Elsk henne eller hat henne, det er ingen tvil om at Courtney Love har tjent sin suksess både som soloartist og som forsanger/gitarist for banebrytende 90-tallet rockebandet Hole. Hver fan har en mening om hvilke sanger som er hennes beste, og vi er intet unntak. Utover tabloidforholdet til avdøde ektemann Kurt Cobain fra Nirvana, utover hennes kamp med avhengighet, og utover selv sin egen frekke offentlige personlighet, har Love skrevet en imponerende samling musikk de siste tre tiår. Hennes karakteristiske knurring og tøffe kaketekster ble idolisert av flokker av unge kvinner på jakt etter en ukonvensjonell helt – og verket vil forhåpentligvis inspirere flere generasjoner fremover. Det er ikke rart Fender laget en gitarmodell i hennes likhet—Courtney Love er den virkelige greia når det kommer til å synge smerten hennes. Her er våre valg for hennes 10 beste sanger, enten de er produsert med Hole eller som soloartist.
Det er noe deilig fuktig med denne. Den senete klagesangen dukket til og med opp på "Tank Girl"-lydsporet, som Love ble bedt om å kuratere. Sangen kompletterte tegneserietilpasningen i sin dystre håpløshet. Når kjærligheten kagler, "
Med en akustisk gitar som støtter henne gjennom det meste av denne saktebrennende låten, demonstrerer Love sjelden sårbarhet i en karriere bygget på voldsomhet. Hun avviker fra megalomani ("Jeg vil være jenta med mest kake”) til følelsesmessig forlatelse (“En dag vil du verke som jeg verker”) som hun lager en av de mest brennende feminist uttalelser i rock and roll. Disse tekstene ville dekorere utallige tenåringsnotatbøker og inspirere unge kvinner overalt til å være åpne om sine ambisjoner og usikkerhet.
Som åpningssporet til Holes banebrytende album, Live Through This, er "Violet" et fullstendig angrep på gutteklubben til alternativ rock. De som trodde hun kjørte på mannens jakke Kurt Cobain, ble kuttet ned til størrelse med hennes ondskapsfulle gitarslikker og magekrypende tekster. Det sies at sangen tar på seg Billy Corgan fra Smashing Pumpkins, hennes tidligere kjæreste, sporadiske musikksamarbeidspartner og kontinuerlig folie. “Fortsett, ta alt! Ta alt, jeg vil at du skal,” Kjærlighet knurrer i refrenget. På dette tidspunktet var verden Hole's for take.
Tittelsporet til Holes album fra 1998 med samme navn, «Celebrity Skin», er en skarp kommentar til farene ved kjendiskultur, samtidig som den maskerer seg som en eksplosjon av radiovennlig rock. Noen krediterer inkluderingen av ny (er) bassist Melissa Auf der Maur for den mer lunefulle vendingen, selv om det å ha Corgan om bord som medforfatter for fem av sangene sannsynligvis også bidro til å lage en mer tilgjengelig lyd. Uansett sørget det for mer mainstream-suksess: Dette var Holes—og Loves—bare nr. 1 singel på Billboards Modern Rock-diagram.
Nok et "mykt" spor fra "Celebrity Skin" som skjuler en bit under So Cal-sukkerpop-stemningen. Samskrevet av Corgan, Hole-gitarist Eric Erlandson og Love, er det samtidig en ode til Californias idylliske strandsamfunn og en bønn til en elsker ikke å "krasj og brenne." Noen trodde Love refererte til Cobain, men hun benekter det og sier at det handlet om en av hennes første kjærester. Selv om den ikke steg til nr. 1, traff den nr. 3 på Modern Rock-listen og ga gruppen en Grammy-nominasjon.
«She Walks On Me» fra Live Through This sprang som en sulten puma over et intetanende publikum. Det er punk til maks, og dens friformede feministiske poesi konkurrerer med Patti Smith. Kjærlighet inkluderer seg selv blant de utstøtte mens hun roper: «Geeks har ikke stamtavler eller perfekte punkrock-CV eller anorektiske magasiner!" Dette flammende tilbudet var en langfinger til skjønnhetsstandarder foreviget av amerikanske medier.
Kjærlighet undergraver "normal" jenteaktighet (takket være at hun populariserte barnehør look) kom full sirkel med denne hånende melodien. Med en klassisk-klingende intro, stuper "Miss World" deretter inn i en alternativ virvel som tar samfunnet på seg for sine umulige standarder for skjønnhet og oppførsel. Kjærlighetens blitt sitert for å si om den pissende sangen, samt albumets tongue-in-cheek-cover, at hun ønsket å fange hykleriet som ligger i å søke rampelys: «Jeg har hemoroidekrem under øynene og teip på rumpa, og jeg måtte klø og klø og knulle meg opp, men jeg vant frk. Hyggelighet!"
Amerikas kjæreste, Loves første soloalbum, fikk en bomsrap. Kjent mer for det faktum at sangeren var høy på narkotika under store deler av innspillingen enn for materialet (og, faktisk, Loves stemmen høres ikke så mye gammel ut som skadet), platen ga likevel noen av de mest sammenhengende og dristige sangene til henne karriere. Dette skyldtes ikke en liten del hjelpen fra hit-makeren ekstraordinære Linda Perry (også fra gruppen 4 Non Blondes), samt Loves evig gripende tekster. Er dette en kjærlighetssang? Ok, visst, men filtrert gjennom, vel, Loves alltid skjærende visjon.
Eric Erlandson kan ha vært "token hannen" i Hole, men han var også på mange måter dens ubesunge helt. Hans gave til å lage modige riff, som de her, var genial. De blikkaktige, skarpe akustiske arpeggioene flimring i "Northern Star" fungerte som den emosjonelle kjernen i albumet. Så kom Patty Schemels dundrende, ekkoende trommer og høytidelige fioliner. Erlandson hadde tent et bål i Loves allerede skjelvende hjerte, noe som fikk henne til å gi en av sine mest fantastiske vokalprestasjoner på plate.
Hvis Holes musikk før Celebrity Skin ble laget for å skjære og rive opp ting, ble makeoveren fra 1998 laget for å synge inn i hårbørster. "Forferdelig" er kremen av den velsmakende avlingen, alle smakfulle durakkorder og ord om kjærester med godteri. Men det er ikke helt uskyldig: Kjærlighet advarer tenåringsjenter om ikke å bli sugd inn av de tomme løftene til grinende menn. Det er litt mall-galskap for en gruppe som blomstret i skitne rockeklubber, men likevel er den uberørte tyggegummien til dette sporet ikke "forferdelig" i det hele tatt.
