Drzewa mają różne kształty i rozmiary, kolory i wysokości. Nawet dwa drzewa tego samego gatunku nie są identyczne, choć z daleka mogą wydawać się bardzo podobne. Podczas malowania drzew ważne jest, aby wyobrazić sobie gałęzie o różnej długości rosnące w różnych kierunkach. Pomyśl o guzach i bliznach na korze oraz o subtelnych wariacjach odcieni liści.
Kiedy drzewo jest częścią twojego krajobrazu, a nawet jeśli jest gwiazdą twojego obrazu, pomyśl o zmieniającym się świetle i cieniu w ciągu dnia spowodowanym ruchem słońca. Pamiętaj o stale zmieniających się warunkach pogodowych i przejściach pór roku.
Prawidłowo wykonane drzewa są ekscytującym, dynamicznym elementem. Jeśli zignorujesz te unikalne cechy drzew, to twoje drzewa mogą po prostu zrujnować twoje obrazy lub nadać twoim pracom nierealistyczny charakter. Przejrzyj kilka typowych błędów, których powinieneś unikać, umieszczając drzewa w swojej grafice.
Użyj więcej niż jednego zielonego na liście
Liście na drzewie, które zamierzasz pomalować, mogą być zielone, ale używanie tylko jednego może być dużym błędem zielony dla krajobrazu i oczekuj, że twój obraz będzie wyglądał realistycznie.
Jasne, możesz pomyśleć, że dodając trochę bieli, aby uzyskać jaśniejszą zieleń lub czerń, aby uzyskać ciemniejszą zieleń, masz do czynienia z odcieniem lub jasnością, ale to jest niewystarczające.
Powinieneś sięgnąć do swojego paintboxa w poszukiwaniu żółtego i niebieskiego. Połącz każdy z nich ze swoim zielonym, aby stworzyć wariacje. Możesz użyć żółto-zielonej mieszanki, gdy pada światło słoneczne, a niebiesko-zielonej do zacienionych części. Możesz mieszać różne przydatne zielenie do krajobrazu, używając błękitu i żółci.
Nie używaj jednego brązowego do bagażnika
Podobnie jak zieleń krajobrazu i liści, to samo dotyczy brązu pnia drzewa. Nie wystarczy tylko jeden brązowy na cały pień, zmieszany z białym dla jaśniejszych obszarów i czarnym dla ciemniejszych. Jeśli walczysz, możesz użyć przepis na malowanie drzewa i jego bagażnik. Część przepisu wymaga zmieszania niektórych zielonych, niebieskich, żółtych, a nawet czerwonych z mieszanką „rury brązowej”, aby odzwierciedlić różnice w kolorze i odcieniach kory.
Ważne jest również, aby sprawdzić, czy kora na gatunku, który malujesz, jest brązowa, czy nie. Wyjdź na zewnątrz. Spójrz na drzewo. Spójrz na to pod różnymi kątami i o różnych porach dnia. Podczas osobistej obserwacji może się okazać, że kora w ogóle nie wydaje się brązowa.
Tułów nie jest postacią ludzika
W rzeczywistości, kiedy patrzysz na rosnące i wyrastające z ziemi drzewa, tak naprawdę nie wyglądają one jak proste linie wyłaniające się z gleby. Drzewa nie są jak słup wbity w ziemię.
Pnie rozszerzają się nieco u podstawy, gdzie korzenie rozchodzą się pod ziemią. Niektóre gatunki drzew mają dramatyczne korzenie z falistymi żyłkami korzeniowymi, które pojawiają się na dnie drzewa.
Niektóre drzewa mają kontury, które wydają się nierówne. Niektóre trawy, opadłe liście lub rośliny mogą rosnąć wzdłuż podstawy pnia. W większości przypadków podłoga drzewa ma dużo tekstury.
Ludzie mogą być symetryczni. Możesz mieć ręce i nogi starannie ułożone parami, ale po przeciwnych stronach pnia gałęzie drzew mają bardziej złożony układ.
Poświęć trochę czasu na szkicowanie różnych gatunków, zwracając uwagę na cechy ich gałęzi. Lub, jeśli nie możesz poświęcić czasu na spędzanie czasu z drzewem, pamiętaj o losowym rozmieszczeniu gałęzi.
Niektóre drzewa mają przeciwne układy rozgałęzień, które zawierają pewną symetrię, jak klon, jesion i dereń, ale nawet wtedy te gałęzie nie przypominają rzędów żołnierzy. Drugi rodzaj rozgałęzień drzew, rozgałęzienia alternatywne, jest bardziej losowy.
Być może spędziłeś całe wieki na doskonaleniu cienia, które twoje drzewo rzuca na ziemię, ale co z cieniami, które gałęzie i liście rzucają na samo drzewo?
Dodaj cień podczas malowania liści, a nie po namyśle. Maluj liście warstwami, przechodząc kilka razy w tę i z powrotem między kolorem cienia a jaśniejszymi kolorami powierzchni. Pomoże to nadać głębi twoim drzewom i sprawi, że będą wyglądać bardziej realistycznie.
Maluj tylko niektóre pojedyncze liście
Aby Twoje drzewa wyglądały bardziej realistycznie, zerknij na nie i zobacz, gdzie znajdują się główne kształty lub masy. Pomaluj masy, tak jak zrobił to Paul Cézanne, za pomocą większego pędzla, przechwytując modulacje światła i ciemności. Następnie użyj mniejszych pędzli, jeśli to konieczne, aby selektywnie pomalować kilka liści pierwszego planu, aby dodać więcej szczegółów.
Dodaj specyficzność do drzewa zgodnie z potrzebami. A jeśli drzewo jest twoim centralnym punktem, to może wtedy potrzebne są szczegóły. Ale w większości przypadków nie trzeba malować każdego pojedynczego liścia.
Czy widzisz niebo między liśćmi?
Drzewa nie są solidnymi blokami materiału. Mogą być wspaniałe i silne, ale mogą być delikatnymi i porowatymi żywymi istotami, przez które porusza się światło i powietrze. Upewnij się zobacz jak artysta i obserwuj negatywne kształty nieba, które wystają między liście i gałęzie.
Nie bój się wrócić i dodać akcenty koloru nieba, gdy skończysz malować liście. To otworzy gałęzie i pozwoli twojemu drzewu oddychać, tak jak w naturze. Nawet wiecznie zielone drzewa mają małe fragmenty nieba prześwitujące przez niektóre zewnętrzne gałęzie. Nie przegap tych ważnych plam i plamek nieba na twoich drzewach.
