A palavra escrita é um lugar de refúgio para mim.
É um espaço onde não posso ser interrompido, corrigido ou criticado desnecessariamente, um lugar onde posso sentir meus sentimentos sem julgamento. Mas ultimamente, minhas palavras se liquefazem e me falham quando mais preciso delas, especialmente diante da guerra, retrocessos dos direitos humanos e a contínua crise climática. Há tanto a dizer, mas poucas palavras para usar, sem mencionar que alguns dos meus sentimentos nem parecem palavras apropriadas para descrevê-los.
Comprei um quadro branco há algumas semanas para tentar capturar as tarefas e pensamentos em minha mente acelerada, mas Rapidamente percebi que sentia muito mais prazer em rabiscar e rabiscar do que em traçar minhas afazeres. E quando o bom e velho Pinterest começou a me dar conselhos sobre art journaling, percebi que ainda tinha todos os mesmos pensamentos de antes, mas talvez eu só precisasse tentar uma nova maneira de expressá-los. Então, graças a muitos vídeos estéticos, decidi começar meu próprio diário de arte, onde posso expressar mais da minha sentimentos em formas e cores e desenhos muito, muito ruins de figuras de palitos - sem palavras (a menos que elas venham a mim), e sem as regras.
“Imagine poder caminhar em uma paisagem rica de seus pensamentos e sentimentos, onde seus sonhos e ansiedades são tão concretos quanto florestas e rios”, diz Madra Saudamini, um artista de Los Angeles que se voltou para a arte para aliviar o estresse de uma vida profissional acelerada. “Diários de arte são onde você pode visualizar esses conceitos amorfos como uma cena tátil e se relacionar melhor consigo mesmo.” Madra, cujo trabalho como artista de mandalas, diz que encontrou no art journal um oásis de expressão, especialmente durante esses vezes.
Também é uma pausa para mim passar tempo com imagens em vez de palavras. Fora das restrições de linguagem, não há necessidade de auto-edição, de ter uma visão profunda ou de me expressar com precisão. A prática também me traz de volta a momentos de presença na minha infância, onde eu me sentava à mesa da cozinha com meus primos, desenhando e conversando e geralmente não tendo lugar para estar. (Sério, quando foi a última vez que você sentou e rabiscou com seus materiais escolares antigos?)
Dra. Elizabeth Warson, um terapeuta narrativo treinado que usa uma abordagem informada pelas artes para navegar na redução do estresse e no controle da dor, diz que não estou sozinho -diário criativo pode diminuir a ansiedade em escalas autorreferidas. Mas muitas pessoas hesitam em começar, principalmente porque supõem que você deve ser um artista para manter um diário de arte. Mas isso é como supor que você deve ser um escritor para manter um diário.
Como diário escrito, na verdade existem poucas barreiras à entrada quando se trata de manter um diário de arte. Claro, você pode usar adesivos estéticos e fita washi, incorporando flores secas e canhotos de ingressos de shows antigos. Mas você não precisa ter todos os acessórios extravagantes para se expressar - apenas uma caneta, um caderno espiral, e talvez aqueles giz de cera que você trouxe para casa de Bob Evans todos esses anos atrás, ainda pegajosos com maple xarope.
O diário visual é benéfico para aqueles que encontram pressão, não prazer, em palavras. Talvez você prefira não revisitar sua caligrafia ruim ou não tenha tempo para manter um diário escrito detalhado. Talvez o processamento verbal seja particularmente desafiador para você.
Seja qual for o seu motivo para explorar o diário de arte, aqui estão algumas dicas que peguei ao longo do caminho para ajudá-lo a enfrentar sua primeira página em branco intimidante.
Centro de prazer no processo; Eu não suporto como os lápis de cor não têm saturação, então eu uso giz de cera ou marcadores! Criar um hábito sustentável começa com apreciá-lo.
Seu trabalho pode ser tão realista ou abstrato quanto você desejar. Acho que as palavras podem me falhar, e desenhar mãos realistas também, mas gotas de tinta e cor são simples e confiáveis.
Lembrar: Você não precisa produzir para postar sobre isso nas redes sociais. (Você pode se quiser!) Mas não há pressão para compartilhar uma obra de arte polida; Estou intrigado com Destrua esse jornal processo por causa dessa mesma idéia.
Se você atualmente tem um terapeuta, pergunte se ele tem experiência com terapia informada pela arte. “Recomendo trabalhar com um terapeuta que possa orientar o processo”, diz Warson, ou pelo menos seguindo diretrizes publicadas de terapeutas de artes expressivas experientes. Ter uma testemunha do nosso processo criativo de cura pode nos ajudar a formar palavras (e verbalizar sentimentos) para as imagens que estamos desenhando.
Tudo pronto? Aqui estão alguns avisos para você ir!
Quando estou em meus sentimentos, as linhas em uma página em branco podem ser desanimadoras. O que eu digo quando o mundo já está cheio de palavras? Em vez disso, estou ansioso pelo conforto do meu diário de arte, o arranhão reconfortante do meu giz de cera, a página em branco me dando as boas-vindas.
Porque enquanto minhas palavras ainda podem me falhar, este diário de arte é um espaço seguro onde minha auto-expressão pode ter sucesso.
