W gruncie rzeczy „Take on Me” to po prostu prosta synth-popowa piosenka. Jednak w swoim przebiegu wokalista porusza się w zakresie prawie dwóch i pół oktawy, wznosząc się do wysokich dźwięków, których słuchanie jest radosne. Stał się przebojem nr 1 na całym świecie i zawierał zapadające w pamięć wideo z animacją szkicu ołówkiem, które zdobyło sześć nagród na MTV Video Music Awards.
Obejrzyj wideo
Zawarty na drugim albumie zespołu, zatytułowanym "25 lub 6 do 4", jest jednym z najlepszych przykładów charakterystycznej jazz-rockowej fuzji rogów i gitar elektrycznych. Piosenka stała się pierwszym przebojem Chicago w pierwszej piątce w USA i pierwszym hitem w pierwszej dziesiątce po drugiej stronie Atlantyku w Wielkiej Brytanii.
Obejrzyj wideo
Sam John Lennon stwierdził, że „Imagine” jest tak dobre, jak wszystko, co napisał z Beatlesami. Piosenka pozostaje jednym z najpotężniejszych i najbardziej przejmujących próśb o pokojowy świat, jakie kiedykolwiek nagrano. Po pierwszym wydaniu znalazł się w pierwszej dziesiątce zarówno w USA, jak i Wielkiej Brytanii.
Obejrzyj wideo.
Ten popowy standard, napisany w 1933 roku, po raz pierwszy zaśpiewała Ethel Waters w Cotton Club w Harlemie. Jednak wersja piosenki Leny Horne, która znalazła się w filmie „Stormy Weather” z 1943 roku, jest prawdopodobnie najbardziej znanym nagraniem tego klasyka. Tekst piosenki znakomicie wykorzystuje pogodę jako metaforę silnego stanu emocjonalnego, jeden z powodów, dla których znalazł się on w Galerii Sław Grammy Awards.
Obejrzyj wideo
„Over the Rainbow” został napisany specjalnie do filmu „Czarnoksiężnik z krainy Oz” przez Harolda Arlena i E.Y. Harburga. Judy Garland śpiewająca piosenkę została pierwotnie usunięta z filmu, ale Arlen i producent wykonawczy Arthur Freed lobbowali, aby przywrócić ją do filmu. Wersja z filmu pozostaje najbardziej znanym nagraniem, ale inne wersje coverowe, zwłaszcza ta autorstwa hawajskiego muzyka Israela Kamakawiwo'ole, są dobrze znane. Lista „Songs of the Century” opracowana przez Stowarzyszenie Przemysłu Nagraniowego Ameryki i National Endowment for the Arts wymienił „Over the Rainbow” jako nr 1, w oparciu o jego historię znaczenie.
Obejrzyj wideo
„Bye Bye Love” to piosenka, która przedstawiła światu Everly Brothers. Został odrzucony przez co najmniej 30 innych aktów nagrań. Wersja duetu znalazła się na szczycie listy krajów, a także znalazła się na 2. miejscu listy pop i 5. na liście R&B.
Obejrzyj wideo
Piosenka Leonarda Cohena „Hallelujah” po raz pierwszy pojawiła się na jego albumie „Various Positions” z 1984 roku. Pozostało stosunkowo niejasne, dopóki John Cale nie nagrał wersji z 1991 roku, co z kolei wpłynęło na dzieło Jeffa Buckleya z 1994 roku okładka. Nagranie Buckleya, które znalazło się na jego albumie „Grace”, zostało przez wielu uznane za jedną z najpiękniejszych i najmocniejszych płyt wszech czasów. Od tego czasu piosenka stała się współczesnym standardem popowym, nagrywanym i wykonywanym przez szerokie grono artystów, w tym k.d. lang, w słynnym występie na Zimowych Igrzyskach Olimpijskich 2010, oraz Alexandra Burke, której wersja stała się numerem 1 w Wielkiej Brytanii. pop hit.
Obejrzyj wideo
Chociaż daleko mu do największego komercyjnego sukcesu Electric Light Orchestra (ELO), „Mr. Blue Sky” jest prawdopodobnie najlepszym przykładem nadchodzących elementów stylu lidera grupy Jeffa Lynne’a razem. Zalany smyczkami iz dudniącym rockowym beatem "Mr. Blue Sky" wyraża czystą radość słonecznego dnia z mocno zmanipulowanym elektronicznie wokalem. Piosenka jest czwartą i ostatnią piosenką, która składa się na „Koncert na deszczowy dzień” na podwójnym albumie „Out of the Blue”.
Obejrzyj wideo
„Bohemian Rhapsody” Queen to epickie nagranie. W momencie wydania była to najdroższa piosenka, jaką kiedykolwiek nagrano. Warto zauważyć, że piosenka nie ma tradycyjnego refrenu, ale jest zorganizowana w wyraźne ruchy. „Bohemian Rhapsody” przez dziewięć tygodni znajdował się na szczycie listy singli pop w Wielkiej Brytanii i jest regularnie wymieniany jako najlepszy popowy singiel wszechczasów w brytyjskich sondażach. Dwukrotnie dotarł do pierwszej dziesiątki w USA.
Obejrzyj wideo
Kanadyjska grupa The Band koncertowała i nagrywała „The Basement Tapes” z Bobem Dylanem przed wydaniem debiutanckiego albumu „Music From Big Pink.” Piosenka jest wykonywana w stylu południowoamerykańskiej piosenki ludowej i wywarła wpływ znacznie wykraczający poza jej sukces na listach przebojów. Interpretacja tej piosenki przez Arethę Franklin znalazła się w pierwszej dwudziestce przebojów w 1969 roku.
Obejrzyj wideo
„Good Vibrations” to magnum opus Beach Boys. Napisany przez Briana Wilsona, stał się trzecim popowym singlem nr 1 zespołu. Niektórzy uważają tę piosenkę za swego rodzaju mini-symfonię składającą się z wielu sekcji. Podobno produkcja piosenki zajęła 17 sesji i ostatecznie kosztowała ponad 50 000 dolarów, co było wówczas fenomenalnym kosztem. „Dobre wibracje” wyłoniły nowy grunt, zarówno przy użyciu nowych rodzajów instrumentów – używa się czegoś podobnego do theremina w jego końcowych segmentach – i przez łączenie ze sobą szerokiej gamy dyskretnych nagranych komponentów w celu stworzenia finalnego Praca.
Obejrzyj wideo
Zainspirowana podróżą Mitchella na Hawaje, „Big Yellow Taxi” stała się probierzem ruchu ekologicznego, dzięki charakterystycznemu wiersz: „Wybrukowali raj/i postawili parking”. Nie stał się znaczącym popowym hitem, dopóki koncertowa wersja piosenki nie znalazła się w pierwszej 25-tce 1975.
Obejrzyj wideo
„Your Song” po raz pierwszy pojawił się na drugim solowym albumie Eltona Johna. Prosta, szczera ballada miłosna zaliczana jest do grona najlepsze piosenki miłosne wszechczasów. Stał się pierwszym hitem Eltona Johna w pierwszej dziesiątce w USA. Ellie Goulding zajęła drugie miejsce w Wielkiej Brytanii w 2010 roku z coverem.
Obejrzyj wideo
„Mack the Knife” został pierwotnie skomponowany w języku niemieckim i miał swoją premierę na scenie w Berlinie w 1928 roku. Został on szeroko przedstawiony publiczności anglojęzycznej jako część angielskiej wersji „Opery za trzy grosze” Kurta Weilla i Bertolta Brechta. Piosenka jest balladą o morderstwie, szczegółowo opisującą zbrodnie rozbójnika znanego jako MacHeath. Piosenkarz pop Bobby Darin nagrał wersję, która w 1959 roku trafiła na pierwsze miejsce list przebojów w USA. Następnie zdobył nagrodę Grammy za płytę roku.
Obejrzyj wideo
Bruce Springsteen stwierdził, że napisał „Born to Run” jako ostatnią próbę zostania gwiazdą. Jego pierwsze dwa albumy zostały docenione przez krytykę, ale nie sprzedały się szczególnie dobrze. Piosenka jest zasadniczo pełnym pasji, heroicznym listem miłosnym do dziewczyny o imieniu Wendy, który zawiera tak silne obrazy, jak „dzieci skulone na plaży w mgła” i „autostrady zapchane połamanymi bohaterami”. Wraz z resztą albumu „Born to Run” rzeczywiście pomogło Bruce'owi Springsteenowi wspiąć się na szczyt. Pojawił się na okładkach Czas oraz Newsweek, a album trafił na trzecie miejsce na listach przebojów. Żaden z jego pierwszych dwóch albumów nie znalazł się nawet w pierwszej pięćdziesiątce. Sama piosenka dotarła do 23. miejsca na liście popowych singli w USA.
Obejrzyj wideo
"Escapade" reprezentuje optymistyczny, radosny szczyt w popowej karierze Janet Jackson. Był to jeden z siedmiu najlepszych singli pop z albumu „Janet Jackson's Rhythm Nation 1814”. „Eskapada” poszło aż do pierwszego miejsca na liście popowych singli i towarzyszy mu odświętna muzyka inspirowana Mardi Gras wideo.
Obejrzyj wideo
„One” to trzeci singiel z przebojowego albumu U2 „Achtung Baby”. Został napisany, aby uczcić zjednoczenie Niemiec Wschodnich i Zachodnich i wydany jako singiel charytatywny dla badań nad AIDS. Ostatecznie stał się hitem w pierwszej dziesiątce po obu stronach Atlantyku.
Obejrzyj wideo
Madonna współpracował z producentem Williamem Orbitem, aby stworzyć ten klasyk techno dance. Stała się topową piosenką graną w klubach tanecznych w 1998 roku. Towarzyszący mu film został zainspirowany zdjęciami poklatkowymi z filmu „Koyanisqaatsi”. „Ray of Light” znalazł się w pierwszej dziesiątce przebojów w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych.
Obejrzyj wideo
Madonny klasyczny „Like a Prayer” wyrósł z skoordynowanego wysiłku wokalisty, by nagrać coś bardziej dorosłego. Zainspirowała ją rzymskokatolicka wiara w przeistoczenie, dzięki któremu chleb i wino w Eucharystii stają się dosłownie Ciałem i Krwią Chrystusa. Piosenka i towarzyszący jej wideo wywołały kontrowersje, ale hymnowe brzmienie „Like a Prayer” i jego chórki gospel zostały entuzjastycznie przyjęte przez fanów, którzy zmienili go w numer 1 pop rozbić.
Obejrzyj wideo
"Don't Speak" został napisany po zakończeniu siedmioletniego związku między główną wokalistką No Doubt, Gwen Stefani, a basistą Tonym Kanalem. Emocjonalna moc utworu zaowocowała nominacją do nagrody Grammy w kategorii Piosenka Roku. „Don't Speak” przez prawie cztery miesiące znajdował się na szczycie list przebojów w radiu pop.
Obejrzyj wideo
Szwedzkie gwiazdy popu po raz pierwszy wykonały „Dancing Queen” na żywo w ramach telewizyjnej gali upamiętniającej ślub króla Szwecji Karola XVI Gustawa i jego narzeczonej Silvii Sommerlath. Piosenka zdobyła popularność wśród popowych hitów na całym świecie i zdobyła złoty status zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i Wielkiej Brytanii. Jest to jedyny hit tej legendarnej grupy w Stanach Zjednoczonych.
Obejrzyj wideo
„Niebieski poniedziałek” to jedna z najbardziej wpływowych płyt popowych wszech czasów. New Order nagrało go zaledwie dwa lata po tym, jak grupa podniosła się z popiołów postpunkowego zespołu Joy Division, który rozpadł się po śmierci głównego wokalisty Iana Curtisa. Zespół wykorzystał wpływowe elementy znanych artystów tańca Kraftwerk, Donna Summer i Sylvester. Duży wpływ wywarła też produkcja breakbeatowa Arthura Bakera w Nowym Jorku. 12-calowy singiel stał się najlepiej sprzedającym się 12-calowym nagraniem wszech czasów.
Obejrzyj wideo
Napisany przez Paula Simona „Bridge Over Troubled Water” to jeden z nielicznych solowych występów Arta Garfunkela. W związku z tą decyzją był konflikt, ale pozostaje to oszałamiającym wokalnym tour de force. Piosenka spędziła sześć tygodni na pierwszym miejscu Billboard Hot 100 i sprzedał ponad 6 milionów płyt na całym świecie. Zdobył nagrody Grammy za płytę i piosenkę roku.
Obejrzyj wideo
„My Heart Will Go On” miał nieco wyboistą drogę, by stać się jednym z największych romantycznych przebojów pop wszechczasów. Po raz pierwszy został napisany jako instrumentalny motyw do filmu „Titanic”, a reżyser filmowy James Cameron początkowo nie był nim zainteresowany jako piosenka wokalna, która miałaby zostać dołączona na końcu filmu. Ostatecznie jednak gwiazdy wyrównały się, a piosenka stała się światowym przebojem popowym, zdobywając Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę, a także nagrody Grammy za płytę i piosenkę roku.
Obejrzyj wideo
Beatlesi: „Wczoraj” (1965)
„Księga Rekordów Guinnessa” twierdzi, że żadna piosenka nie zainspirowała więcej coverów niż „Yesterday”. melancholia ballada składająca się z wokalu Paula McCartneya nałożonego na kwartet smyczkowy, opisuje następstwa rozpadu związku kwaśny. Jednak gdy coś tak prostego jest wykonane tak perfekcyjnie, staje się klasykiem. Pozostali członkowie Beatlesów początkowo stanowczo sprzeciwiali się umieszczaniu piosenki na nadchodzącym albumie, ponieważ brzmienie różniło się tak bardzo od ich innych utworów. Zawetowali jej wydanie jako singiel w domu w Wielkiej Brytanii. W USA piosenka była hitem numer jeden. W plebiscycie BBC z 1999 roku „Wczoraj” wybrano najlepszą piosenkę XX wieku.
Obejrzyj wideo
Największy przebój zespołu R.E.M. trafił na 4 miejsce na liście popowych singli. Dźwięk piosenki jest zbudowany wokół haczyka na mandolinie. Tytuł piosenki pochodzi z południowej potocznej frazy oznaczającej utratę panowania nad sobą. Główny wokalista R.E.M. powiedział, że piosenka opowiada o nieodwzajemnionej miłości i romantycznej ekspresji. Towarzyszący filmowi spotkał się z dużym uznaniem. Zdobył nagrodę Grammy dla najlepszego filmu krótkometrażowego.
Obejrzyj wideo
Napisany przez Lindę Perry singiel „Beautiful” Christiny Aguilery został przyjęty jako hymn LGBT. Otrzymał nagrodę Grammy za najlepszy kobiecy popowy występ wokalny, był nominowany do tytułu Piosenki Roku i zajął drugie miejsce na liście Billboard Gorące 100. Doszło aż do pierwszego miejsca na liście popowych singli w Wielkiej Brytanii.
Obejrzyj wideo
Sukces komercyjny Britney Spears zdawał się słabnąć, gdy udała się do studia, aby nagrać singiel ze swojego albumu „In the Zone”. Ma bardzo wysoki haczyk, który jest niezapomniany. Piosenka była przedmiotem coverów artystów, od bluegrassowego zespołu Nickel Creek po francusko-izraelską artystkę folk-pop Yael Naim. Piosenka przyniosła Britney Spears z powrotem do pierwszej dziesiątki popu i przyniosła jej nagrodę Grammy za Top Dance Recording.
Obejrzyj wideo
Lady Gaga zadebiutował utwór „Bad Romance” na wybiegu mody podczas pokazu Paris Fashion Week Alexandra McQueena w październiku 2009 roku. Według Gagi współpraca z producentem RedOne miał być po prostu eksperymentalny. Piosenka mimo to zajęła drugie miejsce w Stanach Zjednoczonych i pierwsze w kilku innych krajach. Sprzedał około 10 milionów kopii cyfrowych na całym świecie, a wielu uważa to za nagranie podpisu Gagi. Towarzyszący mu teledysk otrzymał nagrodę Grammy i jest uznawany za jeden z najlepszych teledysków wszechczasów.
Obejrzyj wideo
Stephen Sondheim, jeden z najwybitniejszych kompozytorów musicali scenicznych wszech czasów, nie zamierza pisać przebojów. Jednak emocjonalna moc „Send in the Clowns” z musicalu „A Little Night Music” przyciągnęła uwagę szerokiego grona wykonawców, w tym legendarnego Franka Sinatry. W 1975 roku Judy Collins przekształciła go w popowy hit, w wyniku czego „Send in the Clowns” otrzymał nagrodę Grammy w kategorii Song of the Year.
Obejrzyj wideo
„American Pie” przez wielu uważany jest za alegoryczne dzieje muzyki rockowej do czasu nagrania utworu. „Dzień, w którym umarła muzyka”, słynny wers z chóru, odnosi się do dnia, w którym Buddy Holly zginął w 1959 roku w katastrofie lotniczej z Ritchiem Valensem i Big Bopperem. Chociaż McLean stwierdził, że katastrofa lotnicza zainspirowała go do napisania piosenki, nie mówił o innych szczegółach dotyczących tekstu. Jednak wielu uważa, że takie postacie jak Byrds, Mick Jagger i Beatles są tematami wymienionymi w piosence. „American Pie” przez cztery tygodnie był na pierwszym miejscu wśród popowych singli.
Obejrzyj wideo
Grupa wokalna The Association doświadczyła swojego popowego przełomu dzięki przebojowi „Along Comes Mary”. Podążyli za nim piosenką miłosną, którą wytwórnia uznała za zbyt staromodną. Jednak fani popu poczuli się inaczej i zmienili balladę „Cherish” w przebój numer jeden.
Obejrzyj wideo
Dzięki tej piosence The Rolling Stones po raz pierwszy znalazło się na szczycie amerykańskiej listy singli pop. Zawiera wszystkie elementy klasycznego przeboju Rolling Stones, w tym porywające gitarowe intro Keitha Richardsa i charakterystyczny, wygładzający wokal Micka Jaggera. Piosenka została nagrana w Chess Studios w Chicago. "(I Can't Get No) Satysfakcja" była uważana za wywrotową i groźną ze względu na swoją seksualną sugestię i ataki na komercję, ale zmieniła Rolling Stones w supergwiazdy.
Obejrzyj wideo
Ballada „I Want It That Way” jest postrzegana przez wielu jako jeden z najlepszych singli boysbandu. ten Chłopcy z Backstreet dzięki temu nagraniu zdobył nominacje do nagrody Grammy zarówno w kategorii Piosenka, jak i Płyta Roku. Był on na szczycie list przebojów zarówno głównego nurtu pop, jak i współczesnego radia dla dorosłych.
Obejrzyj wideo
Uważa się, że opowieść Roda Stewarta o manipulacyjnym romansie ze starszą kobietą jest autobiograficzna. Stał się pierwszym popowym singlem Stewarta nr 1 i przypisuje się mu rozpoczęcie jego kariery jako gwiazdy solowej. „Maggie May” wprowadziła do popowego mainstreamu brytyjski folk-popowy styl i charakterystyczny chrapliwy wokal Stewarta. Rod Stewart powiedział, że nie jest pewien, dlaczego stał się tak wielkim hitem, ponieważ nie ma melodii.
Obejrzyj wideo
Jedynym znaczącym popowym singlem, jaki miał Jimi Hendrix, był cover piosenki Boba Dylana. Został nagrany na jego album „Electric Ladyland” i wydany zaledwie sześć miesięcy po wersji Dylana. Interpretacja Hendrixa jest powszechnie uważana za lepsze podejście, a nawet Dylan przyznał, że teraz wykonuje piosenkę Jimi's way.
Obejrzyj wideo
Chociaż Jon Bon Jovi nie lubił oryginalnie nagranej wersji „Livin' on a Prayer”, przeróbka utworu stała się hitem jego zespołu. Stał się ulubieńcem piosenek z szafy grającej i sprzedał się w ponad 3 milionach kopii cyfrowych.
Obejrzyj wideo
Nagrany w zaledwie dwóch ujęciach, ten numer 2 popowy hit jest jedną z najbardziej pamiętnych płyt Motown i charakterystyczną piosenką wokalnego tria Martha and the Vandellas. Kontrowersje wokół piosenki wybuchły pod koniec lat 60., kiedy została przyjęta jako hymn praw obywatelskich przez bojowników protestujących. W rezultacie niektóre stacje radiowe zakazały tej piosenki. „Dancing in the Street” został oficjalnie wpisany do Krajowego Rejestru Nagrań w 2006 roku przez Bibliotekę Kongresu.
Obejrzyj wideo
Chociaż nigdy nie został oficjalnie wydany jako singiel w USA, „Stairway to Heaven” jest powszechnie uznawany za jedno z najlepszych nagrań rockowych wszechczasów. Został przyjęty do Grammy Hall of Fame w 2003 roku, w dużej mierze dzięki wspaniałemu gitarowemu solo Jimmy'ego Page'a.
Obejrzyj wideo
„Son of a Preacher Man” jest centralnym elementem przełomowego albumu angielskiego piosenkarza Dusty Springfielda „Dusty in Memphis”. Piosenka została po raz pierwszy nagrana przez siostrę Arethy Franklin, Ermę, a Królowa Duszy postanowiła ją nagrać sama po wysłuchaniu interpretacji Dusty Springfield. „Son of a Preacher Man” stał się czwartym hitem Springfield w pierwszej dziesiątce w USA i jej dziesiątym w domu w Wielkiej Brytanii.
Obejrzyj wideo
„Unchained Melody” został pierwotnie nagrany jako utwór przewodni do mało znanego filmu więziennego „Unchained” z 1955 roku, za który został nominowany do Akademii Nagroda za najlepszą piosenkę z filmu kinowego. Instrumentalna wersja Lesa Baxtera i wokalna wersja Ala Hibblera wkrótce trafiły na listy przebojów później. Najbardziej znaną wersją „Unchained Melody” jest solowy występ Bobby'ego Hatfielda z Righteous Brothers, wyprodukowany przez Phila Spectora, ale po wydaniu nadal był on przypisany do duetu. Ta wersja znalazła się w pierwszej piątce popowych hitów i powróciła na listy przebojów w 1990 roku po tym, jak znalazła się na ścieżka dźwiękowa do filmu „Ghost”. „Unchained Melody” pozostaje jedną z najbardziej romantycznych piosenek popowych ze wszystkich czas.
Obejrzyj wideo
Pomimo faktu, że prawdziwy temat tej piosenki wciąż nie jest znany, jest to jeden z najbardziej niszczycielskich portretów zarozumiałości, jakie kiedykolwiek nagrano. Mick Jagger, Warren Beatty, Kris Kristofferson i James Taylor są potencjalnymi wpływami. Z biegiem czasu pojawiły się różne wskazówki dotyczące tożsamości. Muzycznie „You're So Vain” jest jednym z najlepszych przykładów konfesyjnego stylu popu. Piosenka jest jedynym popowym singlem Carly Simon.
Obejrzyj wideo
Tricky Stewart i The-Dream napisali „Umbrella” z myślą o Britney Spears. Jej wytwórnia płytowa odrzuciła to, twierdząc, że mają wystarczająco dużo piosenek do jej nadchodzącej kolekcji. Piosenka zwróciła następnie uwagę L.A. Reida na Island Def Jam, a po tym, jak wysłał ją do Rihanna od razu chciała to nagrać. Po wydaniu piosenka szybko stała się największym hitem w karierze Rihanny, osiągając nr 1 na całym świecie. „Umbrella” pozostawała na szczycie listy przebojów w Wielkiej Brytanii przez 10 tygodni, najdłużej ze wszystkich piosenek w tej dekadzie. Był nominowany do nagród Grammy w kategorii Piosenka i Płyta Roku oraz zdobył nagrodę Grammy za najlepszą współpracę rapową i śpiewaną.
Obejrzyj wideo
ten Czarny groszek zadebiutował na drugim miejscu listy Billboard Hot 100 z „I Gotta Feeling”, tuż za ich „Boom Boom Pow”. Później trafił na pierwsze miejsce i spędził 14 tygodni na szczycie, dając dominację na liście Black Eyed Peas przez sześć miesięcy. Imprezowy nastrój „I Gotta Feeling” przyniósł mu nominację do nagrody Grammy w kategorii Płyta Roku.
Obejrzyj wideo
Dla wielu fanów optymistyczne, inspirujące słowa hitu reggae „Three Little Birds” są esencją legendy reggae Boba Marleya. Został wydany jako singiel z jego złotego albumu „Exodus” z 1977 roku.
Obejrzyj wideo
„Hey Jude”, największy popowy singiel Beatlesów, rozpoczął się piosenką napisaną przez Paula McCartneya zatytułowaną „Hej Jules”, miało to pocieszyć młodego Juliana Lennona, gdy jego rodzice przechodzili przez rozwód. Z czterominutowym zanikaniem, długość utworu „Hey Jude's” uczyniła go jednym z najdłuższych singli popowych numer 1 wszechczasów. Piosenka zdobyła nominacje do nagrody Grammy w kategorii Płyta i Piosenka Roku.
Obejrzyj wideo
Gnarls Barkley to wspólny projekt producenta Danger Mouse i wokalistki Cee Lo Green. Ich debiutancki singiel „Crazy” stał się jednym z najbardziej cenionych popowych hitów dekady. Spędził dziewięć tygodni na 1. miejscu w Wielkiej Brytanii, pierwszej piosence, która to zrobiła od 10 lat, i dotarł do 2. miejsca w USA. Muzycznie „Crazy” został zainspirowany muzyką do spaghetti westernów Ennio Morricone. Tekstowo piosenka wyłoniła się z rozmowy Cee Lo i Danger Mouse.
Obejrzyj wideo
„Like a Rolling Stone” to bez wątpienia epopeja muzyki pop, którą Bob Dylan pierwotnie napisał jako opowiadanie. Ma ponad sześć minut, a jego długość jest prawie niespotykana w żadnej popowej piosence, wtedy czy teraz. Jego znaczenie liryczne było przedmiotem gorących dyskusji przez lata, ale ostatecznie to, co naprawdę się liczy, to siła poezji Dylana i organowa praca Ala Koopera, która nakłada się na piosenkę jak zbierająca się burza. Piosenka osiągnęła drugie miejsce na liście popowych singli i pozostaje największym hitem Boba Dylana.
Obejrzyj wideo
Muzyczny wstęp do „Light My Fire” powstał pod wpływem twórczości Jana Sebastiana Bacha. Dało to mainstreamowemu światu pop pierwsze wprowadzenie do przełomowego kunsztu The Doors. Chociaż oryginalna, siedmiominutowa wersja piosenki została dostarczona do popowego radia w mocno zredagowanym trzyminutowym utworze, słuchacze często prosili o pełnometrażową piosenkę. „Light My Fire” spędził trzy tygodnie pod numerem 1 na Billboard Gorące 100.
Obejrzyj wideo
Piosenkarka Gospel, Sam Cooke, zwróciła się z tym singlem do świata świeckiego. Jego nucenie, romantyczny styl R&B jest uważany za punkt orientacyjny rock and rolla. „You Send Me” pozostaje jedynym popowym singlem Sama Cooke'a na pierwszym miejscu.
Obejrzyj wideo.
Autor piosenek popowych Jimmy Webb napisał „Wichita Lineman” po przejechaniu przez Oklahomę i zauważeniu pozornego niekończąca się linia słupów telefonicznych, przerywana jedynie sylwetką samotnego dróżnika na słupie w dystans. Wyobraził sobie samotność samotnego robotnika i zamienił ją w piosenkę. Nagranie „Wichita Lineman” Glena Campbella stało się hitem muzyki pop nr 3 i uczyniło z niego gwiazdę. Zdobył również szczyty współczesnych list przebojów w kraju i dla dorosłych.
Obejrzyj wideo
Napędzany charakterystyczną linią perkusji, „Peggy Sue” znalazł się w pierwszej dziesiątce popowych hitów Buddy'ego Holly'ego. Podobnie jak wiele wczesnych rock and rollowych hitów, był to również wielki sukces na liście R&B. „Peggy Sue” została dodana do Grammy Hall of Fame w 1999 roku.
Obejrzyj wideo
Ta piosenka, z filmu „Absolwent”, opisuje ukryte życie rodzin z klasy średniej pod koniec lat 60., z odniesieniami do Joe DiMaggio, nielegalnego romansu, polityki, a nawet mentalności choroba. Popkulturowy tour de force „Mrs. Robinson” stał się hitem duetu nr 1.
Obejrzyj wideo
"ABC" ukazuje radosną energię młodego Jacksona 5 i jest wizytówką zakresu wokalnego wokalisty Michaela Jacksona, w tym jego charakterystycznego falsetu. Był to drugi z czterech kolejnych hitów popowych nr 1, które zapoczątkowały karierę grupy.
Obejrzyj wideo
„Fame” został nagrany podczas jednodniowej sesji, podczas której John Lennon zapewnił chórki. Lennon przyczynił się również do tytułu utworu, który opierał się na fascynującym riffie gitarzysty Carlosa Alomara. Rezultatem był pierwszy hit nr 1 w karierze Davida Bowiego. Na płycie słychać chórki Johna Lennona.
Obejrzyj wideo.
Wielu uważa to za jedno z najseksowniejszych nagrań wszechczasów. Została napisana podobno po poważnej blokadzie pisarskiej. Marvin Gaye miał problemy z wymyśleniem materiału, który mógłby podążać za jego przełomowym albumem „What's Going On”. Piosenka została najpierw napisana z duchowego punktu widzenia, a potem z politycznym podtekstem. Ostatecznie stał się jedną z najsłynniejszych ody do uprawiania miłości, jakie kiedykolwiek nagrano.
Obejrzyj wideo.
Kiedy nagrywał tę piosenkę, Frank Sinatra, jeden z najlepszych popowych artystów wszechczasów, nie miał singla nr 1 od 1955 roku. Zdobył trzy nagrody Grammy, w tym Record of the Year. Jednym z najbardziej charakterystycznie zapamiętanych elementów nagrania jest scatted "doo-be-doo-be-doo", gdy piosenka cichnie.
Obejrzyj wideo
Ta piosenka przedstawiła światu Britney Spears. To także przełomowy hit w karierze autora tekstów i producenta Max Martin. Chociaż Britney Spears miała zaledwie 16 lat w czasie nagrywania, piosenka ma zdecydowanie lubieżny ton, który jest wzmocniony przez motyw seksownej uczennicy towarzyszącego teledysku. „...Baby One More Time” było szeroko komentowane przez innych artystów, w tym Fountains of Wayne i Panic at the Disco. Piosenka stała się hitem list przebojów w kilkunastu krajach na całym świecie.
Obejrzyj wideo
„Dreams” zostało napisane w trakcie emocjonalnego i osobistego wstrząsu, jakiego doświadczyli członkowie Fleetwood Mac, ostatecznie zaowocowało legendarnym albumem „Rumours”. Stevie Nicks mówi, że napisała „Dreams” w studiu około 10 minuty. Christine McVie uznała piosenkę za nieco nudną, dopóki Lindsey Buckingham nie ułożyła trzyczęściowej aranżacji, która połączyła wszystko w całość. „Dreams” stał się pierwszym przebojem popowym Fleetwood Mac w USA i jednym z najbardziej charakterystycznych nagrań grupy.
Obejrzyj wideo
Prawdopodobnie „Boogie Woogie Bugle Boy” to najbardziej kultowa piosenka popowa okresu II wojny światowej. Został on nagrany przez siostry Andrews w styczniu 1941 roku przed przystąpieniem Stanów Zjednoczonych do wojny, ale już po rozpoczęciu pokojowego poboru. Piosenka znalazła się w filmie Abbotta i Costello „Buck Privates” i otrzymała nominację do Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę. Bette Midler przyniosła piosenkę do pierwszej dziesiątki Billboard Hot 100 w 1973 roku.
Obejrzyj wideo
Prince napisał „Nic nie ma porównania 2 U” dla swoich podopiecznych w grupie Rodzina. Została wydana na ich debiutanckim albumie. Jednak piosenka nie zyskała większego zainteresowania, dopóki nie została wydana jako singiel irlandzkiego artysty Sinead O'Connor w 1990 roku. Jej surowy, emocjonalny wokal był hitem nr 1 na całym świecie. Osiągnął rzadki wyczyn, by stać się zarówno główną alternatywą, jak i współczesnym hitem dla dorosłych.
Obejrzyj wideo
Znaczenie tajemniczych tekstów tego klasyka Eagles było od dziesięcioleci przedmiotem szeroko zakrojonych spekulacji. W 2013 roku członek grupy Don Henley powiedział, że chodzi o „podróż od niewinności do doświadczenia… to wszystko”. Z charakterystycznie pięknym gitarowym solo „Hotel California” znalazł się na pierwszym miejscu Billboard Hot 100 i otrzymał nagrodę Grammy w kategorii Płyta Roku.
Obejrzyj wideo.
Elektroniczny zespół popowy Human League był sceptycznie nastawiony do wydania "Don't You Want Me" jako singla i uważał, że zatrzyma to ich komercyjny postęp. Ku ich zaskoczeniu znalazła się na szczycie listy singli pop zarówno w USA, jak i Wielkiej Brytanii. Od tego czasu stała się znana jako piosenka definiująca pop New Wave. Połączenie martwego wokalu z agresywnym elektronicznym zacięciem jest niezapomniane.
Obejrzyj wideo
Dolly Parton napisała, nagrała i znalazła się na szczycie listy krajów dzięki oryginalnej wersji „I Will Always Love You”. Ale to było Whitney Houston dramatyczne wykonanie utworu na ścieżce dźwiękowej do filmu „The Bodyguard”, w którym również zagrała, który stał się jednym z największych popowych hitów wszech czasów. Piosenka dotarła do pierwszej trójki Billboard Hot 100 po raz kolejny po śmierci Houston w 2012 roku.
Obejrzyj wideo
Tryb Depeche z drugim singlem z albumu „Violator” dotarł do pierwszej dziesiątki popu w USA po raz pierwszy i jak dotąd jedyny. Godny uwagi towarzyszący teledysk przedstawia głównego wokalistę Dave'a Gahana jako króla wędrującego po szkockich wyżynach z talią krzesło.
Obejrzyj wideo
"I Heard It Through the Grapevine" został po raz pierwszy nagrany przez Smokey Robinson and the Miracles, ale został odrzucony przez właściciela wytwórni Motown, Berry'ego Gordy'ego. Wersja Gladys Knight and the Pips została wydana i stała się hitem nr 2. Jednak tajemnicze, posępne nagranie Marvina Gaye'a sprawiło, że piosenka stała się klasykiem – i przebojem nr 1 w popu i R&B.
Obejrzyj wideo
Wydany jako czwarty singiel Johnny'ego Casha, „I Walk the Line”, uczynił go zarówno gwiazdą country, jak i popu. Piosenka jest napędzana przez charakterystyczny rytm w stylu pociągu towarowego. Johnny Cash nuci przed każdym wersem, aby ustalić nową tonację, która zmienia się z każdym nowym wersem.
Obejrzyj wideo
Pulsująca wstępna linia basu i charakterystyczny "czkawka" wokalu Michaela Jacksona wyróżniają "Billie Jean", piosenkę o oskarżeniu ojcowskim, które najwyraźniej opiera się na prawdziwym incydencie. "Billie Jean" prawie nie trafił w cięcie, które ma znaleźć się na albumie "Thriller". Od razu trafił na pierwsze miejsce i znalazł się w pierwszej dziesiątce przebojów w Europie.
Obejrzyj wideo
"I Love Rock 'n Roll" został po raz pierwszy nagrany w 1975 roku przez Arrows. Joan Jett po raz pierwszy usłyszała tę piosenkę podczas trasy koncertowej po Wielkiej Brytanii z The Runaways. Jej późniejsze nagranie z zespołem The Blackhearts odniosło ogromny sukces w Stanach Zjednoczonych. Przez siedem tygodni było na szczycie list przebojów popowych singli. Pozostaje jedną z najtrudniejszych rockowych piosenek, jakie kiedykolwiek spędziłem na szczycie listy przebojów.
Obejrzyj wideo
Beatlesi: „Pomocy!” (1965)
Ten klasyk Beatlesów został napisany głównie przez Johna Lennona, aby wyrazić niezwykły stres spowodowany błyskawicznym wzrostem sławy zespołu. Była to także piosenka tytułowa do drugiego filmu fabularnego Beatlesów. Lennon stwierdził kiedyś, że była to jedna z jego ulubionych piosenek, które napisał, ponieważ była szczera. To oznaczało zmianę tematu dla Beatlesów, którzy zaczęli pisać coraz więcej na tematy osobiste, polityczne i społeczne.
Obejrzyj wideo
Zawarta w hitowym filmie z 1942 roku „Holiday Inn”, wersja „White Christmas” Binga Crosby'ego ostatecznie stała się najlepiej sprzedającym się rekordem wszechczasów, sprzedając się w nakładzie około 50 milionów egzemplarzy. Piosenka została napisana przez Irvinga Berlina jako nostalgiczna rozmyślanie o staromodnych świętach Bożego Narodzenia. „White Christmas” zdobył Oscara za najlepszą piosenkę oryginalną.
Obejrzyj wideo
„Since U Been Gone” został napisany dla Kelly Clarksonalbum „Breakaway” autorstwa Max Martin i dr Łukasza. Clarkson stwierdziła, że nalegała na dodanie rockowego charakteru do nagrania. Rezultatem była płyta, która niemal perfekcyjnie uchwyciła dominujące brzmienie głównego nurtu popu. „Since U Been Gone” zajął pierwsze miejsce na amerykańskiej liście popowych singli i znalazł się w pierwszej dziesiątce hitów na całym świecie. Reputacja piosenki wzrosła od czasu jej pierwotnego wydania i często jest ona śpiewana przez innych artystów.
Obejrzyj wideo
Wykorzystany w futurystycznym segmencie dyskotekowego albumu Donny Summer „I Remember Yesterday”, „I Feel Love” to przełomowy moment w elektronicznej muzyce pop. Producent Giorgio Moroder był jednym z kluczowych architektów jego brzmienia, które zawiera całkowicie zsyntetyzowany podkład. Chociaż był to hit Summer w pierwszej dziesiątce, brzmienie nie jest czymś, co Summer intensywnie badała w późniejszych nagraniach. Jednak "I Feel Love" inspirowało fale elektronicznych zespołów i artystów przez kolejne dziesięciolecia.
Obejrzyj wideo
John i Michelle Phillips napisali „California Dreamin'”, mieszkając w Nowym Jorku i tęskniąc za ojczystą Kalifornią. Piosenka znalazła się w pierwszej piątce i pierwszym hitem zespołu Mamas and the Papas. Stało się standardem dla każdego, kto cierpi przez długą, mroźną, ciemną zimę.
Obejrzyj wideo
Ten protest przeciwko sztywnej szkole, który został zawarty w opus Pink Floyd „The Wall”, był jednym z najbardziej zaskakujących hitów wszechczasów. Ustawia również depresję i późniejsze wycofanie się głównego bohatera w filmie opartym na albumie. „Another Brick in the Wall (Part II)” zawiera wokale chóru Islington Green School, a także wykrzykiwane rozkazy i kpiące wypowiedzi rzekomych nauczycieli. Piosenka stała się jedynym popowym singlem Pink Floyd nr 1 w USA i Wielkiej Brytanii, ale została zakazana w RPA.
Obejrzyj wideo
Przebojowy singiel The Ronettes „Be My Baby” jest często uważany za uosobienie stylu produkcji Wall of Sound Phila Spectora. Brian Wilson z zespołu Beach Boys ogłosił, że jest to najlepsza płyta popowa, jaką kiedykolwiek nakręcono. "Be My Baby" wykorzystuje w nagraniu pełną orkiestrę. Osiągnął drugie miejsce na amerykańskiej liście pop.
Obejrzyj wideo
Przed „Gorączką sobotniej nocy” Bee Gees stworzyli jeden z największych hitów disco wszechczasów. „You Should Be Dancing” jest ich jedynym hitem disco na pierwszym miejscu listy przebojów, a później pojawił się w filmie „Gorączka sobotniej nocy”. Szybki, dudniący miks taneczny w połączeniu z masywnym popowym hakiem sprawia, że „You Should Be Dancing” jest jedną z najbardziej chwytliwych płyt ze wszystkich. czas.
Napisany wspólnie z gitarzystą Stevem Cropperem, Otis Redding nagrał piosenkę, która stała się jego charakterystyczną piosenką na kilka dni przed tragiczną śmiercią w katastrofie lotniczej w grudniu 1967 roku. Wydany w styczniu 1968 roku, stał się pierwszym pośmiertnym hitem nr 1 w USA. Otis Redding zaczął pisać tekst piosenki siedząc na wynajętej łodzi mieszkalnej w Sausalito w Kalifornii.
Obejrzyj wideo
„Moon River” skomponowali Henry Mancini i Johnny Mercer do filmu „Śniadanie u Tiffany'ego”. Zdobył nagrody Grammy za płytę i piosenkę roku, a także Oscara dla najlepszego oryginału Utwór muzyczny. Stał się on jednym z 20 przebojów pop w wersjach zarówno Henry'ego Manciniego, jak i piosenkarza R&B Jerry'ego Butlera.
Obejrzyj wideo
Chociaż nie jest to jeden z największych przebojów grupy, „God Only Knows” jest jednym z najbardziej odważnych i udanych Beach Boys. Był to jeden z pierwszych dużych popowych wydawnictw, w których w tytule użyto słowa „Bóg”, a we wstępie znalazły się zarówno waltornie, jak i akordeon. Paul McCartney oświadczył, że „God Only Knows” jest jego ulubioną płytą.
Obejrzyj wideo
Chociaż nie odniósł sukcesu w swoim pierwszym wydaniu z 1992 roku, "Creep" Radiohead stał się przełomowym singlem zespołu, gdy został ponownie wydany w następnym roku. Część początkowej porażki piosenki była spowodowana decyzją BBC o nieodtwarzaniu piosenki, ponieważ była „zbyt przygnębiająca”. To pierwsze stał się hitem w Izraelu dzięki wspierającym nadawaniom radiowym i powoli rozprzestrzenił się na całym świecie, został przyjęty przez alternatywne radio w NAS.
Obejrzyj wideo
Legendarni autorzy piosenek pop Jerry Leiber i Mike Stoller napisali „Stand by Me” z piosenkarzem Benem E. King, opierając ją na duchowym „Panie Stań przy Mnie”. Ben E. King po raz pierwszy zyskał sławę jako członek grupy wokalnej The Drifters. „Stand by Me” był jego pierwszym hitem jako artysta solowy. Piosenka wróciła do pierwszej dziesiątki popu w 1986 roku jako utwór tytułowy do filmu „Stand by Me”.
Obejrzyj wideo
Hoagy Carmichael i Stuart Gorrell napisali „Georgia on My Mind” w 1930 roku w hołdzie siostrze Hoagy Carmichael, Georgii. Po raz pierwszy stał się hitem w 1931 roku dzięki nagraniu Frankiego Trumbauera. Jednak uduchowiona wersja Raya Charlesa stała się legendą. Jego nagranie znalazło się na szczycie list przebojów pop i country, jednocześnie zajmując trzecie miejsce na liście R&B. W 1979 roku została oficjalnie przyjęta jako piosenka państwowa Gruzji.
Obejrzyj wideo
„Respect” został pierwotnie napisany i nagrany przez legendę R&B Otisa Reddinga w 1965 roku. Jednak to wersja Arethy Franklin z 1967 roku stała się dla niej ostateczną i charakterystyczną dla niej piosenką. Rewelacyjna linia „R-E-S-P-E-C-T / Dowiedz się, co to dla mnie znaczy” jest niezapomniana. Piosenka trafiła na pierwsze miejsce list przebojów w USA i zdobyła dwie nagrody Grammy za najlepsze nagranie R&B oraz za najlepszy żeński występ wokalny R&B.
Obejrzyj wideo
„Sugar Sugar” jest szczytem popu z gumy do żucia, a także największym przebojem popowym w USA w historii animowanego aktu. Biorąc pod uwagę, że wystąpiły gwiazdy z sobotniego poranka serialu animowanego „The Archie Show”, wokale na płytę wykona Ron Dante, który był współproducentem pierwszych dziewięciu albumów Barry'ego Manilowa, Toni Wine i kanadyjska gwiazda pop Andy Kim.
Obejrzyj wideo
Napisany przez Neila Diamonda „I'm a Believer” to największy popowy hit wyprodukowanego telewizyjnego zespołu pop. Piosenka otrzymała ponad milion zamówień z wyprzedzeniem u szczytu sukcesu grupy i ostatecznie sprzedała się w ponad 10 milionach egzemplarzy na całym świecie.
Obejrzyj wideo
Opowieść Stinga o przerażającej obsesji w „Every Breath You Take” to największy hit The Police w USA. Chociaż niektórzy postrzegają to jako pieśń miłosną, w istocie chodzi o zgubne podchody. „Every Breath You Take” zdobył nagrodę Grammy w kategorii Song of the Year i znalazł się na szczycie list przebojów popowych singli w USA i Wielkiej Brytanii.
Obejrzyj wideo
„The Way We Were” jest uważany za jedną z najlepszych piosenek filmowych wszechczasów. Amerykański Instytut Filmowy umieścił refleksyjną balladę na swojej liście wszechczasów filmowych, plasując ją na 8. miejscu. Zabrał także do domu zarówno Złoty Glob, jak i Oscara. Piosenka była pierwszym popowym hitem Barbry Streisand i jej pierwszą wizytą w pierwszej dziesiątce od trzech lat.
Obejrzyj wideo.
„Hey Ya” został wydany jako jeden z dwóch głównych singli, wraz z „The Way You Move” z dwupłytowego zestawu OutKast „Speakerboxxx / Miłość poniżej”. Jego chwytliwy, podnoszący na duchu pastisz rocka, popu, hip-hopu i R&B był natychmiast celebrowany jako genialna praca. Piosenka dotarła na pierwsze miejsce na liście popowych singli i zakończyła rok jako częsta wzmianka w wyborach krytyków na najlepszy singiel roku. Teledysk towarzyszący piosence nawiązuje do historycznego występu Beatlesów w „The Ed Sullivan Show”. Pamiętny tekst piosenki „Shake it like a Polaroid picture” został później wykorzystany przez tę firmę w swoim Reklama.
Obejrzyj wideo
Legendarny muzyk folkowy i autor piosenek Woody Guthrie napisał „This Land Is Your Land” jako odpowiedź na „God Bless America” Irvinga Berlina, który według Guthrie był uproszczony i nierealistyczny. Chociaż pierwotnie napisana w latach 40., piosenka zyskała rozgłos w czasie boomu folkowo-popowego na początku lat 60. Biblioteka Kongresu dodała „Ta ziemia jest twoją ziemią” do krajowego rejestru nagrań w 2002 roku.
Obejrzyj wideo
„Smells Like Teen Spirit” Nirvany wprowadził grunge do głównego nurtu popu. Wokalista zespołu, Kurt Cobain, powiedział, że próbował napisać najlepszą popową piosenkę, zgrywając Pixies, swój ulubiony zespół. Przenikliwe dostarczanie przez Cobaina nieodgadnionych tekstów niektórych zdumiewało, a przez innych było postrzegane jako anarchiczne świętowanie. Piosenka była promowana jednym z najbardziej rozsławionych teledysków wszechczasów, przedstawiającym szalony szkolny rajd motywacyjny. Piosenka znalazła się w pierwszej dziesiątce przebojów w USA.
Obejrzyj wideo
Piosenka popisowa Amy Winehouse powstała z rozmowy, którą odbyła z producentem Markiem Ronsonem o jej ojcu, który próbował przekonać ją do pójścia na odwyk. Produkcja w stylu Motown, w połączeniu z charakterystycznym wokalem Winehouse, trafiła do pierwszej dziesiątki popu po obu stronach Atlantyku. "Rehab" zabrał do domu nagrody Grammy za płytę i piosenkę roku.
Obejrzyj wideo
„Heartbreak Hotel” był pierwszym popowym singlem Elvisa Presleya nr 1 i najlepiej sprzedającym się singlem roku 1956. Temat utworu, który jest skrajnym smutkiem pod koniec związku miłosnego, został zainspirowany przez autora piosenek Thomasa Durdena czytającego w gazecie historię o samobójstwie. Została notatka z napisem: „Idę samotną ulicą”. Intensywne bluesowe brzmienie z wolnym rockandrollowym rytmem było radykalną zmianą w stosunku do wcześniejszych nagrań Elvisa Presleya.
Obejrzyj wideo
Stevie Wonder pierwotnie napisał „Superstition” dla gitarzysty Jeffa Becka. Jednak pod naciskiem swojego kierownictwa Wonder sam to nagrał. Piosenka prezentuje eksplorację Wondera za pomocą bardziej funkowego brzmienia i wykorzystania innowacyjnych aranżacji syntezatorów i rogów. Piosenka była wiodącym singlem z albumu „Talking Book” Stevie Wondera i na początku 1973 roku trafiła na pierwsze miejsce w Stanach Zjednoczonych.
Obejrzyj wideo
Niewiele osób wie, że Cher była jedną z wokalistek w tle w „You've Lost That Lovin' Feelin'”, jednym z najbardziej definitywnych przykładów techniki nagrywania „Wall of Sound” producenta Phila Spectora. Poszedł na 1. miejsce na listach popowych singli w USA i Wielkiej Brytanii w samym środku szczytu zainteresowania brytyjską inwazją. Daryl Hall i John Oates przenieśli piosenkę z powrotem do pierwszej dwudziestki w USA w 1980 roku.
Obejrzyj wideo
Beyoncesolowy debiut poza Destiny's Child był jednym z najbardziej oczekiwanych wydarzeń popowych 2003 roku. Jej pierwszy singiel „Crazy in Love” z mocnym hakiem nie zawiódł. Łącząc duszę wczesnych lat 70. z hip-hopowym nastawieniem, piosenka trafiła od razu na pierwsze miejsce, spędzając osiem tygodni na szczycie w USA i na szczycie listy singli pop w Wielkiej Brytanii.
Obejrzyj wideo
Przez lata toczyło się wiele dyskusji na temat tego, co było właściwie pierwszą rockandrollową piosenką. Jednak nie można kwestionować pierwszego rock and rollowego utworu, który osiągnął pierwsze miejsce na liście pop w USA, a jest nim „Rock Around the Zegar”. Chociaż utwór został wydany w 1954 roku, utwór nie wystartował, dopóki nie został wykorzystany w przebojowym filmie „The Blackboard Jungle” w 1955.
Obejrzyj wideo
Ten inspirowany muzyką gospel klasyk został napisany przez Curtisa Mayfielda z grupy wokalnej The Impressions. Osiągnął dopiero 14 miejsce na liście popowych singli, ale jego wydźwięk społeczny i polityczny był idealny jak na tamte czasy. Piosenka była wielokrotnie przerabiana przez wielu artystów, w tym Boba Dylana i Dionne Warwick.
Obejrzyj wideo
„Fantasy”, oparty na samplach z hitu Tom Tom Club „Genius of Love”, został wydany u szczytu komercyjnego sukcesu Mariah Carey. Piosenka stała się drugą piosenką, która zadebiutowała na 1. miejscu na liście Billboard Gorące 100. Nagranie jest bezproblemową mieszanką popu, R&B i lekkiego hip-hopu i stało się jednym z 20 największych popowych hitów lat 90-tych.
Obejrzyj wideo
Obraz księcia w wannie otwierający teledysk do „When Doves Cry” jest jednym z najbardziej pamiętnych ze złotej ery MTV. Kiedy „When Doves Cry” stał się hitem muzyki pop nr 1, Prince stał się supergwiazdą. Służył jako wstęp do ścieżki dźwiękowej filmu „Purple Rain”.
Obejrzyj wideo
