Impreza była nudna. Clive Campbell wyszedł na zewnątrz, żeby zapalić. Z papierosem między palcami Campbell nie spuszczał wzroku z tancerzy. Patrzył, jak kołyszą się radośnie w rytm muzyki dobiegającej z jego systemu nagłaśniającego.
Campbell zauważył coś osobliwego: tancerze w niektórych momentach płyty wpadali w ekstazę – w przerwach. To odkrycie przeszłoby długą drogę, aby położyć podwaliny pod DJ-e i hip-hop jako formę sztuki.
Primer dla DJ-ów hip-hopowych
W miarę jak rap ewoluował w latach 70., ewoluował również Djing (lub didżejowanie). DJ-e (discjockeys), tacy jak Clive Campbell, uwielbiali zadowolić swoją publiczność. Wiedza o tym, które płyty wypełnią parkiet i jakie techniki najbardziej zachwyciły, miała decydujące znaczenie dla sukcesu imprezy.
Campbell urządzał przyjęcie dla swojej siostry na 1520 Sedgwick Avenue w noc, kiedy odkrył przerwy. Cindy znała go jako Clive'a. Wszyscy w Bronksie znali Clive'a jako DJ Kool Herc. Impreza zaczęła się powoli. Herc grał house, hard funk, dancehall, disco – wszystkie zwykłe wypełniacze parkietów. Ale nic nie działało. Tancerze czekali na uderzenie przerw, aby mogli uderzyć w podłogę i zejść.
Kool Herc dał ludziom to, czego chcieli. Dwa gramofony, wzmacniacz gitarowy i grzmiące głośniki u jego boku, zmiksował przerwy, wycinając środkową część wybranych płyt i nakładając je na siebie. Zdziałał magiczne cuda i nadal działa.
Pomysłodawcy
Trzy najważniejsze nazwiska w historii DJ-a to Clive Campbell (DJ Kool Herc), Grandmaster Flash (Joseph Saddler) i Wielki Czarodziej Theodore (Theodore Livingston).
DJ Kool Herc
Herc odkrył przerwy. Pierwszą imprezę hip-hopową wykonał latem 1973 roku.
Arcymistrzowski Błysk
Grandmaster Flash jest znany jako wynalazca magii gramofonów. Udoskonalił przerwy Herca, używając tego, co nazywa „teorią szybkiego mieszania”. Flash używał słuchawek do słuchania drugiej płyty, zanim połączyła się z pierwszą przed odtworzeniem jej przez głośniki. Dało to płynne przejście z jednego rekordu do drugiego.
Wielki Czarodziej Teodor
Wielki Czarodziej Theodore nauczył się grać jako DJ od swojego brata, Mene Gene. Theodore był także uczniem Grandmastera Flasha. Powszechnie przypisuje się mu wynalezienie drapania. Historia głosi, że matka Teodora poprosiła go o zmniejszenie głośności jego płyty. Kiedy wpadła do pokoju, żeby go udzielić, próbował natychmiast zatrzymać nagranie, naciskając na niego ręką. Wywołało to drapanie.
Flash kwestionuje tę historię. „Myślę, że może ja i Theodore musimy kiedyś usiąść i to rozgryźć” – powiedział Flash Opiekun w 2002. „Wymyśliłem swój styl; Theodore był moim pierwszym uczniem; a przede mną nie było nikogo. Kto więc nauczył go grać? Ale nie będę się spierać: kocham go i przypisuję mu wiarygodność stylu”.
Współczesne granie
Deejaying ewoluował nie do poznania. Jedynki i dwójki zostały zastąpione przez płyty CD i laptopy. Niezależnie od tego, DJ-e nadal odgrywają kluczową rolę na imprezach hip-hopowych wszędzie tam, gdzie hip-hop jest lubiany, dzięki geniuszowi Herca, Flasha, Theodore'a i niezliczonych innych.
Sztuka drapania?
Scratching to technika, w której DJ przesuwa płytę w przód iw tył podczas odtwarzania, aby wytworzyć odgłos drapania, gdy płyta ociera się o igłę.
Co to jest opiekanie?
Toasting to urządzenie, które wyrosło z jamajskiej sceny dancehall. Polega na rozmowach na płytach, aby zaangażować tłum. Rodzice Kool Herca pochodzili z Jamajki, a jego jamajskie korzenie zainspirowały kilka aspektów jego rzemiosła, w tym opiekanie. Wzorował również swój arsenał akcesoriów dźwiękowych po jamajskiej konfiguracji dubowej i nadał mu przydomek Herculords.
5 najbardziej śmiercionośnych kawałków DJ-skich lat 80.
- „Przygody arcymistrza Błysku na stalowych kołach”, arcymistrz
- „DJ Premier w głębokiej koncentracji”, Gang Starr (1989)
- „Jazzy's in the House”, DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince (1988)
- „Król rytmów”, Mantronix (1988)
- „Muzyka rockowa”, Steady B (1987)
