Lata pięćdziesiąte oznaczały przejście od wczesnych arcydzieł Disneya do większego skupienia się na baśniach i pełne pojawienie sięKsiężniczki Disneya, który odtąd będzie brał udział w animowanych muzycznych przygodach i nieustępliwym marketingu.
Trwający proces „Disneyfication” w latach 50. oznaczał mniej ciemności i przemocy oraz dużo więcej urody, ale wciąż jest wiele wątków fabularnych, które mogą przestraszyć młodsze dzieci. Za moje pieniądze nic nie dorównuje chwałą ostatniego filmu dekady, Śpiąca Królewna, oszałamiający wizualnie kawałek z najlepszą złoczyńcą, jaka kiedykolwiek pojawiła się na animowanym ekranie.
Słodka i wierna opowieść o bajce, Kopciuszek zawiera ładną animację i urocze gadające myszy. Sama Kopciuszek jest trochę blah, a piosenki nie dorównują standardom ustalonym wcześniej Królewna Śnieżka, ale jest to całkowicie szanowana animowana funkcja. Zła macocha jest ładnie paskudna, tak samo złe siostry, a zwierzęcy towarzysze, obowiązkowa w Disneyowskiej taryfie, są czarujący. A kto może się oprzeć dyniowej karecie ciągniętej przez białe myszy, konie? Niemniej jednak wolę urok aktorski – i znacznie lepszą muzykę – produkcji Rodgersa i Hammersteina z 1965 roku stworzonej dla telewizji z Lesley Anne-Warren.
„Alicja w Krainie Czarów” - 1951
Alicja była ulubioną opowieścią samego Walta Disneya i rozważał kilka różnych wersji łączących akcję na żywo i animację, zanim zdecydował się na ten w pełni animowany film. Studio podjęło decyzję, by nie podążać za wyglądem słynnych szczegółowych ilustracji z książek Lewisa Carrola, ale stworzyć prostszy świat żywych kolorów i ruchu. Bezsensowna, tripowa seria zabawnych winiet, film był rozczarowaniem kasowym, kiedy został wydany. Ale jak Fantazja wcześniej Alice stała się popularna w erze psychodelicznej lat 60. i zachowuje fanów do dziś. Nie moja ulubiona, ale nie całkowita strata czasu.
Disneyed, James M. Gra Barrie traci część fantazji i trochę ciemniejszych tonów, ale wciąż jest cudowną przygodą. Wróżka Dzwoneczek, grana przez snop światła w przedstawieniach scenicznych, jest tutaj nieco wyprofilowana i choć tradycyjnie grana przez kobietę na scenie, Piotruś Pan Disneya jest cały chłopcem. Peter i dzielne dzieci z rodziny Darling są zagrożone przez zgrzybiałego kapitana Haka i tykającego krokodyla, uratuj uroczą indyjską dziewicę Tiger Lily (co prowadzi do niefortunnego numeru muzycznego „What Makes the Red Man Red”, auu) i ogólnie świetnie się bawimy, dopóki nie nadejdzie czas, aby opuścić Neverland i dorastać. Przebój kasowy, był to ostatni film nadzorowany przez wszystkich animatorów Disneya „Dziewięć starych ludzi”.
„Dama i włóczęga” - 1955
Krytykom się to nie podobało, twierdząc, że animacja była poniżej normy, ale publiczność szalała na widok tego uroczego filmu o rasowym cocker spanielu i jej romansie z ulicznym kundlem. Film jest wypełniony obsadą rozpieszczonych kundli z obrożami i metkami oraz ich postrzępionymi ulicznymi odpowiednikami, a także parą sprawiających kłopoty kotów syjamskich. Chanteuse Peggy Lee głosi jednego z zmiechów i ma kilka świetnych piosenek, a historia jest po prostu urocza. Kto może zapomnieć o romantycznej scenie przy talerzu spaghetti? Ten sympatyczny tłum, nie bajka, wyrósł z rysunków, które jeden z animatorów Disneya zrobił z jego własnego cocker spaniela, Lady.
Dziewięć lat w produkcji i ostatni klasyk Disneya, który został całkowicie ręcznie napisany, Śpiąca Królewna jest głową i ramionami wyróżnikiem dekady. Film finałowy osobiście nadzorowany przez Walta Disneya sam, miał inny wygląd, z bardziej złożonymi, pomysłowymi rysunkami i przekonującymi postaciami. Księżniczka Piękna rzeczywiście śpi przez większość filmu, ale jej wróg Maleficent jest cudownie zła, ze swoim rogatym nakryciem głowy i jasnozieloną skórą. Czy wspomniałem, że zmienia się w ogromnego, ziejącego ogniem, zielono-fioletowego smoka? Gorący. Dobre wróżki mogą być trochę irytujące dla dorosłych, ale dzięki uroczej partyturze opartej na balecie Czajkowskiego i pięknie szczegółowych rysunkach jest to wspaniała bajka od początku do końca.
