11 importantes artistas da música folclórica negra

Harry Belafonte se tornou mais conhecido com sua versão do calipso melodia "The Banana Boat Song", mas isso foi apenas o começo de uma carreira longa e bastante ilustre. A carreira de Belafonte abrangeu vários álbuns e quase uma década de especiais de televisão na década de 1960. Ele também foi o primeiro afro-americano a ganhar um prêmio Emmy por um de seus especiais, o que ajudou a apresentar os EUA a vários compositores folk em ascensão. Belafonte também foi um ativista vocal pela justiça social, direitos civis e outras causas.

Garotos cegos do Alabama

Os Blind Boys of Alabama foram formados em 1939 no Alabama Institute for the Blind e, enquanto eles passaram 40 anos viajando pelo país e estabelecendo um nome próprio, não foi até 1992 que o grupo foi reconhecido pelo mainstream com um Grammy Prêmio. Independentemente do reconhecimento mainstream, os Blind Boys passaram facilmente seus quase 60 anos de carreira influenciando ferozmente artistas e fãs em gêneros que vão do gospel às raízes, rock e muito mais.

Gotas de chocolate carolina

Desde que eles estouraram na cena com sua estreia em 2006,

, as Carolina Chocolate Drops têm feito grande sucesso nos festivais de folk e no circuito de discotecas. Eles ganharam um Grammy de Melhor Álbum Folclórico Tradicional em 2010 por seu disco.

e tem transformado toda uma nova geração nas tradições que cercam a música violinista dos velhos tempos e as bandas de jarro.

e tem transformado toda uma nova geração nas tradições que cercam a música violinista dos velhos tempos e as bandas de jarro.

Facilmente uma das cantoras e compositoras mais influentes em toda a música folk contemporânea, Elizabeth Cotten nem se tornou conhecida no mundo todo até que ela era quase uma mulher idosa, depois de assumir um trabalho doméstico na casa do Seeger família. Mas, sua música clássica "Freight Train" foi tocada por gerações mais jovens e sua guitarra característica estilo de colheita (ela era canhota, então tocava guitarra de cabeça para baixo e para trás) foi tentado por todos os tipos de jogadoras.

Richie Havens

Seria difícil falar sobre a evolução da música folk americana na cultura popular sem a inclusão de Richie Havens. Havens era um gigante da forma tradicional e um extraordinário artista ao vivo. Ele tinha a habilidade, no palco, de levar você por meio de suas músicas a um mundo melhor. Sua música foi influente, inspiradora, radical e provocativa.

Keb Mo

Keb Mo é mais celebrado, talvez, como um bluesman acústico. Mas é o folk-blues que ele toca, seguindo uma tradição semelhante a de seus antepassados ​​Leadbelly, Josh White e outros. Ele agrega elementos de jazz, rock e soul, tocando em todos os elementos da música contemporânea e tradicional de raízes americanas, tornando-o um cantor folk moderno por excelência.

Huddie Ledbetter (também conhecido como Leadbelly) nasceu na Louisiana em 1888. Mais notavelmente, as canções de Ledbetter foram usadas duas vezes para ajudá-lo a sair da prisão sob a acusação de assassinato - a primeira vez no Texas e a segunda na Louisiana. Foi seu perdão na Louisiana, quando o juiz o libertou aos cuidados dos produtores musicais John e Alan Lomax, que sua carreira decolou. O Lomax fez uma gravação de "Boa noite Irene, "que se tornou um enorme sucesso para Leadbelly e acabou sendo adaptado pelos Weavers para ser uma das canções folclóricas mais influentes da história contemporânea.

Nascida no final do século 19, Ma Rainey foi uma das cantoras de folk-blues originais e definitivas. Ela viajou com um grupo de menestréis e fez mais de 100 gravações - um feito e tanto para sua geração. Há rumores de que Ma Rainey foi uma das primeiras mentoras (e sequestradoras?) De uma jovem Bessie Smith, ensinando-a a cantar folk-blues e levando-a para a estrada. Quando as turnês de Vaudeville deram lugar ao rádio ao vivo, Rainey continuou gravando e desfrutou de uma longa carreira devido à sua personalidade cativante e ao seu estilo vocal folk inimitável.

Odetta

Uma coisa que as pessoas sempre dizem sobre Odetta é que sua voz é inacreditável; e se a voz dela não achatar seu coração em uma nota, sua presença de palco com certeza irá hipnotizar. O domínio do folk gospel de Odetta inspirou vários artistas e fãs durante o movimento dos direitos civis dos anos 1950 e 60, e sua magia como cantora folk e performer quase não diminuiu desde então. Seu último esforço, Vou deixar brilhar foi indicada ao Grammy de 2007 e sua influência sobre artistas folk americanos de todas as esferas da vida foi incomensurável.

Toshi Reagon

Claro, o fato de Toshi Reagon ser filha do aclamado cantor folk / fundador do Sweet Honey in the Rock Bernice Johnson Reagon indica que a mulher tem genes musicais sólidos. Mas a música folk com alma e blues que ela faz é um som próprio. Onde o trabalho de sua mãe vem de uma profunda tradição de música vocal e gospel africana, o de Toshi é mais na veia de cantor e compositor, abordando todas as questões intensamente pessoais que surgem com isso. É claro que ela também ocasionalmente toca no sócio-político.

Doce mel na rocha

Os sete membros, todos femininos à capella O grupo Sweet Honey in the Rock começou sua carreira no início dos anos 1970 e tem se fortalecido desde então. 20 mulheres percorreram a linha Sweet Honey ao longo dos anos, mas os temas que o grupo canta sobre, e sua mistura inovadora de música folk, com um toque de jazz, gospel e ritmos mundiais, não mudado. As mulheres de Sweet Honey de fato inspiraram e informaram geração após geração de mulheres e homens por meio de seu domínio da música folk americana.