Det er to primære metoder for maling: direkte metoden, og indirekte metode. Begge metodene kan brukes på begge olje- og akrylmaling, med tanke på den mye raskere tørketiden til akryl. Det er verdt å prøve disse to forskjellige tilnærmingene for å se hva som fungerer best for deg. De kan også kombineres i ett maleri.
Indirekte maling
Den mer klassiske tilnærmingen er indirekte metode. Denne tilnærmingen innebærer en undermaling, et første lag med maling på lerretet eller malingsoverflaten, å bidra til å skape verdier. Undermaleriet kan være grisaille, monokromatisk eller til og med flerfarget. Hensikten er at dette laget skal dekkes med påfølgende lag av innglassing, transparente farger som endrer de ugjennomsiktige lagene nedenfor. Malingen får tørke mellom hvert lag. Glasurlagene påføres generelt over lettere maling, slik at lagene blandes optisk med lagene under og skaper en gjennomskinnelig effekt som ikke lett oppnås ved å bruke ugjennomsiktig maling. Å bygge opp glasset bidrar til å reflektere lys og skape lysstyrke og dybde. Glassering kan brukes på bare bestemte deler av maleriet eller kan males over hele overflaten for å forene maleriet. Denne malemetoden, ved bruk av oljemaling, tar tid og tålmodighet, da lag bygges opp gradvis og tørketiden kan ta dager og til og med uker. Titian, Rembrandt, Rubens og Vermeer er noen malere som brukte denne metoden.
Direkte maling
De direkte tilnærming, også kalt alla prima, handler om å male riktig farge direkte på lerretet eller maleflaten umiddelbart, jobbe mens malingen fortsatt er våt, også kalt vått-i-vått. Dette er en mye raskere og umiddelbar måte å male på, hvor maleriet ofte er ferdig i en sitting eller økt. Når du maler direkte, ønsker kunstneren å finne det rette fargetone, verdi og metning av fargen før legge den ned på lerretet for å få fargen og formen riktig ned første gang. Prosessen kan innebære å forsiktig blande fargen på paletten og ta deg tid til å få den riktig, men arbeid med en hastighet slik at malingen forblir våt. Til å begynne med kan kunstneren jobbe på et tonet lerret og bruke en tynn vask av farger, for eksempel brent sienna, for å diagramme hovedformene og blokkere verdiene før du bruker den ugjennomsiktige malingen. Kunstnere som har brukt denne metoden inkluderer Diego Velazquez, Thomas Gainsborough, og deretter, med oppfinnelsen av malingsrøret i midten av 1800-tallet, noe som gjør det så mye lettere å male alla prima, impresjonister som Claude Monet og postimpresjonisten Vincent Van Gogh.
Det er mulig å bruke begge metodene innenfor samme maleri, og uansett hvilken metode du velger å bruke, er begynnelsen den samme - mysing for å se verdier og definere form, på jakt etter subtile eller ekstreme forskjeller mellom former av lys og mørke, og deretter vurdere fargetemperaturen til motivet for å hjelpe med å bestemme farge forhold. Prosessen av se på som kunstner når du arbeider fra det virkelige liv, gjelder uansett hvilken malemetode du velger.
