Um belo vibrato indica um canto saudável. Se você empregar técnica de canto, então você apenas tem. No entanto, um cantor habilidoso tem um controle considerável sobre seu vibrato. Eles podem cantar sem ele ou aumentar a velocidade e intensidade do vibrato à vontade. Alguns vibratos pouco atraentes também podem ser remediados com treinamento e esforço.
Controlando a afinação no vibrato
Uma das grandes proibições ao trabalhar com vibrato é controlar conscientemente o tom. Nunca se deve tentar cantar com um tom menor, mais amplo, mais rápido e lento em seu vibrato. O tom é produzido de maneira diferente ao cantar uma escala, em oposição à criação de vibrato. Os impulsos nervosos criam vibrato, enquanto o tom é criado acelerando e desacelerando as cordas vocais, bem como ajustando a quantidade de cordas vocais usada. Portanto, tentar transformar um trinado, em que o cantor usa suas cordas vocais para se mover repetidamente de uma nota para outra em um ritmo rápido, em vibrato não funcionará. Qualquer tentativa de literalmente manipular os tons de um vibrato criará um som não natural e desagradável.
Imitando notas com vibrato
Em vez de controlar os tons reais do vibrato, um cantor pode afetar seu vibrato por meio da imitação. Aprenda a cantar com boa técnica e apareça o vibrato. Ouça isso. Muito raramente um cantor com um conhecimento ainda rudimentar de Suporte respiratório e fonação cante sem vibrato algum. O problema é ser capaz de sustentar uma boa técnica durante todo o alcance vocal e em todas as situações, o que resulta em um vibrato consistente. Os cantores devem imitar suas próprias notas com vibrato, o que também melhora a técnica geral de canto.
Corrigindo Tremolo ou Vibratos Rápidos
Nem todo mundo tem problema com a falta de vibrato. Algumas pessoas cantam com um vibrato rápido, estreito, balido ou trêmulo causado pela pressão subglótica ou pressão do ar sob as cordas vocais. Um cantor com vibrato rápido cria muita pressão de ar para que a laringe ou as cordas vocais respondam de forma eficaz, causada por uma abordagem agressiva do controle da respiração. Cantores com tremolo são geralmente tensos, controladores ou, possivelmente, excessivamente ansiosos emocionalmente. Simplesmente aprender a relaxar não é suficiente para corrigi-lo. Aqueles com um tremolo devem primeiro aprender a inspire profundamente, depois cantar com o diafragma baixo, mas flexível. Deixe o ar girar e se mover durante o processo de canto.
O tremolo também pode ser causado pelo controle da altura do vibrato como em um trinado rápido. Um hábito dessa natureza leva tempo para ser interrompido, mas muitas vezes desaparece por conta própria, prestando atenção às técnicas de respiração. Para alguns, pode ser necessário simplesmente aprender a desacelerar e relaxar suas emoções. Cantores costumam cantar com vibratos mais rápidos durante momentos intensos da música, mas a variação é ouvida como bela. Se você suspeita que as emoções estão envolvidas, concentre-se em retratar as palavras do texto para um familiar ou amigo de confiança, em vez de tentar impressionar alguém. Fisicamente, o diafragma ficará mais baixo e mais flexível quando estiver calmo.
Corrigindo oscilações ou vibratos lentos
Vibratos mais lentos e mais amplos são comuns em cantores mais velhos, assim como aqueles que podem estar tentando manipular o tom usando o diafragma. Tentar afetar o tom com o maior músculo do corpo nunca é uma boa ideia, mas especialmente quando se trata de vibrato. O diafragma é um dos músculos mais importantes no canto, mas também pode criar um tom pesado e difícil se for rígido e controlado. Uma oscilação é fisicamente criada por uma falta de esforço muscular na fonação ou no nível das cordas vocais, muitas vezes devido à ênfase excessiva nas atividades musculares do fluxo respiratório, em vez de nas cordas vocais resistência.
Encontrar o limiar respiratório, ou o momento em que as cordas vocais resistem à pressão do ar com o maior esforço possível, sem tensão, é fundamental para aqueles com oscilação. Cantar com um tom mais brilhante e leve pode ajudar. Além disso, as técnicas gerais de suporte respiratório devem ser revistas. Porque uma oscilação é produzida por uma produção mais trabalhada, que geralmente fica pior à medida que uma frase progride, praticando onsets vocais vai ajudar. Um início vocal é simplesmente o início do tom. Pratique cantando 'ah' por um momento em qualquer tom de sua escolha, pare, respire fundo e cante novamente. Repita isso várias vezes, tentando criar uma suavidade no tom que acabará se transformando em frases mais pesadas.
Atingindo um tom reto saudável
Alguns estilos de coral, barroco, e a música popular requer um tom direto ou com muito pouco vibrato. Cantar menos ‘cheio’, ou literalmente com menos cordas vocais, permite que os cantores alcancem um tom reto saudável e sem esforço. Se um cantor tenta parar fisicamente a oscilação do tom, o resultado é uma tensão na garganta. Em vez disso, adicione um sopro muito leve a um tom bem produzido. A qualidade vocal não deve ser ouvida como soprosa, mas o pensamento pode causar um pouco menos de esforço muscular ao nível da laringe. Outra alternativa é simplesmente considerar o tom reto, já que outra forma de dizer o vibrato deve ser simples ou quase imperceptível. Nesse caso, cantar com um tom mais leve e ainda totalmente engajado funciona.
