Milhares de álbuns de blues foram lançados nos anos entre 2000 e 2009, e a década não só nos trouxe emocionantes obras-primas do blues no final da carreira veteranos como B.B. King e Buddy Guy, mas também nos apresentaram a jovens talentos como Nick Moss e Watermelon Slim, que continuarão a nos entreter por anos. Embora seja uma tarefa monstruosa destilar centenas de lançamentos de blues dignos a uma lista dos "melhores" da década de 2000, esses são os álbuns de blues que resistirão ao teste do tempo para serem vistos como acréscimos essenciais à coleção de qualquer fã de blues nos anos até vir.
B.B. King - 'One Kind Favor' (Geffen Records, 2008)
Sem dúvida, este é o tipo de coisa que B.B. King construiu uma lenda sobre, e Um gentil favor ainda reforça o legado do guitarrista como um dos maiores intérpretes que o blues já produziu. Capas de escolha, guitarra estelar, produção de retrocesso... o que há para não gostar? Um gentil favor é uma declaração considerável de final de carreira de um dos últimos verdadeiros guerreiros do blues do Delta.
Buddy Guy - 'Sweet Tea' (Silvertone Records, 2001)
Dez anos depois de entregar o avanço da carreira vencedora do Grammy que foi Certo, I've Got The Blues, guitarrista Amigo estava em uma rotina, sua música sofrendo de estagnação e muitas vezes reduzida a uma mera fórmula no estúdio. A resposta foi colocar o moderno "King of the Chicago Blues" em um estúdio de gravação primitivo do Mississippi no meio do Delta para um "retorno ao seu raízes. "Os resultados foram surpreendentes, uma coleção de canções cover obscuras, mas ardentes, selecionadas dos cancioneiros do North Mississippi Hill Country de pessoas como o excelente Junior Kimbrough, T-Model Ford e Cedell Davis. O cenário e as músicas deram uma nova vida ao modo de tocar de Guy e produziram um álbum marcante.
Charlie Musselwhite - 'Delta Hardware' (Real World Records, 2006)
Após a morte de seus pais, harpista de blues Charlie Musselwhite sentiu a necessidade de voltar às suas raízes musicais, o que resultou neste excelente conjunto de 2006 que explora uma forma de blues arrasadora com performances febris. Levando sua banda de turnê testada para o estúdio, Musselwhite e equipe nocautearam uma coleção de blues com sabor do Delta do Mississippi com um toque de blues de Chicago decididamente estridente.
Alimentado pelo trabalho agitado da harpa de Musselwhite, pelos vocais cansados e cheios de alma e pelo ardor ardente de Chris "Kid" Andersen, há muita garra e graxa nessas músicas. Um cover de "Just A Feeling" de Little Walter leva a música de volta ao sertão mais profundo do Delta e afoga o idiota em um pathos que Robert Johnson apreciaria.
Nick Moss & the Flip Tops - 'Play It' Til Tomorrow '(Blue Bella, 2007)
Com apenas alguns álbuns de estúdio e um único disco ao vivo sob sua responsabilidade, Nick Moss & the Flip Tops apostou a casa com este lançamento de álbum independente ambicioso, vagamente conceitual e arriscado em 2007. Um conjunto de dois discos, um CD apresentava 14 músicas do tipo de blues elétrico moderno e escaldante de Chicago pelo qual Moss e os Flip Tops se tornaram conhecidos pela Windy City, enquanto o outro CD oferecia um número semelhante de números de blues acústicos que destacavam o enorme instrumental da banda talentos.
O álbum fez Moss e os Flip Tops serem notados pelo público do blues mainstream, impulsionando-os para a frente do mundo do blues e ganhando a todos um monte de indicações ao Blues Music Award.
Otis Taylor - 'Respect The Dead' (Northern Blues, 2002)
Como mostrado por Respeite os Mortos, Otis Taylor tende a ultrapassar as barreiras do blues tradicional, criando um novo som moderno que incorpora suas raízes de rock e folk com blues inspirados em Delta e uma composição literária e criativa estilo. Taylor corre sem medo por um terreno lírico sobre o qual até mesmo os anjos temem pisar, recontando em música as vidas e experiências dos afro-americanos de uma forma brutalmente realista e muitas vezes desconcertante maneiras.
R.L. Burnside - 'Wish I Was In Heaven' (Fat Possum Records, 2000)
A continuação de R.L. Burnside ao seu álbum de sucesso de 1998 Entre, Queria estar no céu é um retorno ao seu som anterior de blues baseado nas raízes do Mississippi Hill Country. Liricamente, este é possivelmente o álbum mais sombrio de Burnside, com muitas músicas assombradas pela morte e traição, carregando com elas um ambiente tão escuro quanto o solo do Delta.
Um punhado de produtores, liderados por Andy Kaulkin, bem como contribuições do guitarrista Smokey Hormel e scratchers DJ Swamp, Iki Levy e DJ Pete B trazem um toque moderno a uma forma de arte que tem quase 100 anos velho. Burnside brilha em todos os truques de alta tecnologia, porém, com uma originalidade e talento que o coloca ao lado dos maiores nomes do blues do Mississippi.
Shemekia Copeland - 'Never Goin' Back '(Telarc Records, 2009)
Shemekia Copeland's Nunca vai voltar tira o máximo partido dos talentos do cantor, as performances do álbum vão desde o blues ao estilo de Chicago, R&B e soul até material que beira o rock. Ao longo de tudo isso, Copeland entrega os bens reais, seus vocais expansivos igualmente capazes de um sussurro sexy e um rosnado ameaçador, às vezes dentro do alcance da mesma música. Nunca vai voltar é uma bela vitrine para Copeland e um trabalho sólido de elegância e excelência em blues.
Tommy Castro - 'Painkiller' (Blind Pig Records, 2007)
De vez em quando, mesmo o fã de música mais cansado encontrará um álbum onde todas as peças se encaixam. Esse é o caso com Analgésico, Tommy Castro e sua banda disparando em todos os cilindros à medida que avançam por esta coleção animada de blues, rock, R&B e soul. O produtor John Porter (Buddy Guy, B.B. King, Santana) criou uma bela e brilhante mixagem para essas músicas, permitindo que o carisma de Castro e o talento de toda a banda brilhem diretamente em seus alto-falantes. Analgésico ganhou o Blues Music Award em 2008 como "Álbum de Blues Contemporâneo do Ano" e por boas razões... este álbum é demais!
Watermelon Slim & the Workers - 'The Wheel Man' (Northern Blues, 2007)
O blues de Watermelon Slim... bem, isso é ciência de foguetes, coisa de nível genial, um corte acima da média do filé Grau A em som e sabor. O homem da roda é o resultado da visão musical incomum de Slim, a encruzilhada final entre Delta blues e jams caipiras que soam como Jimmie Rodgers ("The Singing Breakman") e Jimmy Rogers (Chicago blues ótimo) e sai do outro lado como o blues do homem trabalhador mais cruel que você já ouviu. O homem da roda ganhou um Blues Music Award por Watermelon Slim, enquanto sua excelente banda, os Workers, também ganhou um para eles.
Willie King & the Liberators - 'Freedom Creek' (Rooster Blues, 2000)
Willie King's Freedom Creek foi gravado ao vivo em duas faixas analógicas em uma roadhouse do Mississippi, proporcionando um autêntico fervor gospel ao material. Quando King afirma "Eu sou o reverendo esta noite", você sabe que ele está dizendo a verdade, com cada música um sermão e cada apresentação tocada pelo divino. A banda de apoio de longa data de King é tão compacta quanto uma bateria, fornecendo uma corrente de fluxo livre para os vocais ásperos e riffs de guitarra constantes de King. Não menos potente do que as obras de Robert Johnson, Charley Patton ou Águas turvas, King's Freedom Creek é uma coleção significativa de blues contemporâneos impregnados de tradição, mesmo olhando para o futuro.
