Maquiagem de palco é tanto uma ciência quanto uma arte, exigindo precisão, prática e uma quantidade considerável de tentativa e erro. É também algo que qualquer bom artista precisa aprender, pois não é apenas uma forma de aprimorar sua aparência ou carisma no palco, mas uma forma valiosa de ajudá-lo a construir ou solidificar seus personagens.
Mesmo para quem tem experiência com a aplicação de maquiagem (ou não tão experiente), a maquiagem de palco pode ser desafiadora, já que a melhor aplicação de maquiagem de palco deve parecer exagerada em close-up, mas natural de longe. Encontrar o equilíbrio certo pode ser uma coisa complicada, então, a seguir, vamos dar uma olhada nos erros de maquiagem de palco mais comuns a serem evitados.
Fundação Imprópria
A maquiagem do palco é mais pesada do que sua contraparte padrão, e a base do palco pode parecer especialmente anormal no início. Você não seria o primeiro artista a ignorá-lo em favor de substitutos ao balcão furtivamente.
No entanto, uma base é precisamente o que o nome indica, a tela em branco que o resto da sua maquiagem (e personagem) precisa. Para proteger a sua pele, comece com um spray de barreira como os da Mehron. Então
Se você gastar seu dinheiro em um item em seu kit de maquiagem de palco, gaste aqui. Uma boa base em creme de uma marca conceituada como Ben Nye, Kryolan ou Mehron lhe dará o ponto de partida de que você precisa para construir seu personagem em seu rosto.
Não deixe que eles vejam você suar
As luzes do palco são brutais e é um erro comum esquecer de levar isso em conta na rotina de maquiagem. Aqueles que não o fazem, acabam desligando o público, que tende a não gostar de artistas suados.
Felizmente, a aplicação de maquiagem certa pode ajudá-lo a minimizar o brilho. Para desempenhos mais extenuantes, escolha elementos à prova d'água, que resistem melhor sob a luz e o calor do desempenho. A base cremosa, os rouges e as cores dos olhos também duram mais do que o pó.
Use um spray fixador seguido de um pó fino para definir sua aparência e criar um acabamento fosco, protegendo ainda mais contra o brilho. Também é uma boa ideia manter papéis mata-borrões e uma esponja de pó à mão para retoques fora do palco.
Concentre-se na boa aparência de perto
É um erro comum com maquiagem de palco ir muito leve em sua aplicação. Mas maquiagem de palco não é vida - você deve usá-la para enfatizar suas características para serem vistas de longe, não de perto. O objetivo aqui não é ficar fabuloso no espelho do camarim, mas estar ótimo visto de várias fileiras de público, até o fundo do teatro.
Isso significa que sua sessão inicial de maquiagem deve terminar com uma aparência exagerada e exagerada. A maquiagem do palco muito leve pode fazer seus traços desaparecerem, removendo todo o caráter e individualidade.
Encontrar o nível certo de intensidade pode ser um processo de tentativa e erro. Peça a um amigo ou colega de trabalho para avaliar seus esforços também para que você alcance o equilíbrio certo.
Enlouqueça com cores para ser visto
Não vá muito longe na direção oposta. Tenha cuidado com os contrastes - base branca ou cores fortes e muito escuras que podem ser interpretadas como preto nos bastidores. Você quer evitar o temido efeito da cor do palhaço. As cores de maquiagem do palco não "lêem" o público como fazem na vida, e você tem que combinar suas escolhas de cores com seu personagem. Dependendo do papel, sua melhor aposta é escolher cores que parecerão "naturais" no palco.
Você ainda pode usar vermelhos, por exemplo, silenciá-los. Para bases, evite rosas ou branco puro; cores creme ou bases com um tom ligeiramente amarelo tendem a parecer melhores e mais naturais do público, enquanto os rosas podem parecer ainda mais avermelhados à distância.
Não se preocupe com os detalhes
Muitos artistas novatos podem se concentrar apenas na aparência geral da maquiagem, ignorando os detalhes finais que podem finalizar um look.
Portanto, reserve um tempo para as pequenas coisas que podem trazer a definição de seus recursos do palco. Alinhe as sobrancelhas, por exemplo, ao enquadrar o rosto. Use realce, bem como sombra. Além disso, não use apenas uma 'lavagem' plana de base, mas adicione um contorno de creme em tons mais escuros para alterar habilmente suas características e adicionar ou remover libras ou anos.
Se você é um artista masculino, não pule o rímel ou o delineador. Escolha marrons, não pretos, para adicionar uma definição mais sutil. Do público, você realçará uma das partes mais importantes e expressivas de seu rosto - seus olhos.
