Desde que o multitracking digital se tornou o padrão da indústria, gravar com muitas trilhas tornou-se acessível e fácil; você não está mais limitado a um determinado número de faixas e, mesmo em um modesto estúdio de gravação caseiro, você terá opções ilimitadas.
Nem sempre foi assim - e aplicando os mesmos princípios que os engenheiros de gravação clássicos usavam, você pode fazer ótimas gravações com recursos limitados.
Vamos sentar-nos com os masters multitrack originais desta mistura, "Superstition" de Stevie Wonder, e ver como uma canção de sucesso pode ser produzida usando apenas algumas faixas. Você pode se surpreender - aplicar esse processo de pensamento às suas próprias gravações o ajudará a trabalhar com recursos limitados e a manter suas gravações com um som limpo e organizado.
Nesse mix, temos 16 canais para trabalhar: 8 canais de Clavinet, 1 canal de baixo, 3 canais de bateria (bumbo, overheads esquerdo e direito), 2 canais de vocais, 2 canais de trompas.
Bateria em apenas três faixas
"Superstition" tem uma seção rítmica muito forte; o que é ainda mais surpreendente, é que a bateria é capturada em apenas três faixas.
A bateria foi gravada usando apenas três canais: Kick, Overhead Left (incluindo chimbau) e Overhead Right (incluindo ride cymbal). Aqui está o mp3 da bateria por si só.
Isso é impressionante em sua simplicidade - ouça a grande imagem estéreo e veja como o som geral é complexo, apesar do ruído analógico na gravação. Também há muito pouco processamento - e é uma prova de quão boa bateria pode soar com apenas três faixas!
Surpreendentemente, a linha de baixo dessa música não é um baixo de verdade - é uma linha de baixo de sintetizador, parte do trabalho de sintetizador impressionante que foi incluído neste álbum.
Vamos adicionar o baixo de sintetizador. Aqui está o que parece agora. Você ouvirá como as faixas de bateria combinam muito bem com o baixo, proporcionando ótimo low end para a música.
Uma curiosidade interessante - o padrão do bumbo, uma das características mais reconhecíveis dessa música, foi tocado pelo próprio Stevie Wonder.
Em quatro faixas - com pouca compressão e nenhum gating - nasce uma seção rítmica inteira. Compare isso com as 15-20 faixas que usamos hoje e você verá como isso é impressionante. A simplicidade da gravação de bateria traz o melhor do tocador - você não tem várias retomadas e patches para esconder a execução incorreta ou técnica inadequada.
É tudo sobre o Clavinet
The Clavinet - interpretado por Stevie Wonder - é a peça central desta música. Surpreendentemente, o que soa como uma melodia de teclado solitária e sólida, na verdade são 8 faixas mixadas. Ouça este clipe
Então, vamos adicionar os próximos dois canais. Aqui está o que parece. Pode parecer um pouco confuso no início - mas adicionando os três últimos canais, o Clavinet rastreia "cola" juntos - você tem chumbo, ritmo e "efeitos" - fornecendo um som mais límpido e semelhante ao de reverberação para o outro elementos Com panorâmicas criativas, elas fornecem uma textura incrível para o resto da música. Aqui está o que temos com todos os oito canais Clavinet juntos.
Agora que temos nossa seção rítmica e a seção Clavinet, vamos adicioná-las. Parece ótimo até agora!
Adicionando os vocais de Stevie
Os vocais de Stevie são em duas partes - ambos cantando partes diferentes de melodia e harmonia. Vamos ouvir o vocal principal primeiro - e o que me surpreende é a quantidade de sangramento do resto do estúdio.
Você pode ouvir claramente a bateria e o Clavinet sendo tocados ao vivo ao fundo. Agora, vamos ouvir o segundo vocal - é quase o mesmo, com pequenas variações. Essas duas faixas sozinhas formam o som vocal da música - então vamos adicioná-las a todo o resto e aqui está o que temos. Tenha em mente que isso também é minimamente processado - as chances são de um amplificador de nivelamento (precursor do compressor moderno) foi usado nas faixas vocais.
Até agora, temos tudo, menos a seção de trompas. Aqui está como soa até aqui.
Adicionando os chifres...
O último elemento dessa ótima música é a fantástica seção de sopros. Aqui está um clipe dos chifres por si só. Isso é, novamente, gravado em apenas duas faixas - panorâmicas totalmente para a direita e totalmente para a esquerda. Este é um dos meus clipes favoritos (é um pouco mais longo do que nossos outros clipes, porque as buzinas só aparecem depois de 45 segundos); você pode não apenas ouvir os jogadores se aquecendo e discutindo como se posicionarem da melhor forma em frente aos microfones, mas também pode ouvir Stevie cantando vocais scratch ao fundo.
Uma vez que os chifres são misturados e trazidos lentamente atrás de todo o resto, você tem uma mistura texturizada incrivelmente espessa.
Ouça o resultado final
Você pegou sua cópia de "Superstition"? Ouça o primeiro minuto e meio da música - e você ouvirá a mixagem completa em que estamos trabalhando.
Agora que você ouviu o que pode fazer com apenas 16 trilhas, aplique isso à sua gravação; lembre-se de que, às vezes, menos é mais - obter um som simples e sólido é muito melhor do que obter um som grande e desleixado.
