Ordet "barokk" kommer fra det italienske ordet "barokk" som betyr bisarr. Dette ordet ble først brukt for å beskrive arkitekturstilen hovedsakelig i Italia på 1600- og 1700-tallet. Senere ble ordet barokk brukt for å beskrive musikkstilene fra 1600- til 1700-tallet.
periodens komponister
Komponister av tidsperioden inkludert Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Antonio Vivaldi, blant andre. Denne perioden så utviklingen av opera og instrumentalmusikk.
Denne musikkstilen følger umiddelbart renessansestilen til musikk og er en forløper til den klassiske musikkstilen.
Barokkinstrumenter
Vanligvis bærer sangen der en basso continuo gruppe, som besto av en akkordspillende instrumentalist som en cembalo eller lutt og bass-type instrumenter som bar basslinjen, som en cello eller kontrabass.
En karakteristisk barokk form var dansesuite. Mens stykkene i en dansesuite var inspirert av faktisk dansemusikk, ble dansesuitene designet for å lytte, ikke for medfølgende dansere.
Tidslinje for barokkmusikk
Barokkperioden var en tid da komponister eksperimenterte med form, stiler og instrumenter. Fiolinen ble også ansett som et viktig musikkinstrument i løpet av denne tiden.
| Betydelige år | Kjente musikere | Beskrivelse |
| 1573 | Jacopo Peri og Claudio Monteverdi (Florentine Camerata) | Det første kjente møtet til Florentine Camerata, en gruppe musikere som kom sammen for å diskutere ulike emner, inkludert kunst. Det sies at medlemmene var interessert i å gjenopplive den greske dramatiske stilen. Både monodiene og opera antas å ha kommet ut av deres diskusjoner og eksperimentering. |
| 1597 | Giulio Caccini, Peri og Monteverdi |
Dette er perioden med tidlig opera som varer til 1650. Opera er generelt definert som en scenepresentasjon eller et verk som kombinerer musikk, kostymer og kulisser for å videresende en historie. De fleste operaer synges, uten talte replikker. I løpet av barokk periode, operaer ble avledet fra antikkens gresk tragedie og det var ofte en overtyre i begynnelsen, med en solo-del og både en orkester og kor. Noen eksempler på tidlige operaer er to forestillinger av "Eurydice" av Jacopo Peri og den andre av Giulio Caccini. En annen populær opera var "Orpheus" og "Coronation of Poppea" av Claudio Monteverdi. |
| 1600 | Caccini | Start på monodi som vil vare til 1700-tallet. Monodi refererer til en akkompagnert solomusikk. Eksempler på tidlig monodi finner du i boken "Le Nuove Musiche" av Giulio Caccini. Boken er en samling sanger for den figurerte bassen og solo-stemmen, den inkluderte også madrigaler. «Le Nuove Musiche» regnes som et av Caccinis viktigste verk. |
| 1650 | Luigi Rossi, Giacomo Carissimi og Francesco Cavalli | Under denne mellombarokken drev musikere mye med improvisasjon. Basso continuo eller figurbass er musikk skapt ved å kombinere keyboardmusikk og ett eller flere bassinstrumenter. Perioden fra 1650 til 1750 er kjent som instrumentalmusikkens tidsalder der andre musikkformer utviklet seg, inkludert suite, kantate, oratorium og sonate. De viktigste innovatørene av denne stilen var romerne Luigi Rossi og Giacomo Carissimi, som først og fremst var komponister av henholdsvis kantater og oratorier, og venetianeren Francesco Cavalli, som hovedsakelig var en opera komponist. |
| 1700 | Arcangelo Corelli, Johann Sebastian Bach og George Frideric Handel | Fram til 1750 er dette kjent som høybarokkperioden. Italiensk opera ble mer uttrykksfull og ekspansiv. Komponisten og fiolinisten Arcangelo Corelli ble kjent og musikk til cembalo ble også tillagt betydning. Bach og Handel er kjent som skikkelsene i senbarokkmusikken. Andre former for musikk som kanoner og fuger utviklet seg i løpet av denne tiden. |
