsiden av halsen for å visualisere. Når man ser på denne måten, representerer midten av bananen orofarynx mellom de to ytterpunktene. Lær å bruke hele svelget mens du synger, og resultatet er nydelig, høyt, langvarig og prisverdig.
Hvorfor du bør bruke mer tid på vokalresonans
Vokalresonans forbedrer projeksjon, vokal skjønnhet og artikulasjon. Resonans er som å lære å gå på rulleskøyter eller sykle. Det kan ta litt tid å mestre ferdigheten, men når den først er lært, går den aldri tapt. Det er derfor den har mest valuta for pengene, når det gjelder innsats kontra resultater. Andre vokale ferdigheter som pustehåndtering krever at muskler konstant er i form. Mange populære sangere har mestret ferdigheten til vokal resonans og unngår å måtte bruke andre ferdigheter ved synger sanger med korte fraser, et smalt vokalområde, enkle å artikulere ord og mindre dynamisk variasjoner. Hvis alt du ønsker å gjøre er å synge enkle sanger godt, er det fornuftig å starte vokalreisen ved å forstå og kontrollere vokalresonansen først. For å hjelpe på reisen din, øv på disse ti vokale oppvarminger for å forbedre resonansen.
