Britisk progressiv/arenarock supergruppen Asia har motstått sin andel av hån i popkulturkretser gjennom årene, men sannheten er bandet smidde en unik blanding av instrumental bombast og uimotståelige hooks som absolutt har sitt øyeblikk. I sin originale og mest imponerende inkarnasjon produserte gruppen bare tre studioalbum i løpet av første halvdel av 80-tallet. Likevel finner Asias beste verk særegne måter å demonstrere både rockens kraft og majestet når den våger å bruke like deler gitarer, synthesizere og knyttnevepumpende, storslått melodiøs blomstrer. Her er en kronologisk titt på Asias beste sanger på 80-tallet.
Bortsett fra sin klare status som Asias mest kjente sang og største pophit, har denne spennende arenarockhymnen også en uimotståelig kraftakkordriff som nybegynnere (hvorav en skal forbli navnløs) sikkert spilte noen ganger i løpet av 80 tallet. Det er også tilfeldigvis et stramt arrangement og et genuint lidenskapelig lyrisk inntrykk av farene ved... vel, for mye lidenskap. Sporet kombinerer perfekt de presise gitarene til eks-Yes-øksemannen Steve Howe med Geoff Downes' store keyboardlag, og vokalen til John Wetton beviser umiskjennelig at han var og er en av musikkens største klarestemme, rett frem
Selv om den absolutt er en mindre singel sammenlignet med Asias mest kjente sanger, boltrer denne episke synth-gitaren fra bandets debut-LP fra 1982 har definitivt sine øyeblikk av transcendens. Wettons lidenskapelige vokal fungerer utrolig bra her, og de stadig skiftende taktartene bidrar til å fremme de progressive rockeelementene i låten ganske effektivt. Musikalsk sett lar den nesten seks minutter lange kjøretiden Downes og Howe spre seg komfortabelt og presentere sine respektive talenter uten begrensninger. Det betyr at prog-elskere sikkert setter pris på hovedgitaren, synthen og det elektriske pianoet. Enda bedre, det livlige refrenget og spesielt rørende versmelodien gir også en hyggelig popmusikkopplevelse. Nok et fint eksempel på Asias spesielle type fusjon.
På en eller annen måte klarte ikke denne sangen å bli en stor amerikansk pophit (toppen på bare nr. 17), men det er absolutt ikke kraftsenterets skyld keyboard riff som begynner sporet og forblir dets faste fundament hele veien. Mye av oppmerksomheten til dette bandet har absolutt rettet seg mot frontmann Wetton og vel ansett gitartekniker Howe, men Downes gir mye av stilen og den teatralske karismaen til Asias musikk. Denne sangen er en feiring, for å være sikker, av dens medforfattere (Downes og Wetton) og deres sømsprengende soniske visjon, men det er også bare en jævla fin kompleks rockelåt som klarer å holde svært få datert musikal elementer. "Det kommer egentlig ikke som noen overraskelse / Å finne ut at du har planlagt det hele tiden."Totalt sett en svært tilfredsstillende, multi-instrumental spenningstur.
Nok en viltvoksende innsats som strekker seg langt utover den typiske lengden på en rockesingel, dette muskuløse sporet har kraftig musikerskap fra alle fire medlemmene. Spesielt merkbar er rytmeseksjonen i dette tilfellet, ettersom Carl Palmers intense dunking på trommene kombinert med Wettons tøffe bass hjelper til med å holde maskinen buldret sammen. Selvfølgelig har Downes og Howe sine øyeblikk også, og opprettholder komforten og tilfredsheten til fans som elsker det virtuose elementet i Asia. Som vanlig for dette bandet blekner det hymniske refrenget litt til de melodiske høydene som nås i versene, men dette er utvilsomt det beste Asia for de som er tilbøyelige til å sette pris på gruppen utover bare den store treff.
Dette romantisk overdådig kraftballade ble Asias andre og siste topp 10 pophit i 1983, og kort tid etter utgivelsen begynte bandets momentum å stupe. Ikke desto mindre, til tross for en noe forenklet tittelfrase og et refreng som er litt av en nedtur sannsynligvis også for bandets mest trofaste forsvarere, dette er nok et godt eksempel på en dyktig blanding av ambisiøse progressive rockimpulser og direkte melodisk stein. Som «Only Time Will Tell» har dette sporet en eksemplarisk musikalsk intro som fungerer som det sentrale temaet for alt som skal følge. Det er mer enn nok til å gi en overbevisende lytteopplevelse for alle, bortsett fra de mest hardhendte og strengt prinsipielle mainstream-rockfans. Det er ingenting eksperimentelt eller opprørsk å finne her, men de som ikke krever slike blomstrer vil ikke bli skuffet.
