Biografia de Igor Stravinsky, compositor russo revolucionário

Igor Fyodorovich Stravinsky (17 de junho de 1882 a 6 de abril de 1971) foi um compositor russo que se naturalizou cidadão americano em 1945. É reconhecido como um dos compositores clássicos mais inovadores do século XX. Seus balés Firebird, Petrushka, e A Sagração da Primavera são marcos da composição de música clássica.

Infância e educação

Nascido em Oranienbaum, um subúrbio de São Petersburgo, Rússia, Igor Stravinsky era filho de dois nativos de Kiev, capital da Ucrânia. Seu pai, Fyodor, era um conhecido cantor de ópera, e sua mãe, Anna, era filha de um alto funcionário do Ministério dos Estados de Kiev. Igor começou a estudar piano ainda menino e logo começou a estudar teoria musical e composição.

Apesar de ele se interessar principalmente por música, os pais de Stravinsky esperavam que o filho estudasse direito. Ele se matriculou na Universidade de São Petersburgo em 1901, mas raramente assistia às aulas. Stravinsky passou o verão de 1902 em Heidelberg, Alemanha, com Nikolai Rimsky-Korsakov, um dos mais proeminentes compositores russos da época. Rimsky-Korsakov sugeriu que o jovem e entusiasta músico tivesse aulas particulares em vez de estudar no Conservatório de São Petersburgo.

O pai biológico de Stravinsky morreu mais tarde em 1902, e Rimsky-Korsakov logo assumiu o papel de uma segunda figura paterna. Stravinsky começou a ter aulas de música duas vezes por semana com o famoso compositor em 1905, e elas continuaram até a morte de Rimsky-Korsakov em 1908.

As primeiras obras orquestrais de Stravinsky foram escritas quando ele era aluno de Rimsky-Korsakov. Em 1909, o empresário do balé Serge Diaghilev ouviu Stravinsky Scherzo fantastique e Feu d'artifice em um show em São Petersburgo. Ele ficou impressionado com a música e contratou Stravinsky para compor uma partitura completa para o balé O pássaro de fogo.

Ballets Revolucionários

O pássaro de fogo estreou em Paris, França, em 1910, pela companhia de dança Ballet Russes. Isso causou sensação entre os críticos e o público. que celebrou uma mistura perfeita de música, coreografia e encenação. Foi um grande avanço para Stravinsky, e ele logo foi visto como um dos maiores compositores de música clássica do mundo. Ao ouvir as notas finais de O pássaro de fogo, o famoso compositor russo Sergei Rachmaninoff disse, "Grande Deus! Que obra de gênio é essa! Esta é a verdadeira Rússia! "

Stravinsky escreveu mais dois balés revolucionários para os Ballets Russes em rápida sucessão. Petrushka estreou em Paris em 1911 com a lendária dançarina Vaslav Nijinsky retratando o papel principal. A Sagração da Primavera seguido em 1913. A natureza vanguardista deste último causou sensação entre o público parisiense. Algumas fontes descrevem a reação à primeira apresentação como quase um tumulto. O balé retrata rituais primitivos associados à chegada da primavera. Nijinsky novamente dançou o papel principal, e sua coreografia foi vista como sugestiva. Alegadamente, o público criou tanto barulho ao gritar, protestar e discutir sobre a produção que os dançarinos não conseguiam ouvir a orquestra. A música experimental que incorporou novas explorações em tonalidade, ritmo e dissonância foi finalmente reconhecida como uma das obras orquestrais mais influentes do século XX.

Igor Stravinsky mudou-se para a Suíça em 1914 após o início da Primeira Guerra Mundial Ele voltou à França para a estreia de seu balé Pulcinella em 1920. Durante esse tempo, a lendária estilista francesa Coco Chanel convidou a família Stravinsky para morar em sua mansão em um subúrbio de Paris até que pudessem encontrar uma nova residência permanente. Nas duas décadas seguintes, Stravinsky viveu em vários locais na França enquanto compunha obras neoclássicas influenciadas pela mitologia grega antiga.

Mude-se para os Estados Unidos

A esposa de Igor Stravinsky por 33 anos, Katya, morreu de tuberculose em março de 1939. Após a eclosão da Segunda Guerra Mundial na Europa em setembro de 1939, ele navegou sozinho para os Estados Unidos para ministrar as palestras Charles Eliot Norton na Universidade de Harvard durante o período acadêmico de 1939-1940 ano. Sua amante de longa data, Vera de Bosset Sudeikin, o seguiu em janeiro, e eles se casaram em Massachusetts em março de 1940.

Stravinsky acabou se estabelecendo em West Hollywood, Califórnia, onde viveu grande parte do resto de sua vida. Ele se naturalizou cidadão americano em 1945. Embora inicialmente se cercando de outros imigrantes russos como seus principais contatos sociais, Stravinsky logo tornou-se parte da paisagem intelectual de Los Angeles que incluiu figuras como o escritor Thomas Mann, coreógrafo George Balanchinee o pianista Arthur Rubinstein.

As inovações musicais de Stravinsky continuaram a causar interrupções após sua mudança para os EUA. Seu uso de um acorde de sétima dominante em um arranjo de "Star-Spangled Banner" em 1944 fez com que a polícia de Boston o avisasse de que poderia impor uma multa de US $ 100 por um rearranjo tão heterodoxo do sistema nacional hino. A polícia acabou se enganando, mas o incidente aumentou a mística do compositor.

Carreira posterior

Na década de 1950, Igor Stravinsky começou a usar a técnica dodecafônica desenvolvida por Arnold Schoenberg em suas composições. Sua primeira peça baseada exclusivamente nessas técnicas foi In Memoriam Dylan Thomas escrito em 1954. Ele continuou a explorar a técnica em trabalhos como Threni, realizada na Bienal de Veneza em 1958 e Um sermão, uma narrativa e uma oração, uma cantata vocal apresentada pela primeira vez em 1962.

Stravinsky retornou à Rússia em setembro de 1962 pela primeira vez desde 1914 a convite da União dos Compositores Soviéticos. Ele conduziu seis apresentações e se encontrou com o premier Nikita Khrushchev, bem como os compositores Dmitri Shostakovich e Aram Khachaturian.

Em outubro de 1969, Igor Stravinsky mudou-se para a cidade de Nova York. Em 1971, ele adoeceu com edema pulmonar e morreu em 6 de abril de 1971, de complicações. Seu funeral foi realizado em Nova York e, de acordo com seus desejos, ele foi enterrado na seção russa do cemitério da ilha de San Michele em Veneza, Itália. Sua tumba fica a apenas alguns metros da de Sergei Diaghilev.

Influência e Legado

Igor Stravinsky é frequentemente lembrado como um dos compositores clássicos mais inovadores do século XX. Entre suas inovações mais marcantes estão seus experimentos com ritmo e harmonia. De acordo com o compositor Philip Glass, o método de Stravinsky de levar os ritmos além dos limites das linhas de compasso abriu o caminho para as estruturas musicais que eram muito mais fluidas e, "de certa forma espontâneas". Os experimentos em ritmo foram uma influência significativa no compositor Aaron Copland.

Stravinsky era conhecido por convocar conjuntos peculiarmente idiossincráticos para executar suas obras. Seus três balés inovadores para Ballets Russes exigem grandes orquestras que incluem instrumentos como tubas de Wagner, caixa de bateria e guiro. Ele também compôs obras para instrumentos solo, como seu Três peças para clarinete e Elegia para Viola Solo.

Embora a produção de obras musicais de Stravinsky tenha sido prolífica e constante durante a maior parte de sua vida, seu legado repousa principalmente nas três produções do Ballet Russes, oFirebird, Petrushka, e A Sagração da Primavera, imediatamente antes da Primeira Guerra Mundial Igor Stravinsky ganhou o prêmio Grammy Awards Life Achievement postumamente em 1987.

Fonte

• Walsh, Stephen. Stravinsky: A Creative Spring: Russia and France, 1882-1934. University of California Press, 2002.