Fellini, de Sica, Rossellini, Visconti, Bertolucci, Antonioni – włoskie kino ma wielu mistrzów, którzy wpłynęli na tworzenie filmów na całym świecie. Ta lista 10 najlepszych nie jest kompletną kompilacją najlepszych włoskich filmów, ale raczej punktem wyjścia do eksploracji. Papa!
Nie do pomyślenia jest mówienie o włoskim filmie bez Federico Felliniego i „La Strada” (1954), łamiącym serce klasykiem o biednej dziewczynie, którą okrutny siłacz zabiera na cyrkowca, jest nie można się oprzeć. Zawiera wspaniałe występy Anthony'ego Quinna i Giulietty Masiny.
Zdobył Oscara w 1957 (wydany w USA w 1956) za najlepszy film zagraniczny – po raz pierwszy przyznano tę nagrodę – oraz kilka włoskich nagród filmowych, w tym dla najlepszego reżysera. Amerykański Instytut Filmowy nazywa go „jednym z najbardziej wpływowych filmów, jakie kiedykolwiek powstały”. Więcej wczesnych Felliniego znajdziesz w „Nocach Cabirii”, również z Masiną.
Neorealistyczny film Vittorio de Sica z 1952 roku o pozbawionym godności starcu jest smutny, ale nie sentymentalny. Legendarny krytyk filmowy Roger Ebert nazwał go „jednym z najlepszych włoskich filmów neorealistycznych – takim, który jest najprostszy sam w sobie i nie sięga po efekty ani wysiłek, aby przekazać jasne przesłanie”. De Sica jest również znany z „Złodzieja rowerów” z 1948 roku.
„1900” (1976), epicka historia Bernardo Bertolucciego o chłopie i właścicielu ziemskim w pierwszej połowie XX wieku, z udziałem Roberta De Niro i Gerard Depardieu. Jeśli nie masz czasu – „1900” trwa dłużej niż pięć godzin – wypróbuj „Konformistę” (1970) lub słynne „Ostatnie tango w Paryżu” (1972) z Marlonem Brando i Marią Schneider.
„Bitwa pod Algierem” (1966) to legendarna opowieść Gillo Pontecorvo o walce o niepodległość Algierii od Francji w latach pięćdziesiątych. Ten ponadczasowy i mocny film był nominowany do trzech Oscarów.
„Najlepsi w młodości”
Ten rozległy i wciągający dramat Marco Tullio Giordana z 2003 roku, najnowszy film na tej liście, podąża za dwoma braćmi od lat 60. do 2000. Film został po raz pierwszy wyświetlony we Włoszech jako miniserial telewizyjny i wydany w USA jako dwa filmy po trzy godziny każdy. Czas leci.
W swojej recenzji dla The New York Times A.O. Scott mówi: „Historia (Giordana) musi opowiedzieć... jest pełna niuansów i złożoności, ale jest również przystępna i wciągająca jak wspaniała XIX-wieczna powieść”.
'Słodkie życie'
Kolejne arcydzieło Felliniego, „La Dolce Vita” (1960) przedstawia Marcello Mastroianniego jako oryginalny paparazzo, który ściga Anitę Ekberg ulicami Rzymu i prosto do Trevi Fontanna. „La Dolce Vita” zdobyła Oscara za najlepszy projekt kostiumów do czarno-białego filmu i była nominowana do trzech innych, w tym dla najlepszego reżysera.
„Rzym, miasto otwarte”
Przełomowy film Roberto Rosselliniego z 1945 roku przedstawia walkę rzymskich obywateli z ruchem oporu w ostatnich dniach nazistowskiej okupacji podczas II wojny światowej. Film został nakręcony wkrótce po wyzwoleniu Rzymu przez aliantów i gwiazdę Annę Magnani. Kristen M. Jones, piszący w The Wall Street Journal w 2014 roku. mówi, że ostatnie momenty filmu „są wciąż porywającym wezwaniem do sumienia i nadziei”. Cath Clark, pisząca w The Guardian w 2010 roku powiedział: „Być może nie ma filmu, który mógłby konkurować z humanizmem i jasnością celu neorealisty Rosselliniego arcydzieło."
„L'Avventura”
Monica Vitti gra kobietę szukającą zaginionego przyjaciela na Morzu Śródziemnym w przełomowym filmie Michelangelo Antonioniego z 1960 roku, który zdobył nagrodę jury w Cannes.
„Lampart”
Burt LancasterClaudia Cardinale i Alain Delon występują w epickiej opowieści o elegijnej łasce z 1963 roku w sycylijskiej opowieści Luchino Viscontiego o rewolucji i upadku w latach 60. XIX wieku.
Sentymentalny list miłosny Giuseppe Tornatore do filmów z 1988 roku zdobył Oscara i Złoty Glob za najlepszy film nieanglojęzyczny w 1990 roku oraz Nagrodę Jury w Cannes w 1989 roku. Ten magiczny film śledzi życie włoskiego reżysera i jest opowiedziany w retrospekcji.
