Biografia Neila Diamonda: Legendarny piosenkarz i autor tekstów pop

Neil Diamond (ur. 24 stycznia 1941) jest jednym z najbardziej utytułowanych popowych piosenkarzy i autorów piosenek wszech czasów. Jego łagodne, introspektywne piosenki pomogły zdefiniować brzmienie współczesnej muzyki pop dla dorosłych. Nagrania jego piosenek przez innych artystów, w tym Małpi „Jestem wierzącym” i UB40 "Czerwone czerwone wino", to punkty orientacyjne pop.

Wczesne życie

Urodzony w nowojorskiej dzielnicy Brooklyn, Neil Diamond dorastał w żydowskiej rodzinie wywodzącej się z rosyjskich i polskich imigrantów. Uczęszczał do Erasmus Hall High School i śpiewał w chórze i klubie chóralnym Freshmana wraz z kolegą z klasy

Barbra Streisand. Później jego rodzina przeniosła się, a Diamond ukończył liceum Abrahama Lincolna, gdzie występował w drużynie szermierczej.

Neil Diamond otrzymał swoją pierwszą gitarę w prezencie na swoje 16 urodziny. Przypisuje mu oglądanie ludowej legendy Pete Seeger występować na obozie jako główna inspiracja do pisania własnych piosenek. W tym samym czasie Diamond zaczął także pisać poezję.

Po ukończeniu szkoły średniej Diamond zapisał się na studia przedmedyczne na Uniwersytecie Nowojorskim dzięki stypendium na szermierkę. Brał udział jako część męskiego zespołu szermierczego mistrza NCAA 1960. Na ostatnim roku studiów Diamond przyjął swoją pierwszą pracę jako autor tekstów dla Sunbeam Music Publishing na 16-tygodniowym kontrakcie. Mając tylko dziesięć punktów potrzebnych do ukończenia studiów, opuścił szkołę, aby kontynuować karierę muzyczną.

Autor piosenek i artysta nagrywający

Pierwszy kontrakt na pisanie piosenek Neila Diamonda nie został przedłużony po wygaśnięciu. Zaczął pisać i śpiewać własne piosenki na demówkach i kupować je w wytwórniach płytowych. Swój pierwszy kontrakt nagraniowy zdobył jako połowa folkowo-popowego duetu Neil i Jack ze swoim przyjacielem Jackiem Porterem. Wydali dwa single w 1962 roku, które otrzymały pozytywne recenzje w prasie muzycznej, ale nie sprzedały się dobrze.

Pod koniec 1962 roku Diamond podpisał kontrakt z Columbia Records jako artysta solowy. Wytwórnia porzuciła go po jednym nieudanym singlu, więc Diamond skupił się na sprzedaży piosenek innym artystom. Wkrótce rozpoczął pracę w legendarnym Genialny budynek na Manhattanie, siedzibie niektórych z najlepszych autorów piosenek pop w historii, w tym Carole Król, Burt Bacharachi Neila Sedakę. Pierwszą komercyjną piosenką Diamonda była „Sunday and Me” nagrana przez Jaya i Amerykanów w 1965 roku. Osiągnął 18. miejsce na amerykańskiej liście popowych singli.

W 1966 roku Diamond napisał piosenkę „I'm a Believer”. Zaproponowano grupie The Monkees, gwiazdom własnego serialu telewizyjnego, nagranie ich drugiego albumu. Wydane w listopadzie 1966 roku nagranie The Monkees wzniosło się na 1. miejsce listy przebojów i stało się najlepiej sprzedającą się płytą 1967 roku. Od tego czasu sprzedał się w ponad 10 milionach egzemplarzy na całym świecie.

Rok 1966 był również kluczowy dla Neila Diamonda jako artysty nagrywającego. Podpisał kontrakt z Bang Records, wytwórnią stworzoną przez producenta pracowników Atlantic Records, Berta Bernsa. „Solitary Man”, pierwszy singiel Diamonda w nowej wytwórni, stał się jego pierwszym hitem, osiągając 55. miejsce na liście Billboard Hot 100. „Cherry Cherry” stał się jego pierwszym hitem w pierwszej dziesiątce jako artysta solowy pod koniec 1966 roku.

Supergwiazda popu z lat 70.

Neil Diamond zakończył lata 60. dwoma hitami z pierwszej dziesiątki popu. Jeden z hitów „Sweet Caroline” stał się jedną z najbardziej charakterystycznych piosenek w jego karierze. Napisał piosenkę z Caroline Kennedy, córką prezydenta Johna F. Myślałem o Kennedym. Dzięki nowemu kontraktowi z Uni Records, Diamond otrzymał więcej artystycznej swobody i przyjął bardziej łagodny, introspektywny popowy dźwięk.

„Cracklin' Rosie”, wydany w 1970 roku, stał się pierwszym popowym hitem zespołu Diamond. Wrócił na szczyt w 1972 z „Song Sung Blue”. Był jednym z odnoszących największe sukcesy artystów popowych głównego nurtu wczesnych lat 70-tych.

W sierpniu 1972 Diamond zagrał serię dziesięciu wyprzedanych koncertów w greckim teatrze w Los Angeles. Jeden z występów został nagrany i wydany jako podwójny album koncertowy Gorąca sierpniowa noc w grudniu 1972 r. Krytycy muzyczni okrzyknęli go jako ostateczny dowód siły Neila Diamonda jako wykonawcy na żywo. Jego przyciągające wzrok stroje, energiczna prezencja sceniczna i chęć reinterpretacji starszych utworów z jego katalogu sprawiły, że stał się jednym z najpopularniejszych wykonawców na żywo wszech czasów. Album koncertowy dotarł do pierwszej piątki na liście albumów i zdobył podwójną platynę za sprzedaż.

W 1973 Neil Diamond triumfalnie powrócił do wytwórni Columbia Records z nowym kontraktem, który obejmował milion dolarów zaliczki na każdy nowy album. W 1974 roku trafił do pierwszej dziesiątki singlem „Longfellow Serenade” na Columbii oraz duetem „You Don’t Bring Me”. Flowers” ​​z Barbrą Streisand przebojem nr 1, ale pod koniec lat 70. komercyjny sukces Neila Diamonda zaczął znikać. Jego album z 1979 roku Wrześniowy poranek notowany niżej niż którykolwiek z jego nowych albumów od 1971 roku Kamienie.

Powrót lat 80.

Pod koniec lat 70. Neil Diamond rozpoczął projekt mający na celu uczynienie go gwiazdą filmową. Producent Jerry Leider zobaczył go na żywo w 1976 roku i poprosił go o zagranie głównej roli w remake'u filmowego pionierskiego klasyka dźwiękowego Ala Jolsona z 1927 roku. Wokalistka jazzowa. Krytycy zlekceważyli film i ledwo zwrócili koszty produkcji w kasie, ale muzyka była najbardziej udaną w karierze Neila Diamonda.

Album ze ścieżką dźwiękową dla Śpiewak jazzowy, wydany pod koniec 1980, osiągnął 3. miejsce na liście albumów pop — najlepszy występ Diamond od 1974 roku Serenada. Zawierała trzy hity z pierwszej dziesiątki pop. Jedna z tych piosenek, „America”, nawiązywała do żydowskich imigrantów pochodzenia Diamonda. Piosenka była wykonywana na wielu różnych imprezach patriotycznych, w tym na 100-leciu ponownego poświęcenia Statuy Wolności.

Neil Diamond po raz kolejny znalazł się w czołówce męskich artystów solowych w muzyce pop. Komercyjny sukces jego nagrań przygasł w późniejszej dekadzie, ale jego trasy koncertowe nadal przyciągały tłumy. W 1988 roku inna z jego piosenek, „Red Red Wine”, stała się klasykiem popu, gdy grupa reggae UB40 zajęła pierwsze miejsce na liście pop.

Późniejsza kariera

W latach 90. nowe albumy studyjne Diamonda odniosły mniejszy sukces niż w przeszłości, ale nadal odnosił sukcesy na scenie koncertowej. „Słodka Karolina” została przyjęta na całym świecie jako hymn sportowy. Boston Red Sox grali tę piosenkę podczas każdego meczu u siebie od 1997 roku. W 2013 roku, dzień po zamachu bombowym w Boston Marathon, New York Yankees zagrali piosenkę podczas meczu u siebie na Yankee Stadium, poprzedzonej chwilą ciszy ku czci ofiar.

W 2005 roku Diamond wydał okrojony album z powrotem do podstaw 12 piosenek z produkcją legendy rocka i rapu Ricka Rubina. Zawierał wokal w tle Briana Wilsona z the Chłopcy na plaży. Album był jego pierwszym, który dotarł do pierwszej dziesiątki od 1992 roku, a krytycy chwalili go jako jedno z jego najlepszych dzieł. Podążył za sukcesem z 2008 roku Dom przed zmrokiem, pierwszy album #1 w jego długiej karierze.

Dziedzictwo muzyki pop

Neil Diamond jest jednym z najbardziej utytułowanych popowych piosenkarzy i autorów piosenek wszech czasów. Jego muzyka pomogła zdefiniować brzmienie współczesnej muzyki pop dla dorosłych. Diamond sprzedał w swoim życiu ponad 100 milionów nagrań. Songwriters Hall of Fame wprowadził go w 1984 roku. W 2011 roku został członkiem Rock and Roll Hall of Fame, a w 2018 roku otrzymał nagrodę Grammy Awards Lifetime Achievement Award.

Źródło

• Leszcz, Jon. Neil Diamond jest na zawsze. Voyaguer Press, 2009.