Django Reinhardt foi um dos melhores músicos que já existiu. Embora sua mão esquerda tenha ficado gravemente cicatrizada e parcialmente paralisada pelo incêndio, ele conseguiu desenvolver um estilo de guitarra jazz cigana que revolucionou musica jazz. As prolíficas composições e gravações de Django deixaram para trás um corpo substancial de trabalho. Aqui estão algumas de suas melhores canções.
"Nuages"
"Nuages" (francês para "Nuvens") é uma das composições mais populares de Django Reinhardt e aquela que as pessoas costumam associar imediatamente ao seu nome. Django gravou "Nuages" mais de uma dúzia de vezes ao longo de sua carreira, cada versão mostrando seu incrível talento para improvisação dentro de uma composição, tornando a música instantaneamente reconhecível, mas sempre nova e emocionante. Originalmente, "Nuages" era um instrumental, embora um conjunto de letras em ambos francês e o inglês foram adicionados posteriormente.
"Melodie au Crepuscule"
"Melodie au Crepuscule" ("Twilight Melody" em francês) tem uma verdadeira qualidade de "vestidinho preto": é chique, bonito, atemporal e se encaixa em qualquer ocasião. Um violino (tocado neste caso pelo lendário Stephane Grappelli) carrega muito da melodia, e a interação entre o violino e a guitarra é impressionante. "Melodie au Crepuscule" foi a música tema do
"Swing 42"
Este número animado e animado é um ótimo lembrete de que o jazz e o swing da era do Django foram feitos para dançar: é difícil ficar parado e um lembrete musical que mesmo em ocupou Paris na segunda guerra mundial, alguns vislumbres de joie de vivre foram mantidos vivos por artistas como Django Reinhardt. Embora ele fosse Romani, ele evitou ser enviado a um campo de concentração nazista por causa de sua personalidade pública.
"Belleville"
Outra melodia otimista, "Belleville" leva o nome do bairro de Belleville, em Paris, que era (e ainda é) um bairro da classe trabalhadora e de imigrantes. Embora financeiramente oprimido, Belleville (casa, aliás, para Edith Piaf, entre muitos outros) sempre foi vibrante e cheio de vida cultural. Este número animado evoca o zumbido de tal área, e é uma trilha sonora apropriada para o bairro até hoje!
"Manoir de mes Reves"
"Manoir de mes Reves" (que significa literalmente "Mansão dos meus sonhos", mas que geralmente é traduzido como "Django's Castle") é uma canção sonhadora e cadenciada que Django gravou várias vezes entre 1942 e 1953. A canção ganhou popularidade recente inesperada quando foi usada no popular jogo de PC Mafia, onde fornece a música de fundo para um passeio por Hoboken - uma associação estranha, mas por que não?
"Te vejo em meus sonhos"
"I'll See You in My Dreams" é uma das canções cover mais amadas de Django. Escrito em 1925 por Isham Jones (com letra de Gus Kahn, embora Django a execute como um instrumental), tornou-se um padrão de jazz popular entre todos os tipos de artistas de renome no EUA, incluindo Louis Armstrong e Ella Fitzgerald. Naturalmente, Django colocou sua própria marca forte na peça, preenchendo-a com seu trabalho de dedo extravagante e sentimento alegre.
"Lágrimas"
Talvez uma das composições mais apropriadamente nomeadas de Django, "Tears" tem duas partes: uma primeira parte menor melancólica e uma segunda parte quase raivosa. Twangy e robusto, e baseado mais em acordes grossos do que melodia rápida, é uma música realmente poderosa.
"Djangology"
Um número versátil que permitiu a Django mostrar mais de seu trabalho realmente sofisticado de guitarra, Django gravou "Djangology" várias vezes ao longo de quase duas décadas. Devido à sua versatilidade, "Djangology" funcionou bem com todos os tipos de conjuntos diferentes, do Hot Club Quintette a uma orquestra maior. É uma música divertida que realmente permite que a habilidade e o talento artístico de Django brilhem.
"Depois que você foi"
Outro grande exemplo de um padrão de jazz que Django pegou e fez seu, "After You Gone", foi escrito em 1918 por Tin Pan Alley duo Turner Layton e Henry Creamer e gravada por todos que foram alguém na cena do jazz dos anos 1920 e 1930. O toque suave da guitarra de Django, no entanto, se destaca, e continua sendo uma versão seminal da música.
"Minor Swing"
É menor. É swingy. O que não é amar? Esta é uma das composições mais duradouras de Django, e se tornou um padrão de swing cigano completo, tocado por quase todos que pegaram uma guitarra de estilo cigano desde então. Artistas de outros gêneros também fizeram a cobertura, incluindo David Grisman, que gravou o canção com Stephane Grappelli, levando assim ao segundo vento de popularidade da canção, entre newgrass selecionadores.
