Najlepsze zespoły blues-rockowe lat 60.

Big Brother and the Holding Company: „Tanie emocje” (1968)

Drugi album tego zespołu z San Francisco z przebojowym wokalem Janis Joplin, urodzona w Teksasie tornado z bluesem we krwi, która dała występ tak silny emocjonalnie, jak wszystko, co można było usłyszeć w ciągu tej dekady. Prowadzona przez hitowy singiel „Piece of My Heart” i zawierający potężny cover „Ball and Chain” Big Mama Thornton,

Tanie emocje wprowadziłby świat w uroki Janis. Big Brother był w najlepszym razie przeciętnym zespołem i miał problemy, gdy Joplin odeszła wkrótce po wydaniuTanie emocje kontynuować karierę solową.

Zainspirowany rytmem boogie nagrań Johna Lee Hookera z lat 40. i 50., Ciepło w PuszkachDrugi album 's zdefiniował charakterystyczne, boogie-rockowe brzmienie zespołu za pomocą zestawu w większości oryginalnego materiału. Zdobywając przebój w pierwszej dziesiątce w „Znowu w drodze”, Boogie z puszką ciepła zawierał również Albert Królrockowy rocker „Amphetamine Annie” i country bluesowy utwór „Whiskey Headed Woman”, oparty na piosence bluesmana Delta Tommy'ego McClennana. Canned Heat miałby inne hity i nadal przebijał się przez festiwalowy obwód aż do 2000 roku.

Współpraca z producentem Felixem Pappalardim, później Mountain, KremDrugi album nie tylko zdefiniował estetykę power trio, ale także przeniósł bluesa w zupełnie inny wymiar. Wyposażony Erica Claptona piekący fretwork i wybuchowe, ciężkie rytmy basisty Jacka Bruce'a i perkusisty Ginger Baker, piosenki takie jak „Strange Brew”, „Sunshine Of Your Love” i „Tales of Brave Ulysses” mieszają bluesa i psychodelicznego rocka z niszczycielskim efekt. Disraeli Gears pomógł wywołać eksplozję blues-rocka późnych lat 60., w wyniku której powstały takie zespoły jak Taste Rory'ego Gallaghera, Skid Row Gary'ego Moore'a i Mountain Leslie Westa.

Kiedy absolwenci Bluesbreakers Piotr Green opuścił zatrudnienie Johna Mayalla, dołączył do kolegów z zespołu, Johna McVie i Micka Fleetwooda, wraz z gitarzystą Jeremy'm Spencerem, by stworzyć Fleetwood Mac (znany również na początku jako Fleetwood Mac Petera Greena). Debiutancki album brytyjskiego zespołu stałby się mało prawdopodobnym hitem w Wielkiej Brytanii, jest inspirowaną mieszanką bluesowych coverów piosenek Elmore'a Jamesa „Shake Your Moneymaker"), Robert Johnson "Hellhound On My Trail") i Howlin' Wolf ("No Place To Go") zbalansowane przez dojrzewające piosenki Greena i znaczną sześciostrunową umiejętności.

Jeff Beck Band: „Prawda” (1968)

Niespełna rok po odejściu z brytyjskiej legendy blues-rocka Yardbirds, gitarzysta Jeff Beck założył Jeff Beck Band z wokalistą Rodem Stewartem i basistą Ronem Woodem, do którego później dołączył perkusista Mick Murarz dołowy. Czterech młodych mężczyzn nagrało ten wybuchowy debiutancki album, Prawda mieszanie wzmocnionego bluesa artystów takich jak Zabłocone wody i Howlin' Wolf z hard rockową gitarą i ciężkimi, bombastycznymi rytmami. Występy takie jak stary klejnot Yardbirds „Shapes of Things” i „You Shook Me” Williego Dixona i „I Ain't Superstitious” Prawda do statusu bestsellera w USA i ustanowił wzór dla większości blues-rocka (i heavy metalu) do naśladowania.

Doświadczenie Jimiego Hendrixa: „Czy jesteś doświadczony?” (1967)

Oszałamiający debiut Jimi Hendrix Experience zaskoczył tak wiele umysłów, ponieważ nikt nigdy nie słyszał czegoś podobnego. Uduchowiony wokal z albumu; olśniewająca pirotechnika gitarowa; solidne, ciężkie rytmy; i genialne oryginalne piosenki, takie jak „Foxy Lady”, „Purple Haze”, „Hey Joe” i „Fire”, łączyły blues, jazz, soul i psychodeliczny rock, jak nikt wcześniej ani później. Chociaż brytyjskie i amerykańskie wydawnictwa zawierały różne utwory – sytuacja została poprawiona przez wznowienia płyt CD Czy jesteś doświadczony? – jedno było pewne po obu stronach stawu...Jimi Hendrix był artystą o wyjątkowej wizji i umiejętnościach.

Jeden z, jeśli nie najbardziej wpływowy album blues-rockowy w tym gatunku, Bluesbreakers z Ericiem Claptonem stał się gwiazdą gitarzysty Claptona i ugruntował reputację Johna Mayalla jako jednego z przodków brytyjskiej sceny bluesowej. Z kilkoma oryginalnymi piosenkami Mayall i rockowymi coverami muzyki Williego Dixona („All Your Miłość"), Freddie King ("Hideaway") i Moses Allison ("Parchman Farm"), Bluesbreakers z Ericiem Claptonem przyniósł bluesa do Beatlesi- oszalała Anglia i otworzyła wrota dla fali zespołów blues-rockowych.

W 1969 roku muzyka blues-rockowa ustąpiła miejsca popularności psychodelicznego i hard rocka w Anglii, przygotowując scenę dla proto-metalu takich zespołów jak Black Sabbath i Deep Purple. Jednak w Stanach zainteresowanie bluesem ożywiło ogniste granie, które można znaleźć na debiutanckim albumie teksańskiego gitarzysty Johnny'ego Wintera. Prowadząc klasyczny skład power-trio, Winter oferował wietrzne, houserockowe niebieskie okładki, takie jak Sonny chłopiec Williamson„Dzień dobry, mała uczennica” obok gładkiego bluesa BB King„Bądź ostrożny z głupcem”. Oryginalne materiały, takie jak "Leland Mississippi Blues" i "I'm Yours And I'm Hers" były doskonałą wizytówką ryczącej gitary Wintera.

Led Zeppelin: „Led Zeppelin” (1969)

Pierwotnie znany jako „New Yardbirds”, Led Zeppelin wziął projekt napisany przez Cream i popchnął go dalej w kierunku hard rockowego końca spektrum. Najpierw jednak bluesowe korzenie Jimmy'ego Page'a zostaną pokazane na debiutanckim debiucie zespołu, który na nowo zinterpretował bluesa w heavy metalowym klimacie. z utworami takimi jak „Dazed and Confused” i „Good Times Bad Times”, a także parą piosenek Williego Dixona „You Shook Me” i „I Can't Quit You” Dziecko." zepelinplądrowanie tradycji bluesowej, napędzane rozdzierającą się fretwork Page'a, bluesowym zawodzeniem Roberta Planta i dynamicznym rytmem sekcja basisty Johna Paula Jonesa i perkusisty Johna Bonhama sprawili, że na początku byli największym zespołem na świecie Lata 70.

Debiutancki album Paula Butterfield Blues Band wywrócił świat bluesa w Ameryce do góry nogami, podobnie jak Bluesbreakers z Ericiem Claptonem rok później w Anglii. Wielorasowy zespół złożony z weteranów chicagowskiego bluesa, szorstkiego wokalu Paula Butterfielda i wściekłej harfy dopełniliby gitarzyści. Mike Bloomfield i Elvin Bishop, wspierani przez znakomitą sekcję rytmiczną w składzie basista Jerome Arnold i perkusista Sam Lay, obaj z Howlin' Wolf's. zespół muzyczny. Mieszanka oryginalnego materiału z albumu, w tym „Born In Chicago” przyjaciela zespołu Nicka Gravenitesa i kolaboranta „Dziękuję, panie Poobah” usiądź wygodnie obok coverów piosenek Williego Dixona, Little Waltera, Elmore'a Jamesa i Muddy'ego Fale.