Como nenhuma onda mudou de punk-rock, levando suas tendências revolucionárias para atonais, arrítmicas, assim, também, o rock matemático se afastou do hardcore, levando elementos essenciais do hardcore —Velocidade, precisão, volume— e usá-los de novas maneiras. Mas, onde o no-wave valorizava uma falta completa de treinamento musical, os roqueiros matemáticos eram monstros de proficiência técnica. O movimento, que floresceu no início dos anos 90, apresentava bordas irregulares: angular violão, ritmos stop-start, canções construídas a partir de fragmentos de som. Aqui estão dez álbuns que ajudaram a definir o cálculo complexo do gênero.
Bastro 'Diablo Guapo' (1989)
Nos anos 90, David Grubbs e John McEntire explorariam os mais distantes alcances do som contemplativo e de coçar o queixo em Gastr del Sol e Tortoise, respectivamente. Mas, nos anos 80, a dupla ainda estava ligada às suas raízes punk. Bastro foi formado após Squirrel Bait, o grupo de hardcore adolescente em que Grubbs e o baixista Clark Johnson (e os futuros membros do Slint) começaram a trabalhar. Juntando-se a Johnny Mac, os três começaram a criar uma forma delirante e estonteante de barulhento, rápido, Post-hardcore movimentado baseado em ritmos frenéticos, medidores caóticos e precisão ridícula e instantânea. Em 1989, quando o trio lançou seu primeiro LP, ninguém pensou em chamá-lo de rock matemático. Mas
Chefe de família 'Queimador' (1994)
No momento em que Merge montou esta compilação de singles de Virginia's Breadwinner, a banda havia se separado. Mas eles já haviam consolidado a reputação de exemplo seminal e definitivo de rocha matemática. Os instrumentistas de Richmond, Virgínia, empunhavam seus instrumentos power-trio padrão - guitarra, baixo, bateria - como armas; às vezes com precisão de corte e rapier; outras vezes tão contundente e contundente. Sua música multímetro está viva com uma complexidade louca. Às vezes, Breadwinner soa como uma banda em concerto perfeito; movendo-se juntos como peças de máquinas interligadas. Outras vezes, eles soam como três caras tentando tocar três músicas diferentes simultaneamente.
Shellac 'At Action Park' (1994)
O engenheiro de áudio notoriamente mal-humorado Steve Albini é, na verdade, o santo padroeiro do rock matemático. Essencialmente por seu papel como produtor; rolando fita (analógica!) em incontáveis combos operando em algum lugar dentro do gênero. Musicalmente, suas duas primeiras bandas - Big Black e Rapeman - foram influências espirituais no gênero, mas não eram bandas de rock matemático. Afinal, o Roland do Big Black drum machine não estava exatamente lançando polirritmos em 8/11. Shellac foi o primeiro grupo de Albini a fazer música rock matemático: toda angularidade aguda, precisão stop-start e tensão crescente. Seu primeiro LP, No Action Park, chegou quando Albini estava no auge da / famosa - gravação recente Nirvanade No utero, e entregou uma banda totalmente formada: barulhenta, teimosa e irritada.
U.S. Maple 'Long Hair in Three Stages' (1995)
Extremamente influenciado pelo Captain Beefheart - e sua 'teoria da nota explosiva' - o Maple dos Estados Unidos de Chicago tocou uma forma explodida de rock'n'roll em que guitarras caíam e tropeçavam uns nos outros em compassos de colapso, enquanto o baixo superalto e a bateria insistente e urgente tocavam um "rock" mais tradicional som; embora em rajadas curtas, espásticas e estridentes. Seu álbum de estreia, produzido por Jim O'Rourke Cabelo comprido em três fases, surgiu quando o rock matemático estava começando a desenvolver sua identidade. O LP foi geralmente recebido como uma bagunça barulhenta e caótica, mas ouvindo músicas como "Magic Job" - cujas guitarras soam como um enxame de vespas - revela uma banda que, à sua maneira Beefheartian, foram tão bem treinados que cada acidente aparente foi precisamente cronometrado.
Don Caballero 'Don Caballero 2' (1995)
Don Caballero é o ne plus ultra do rock matemático; o definitivo, o exemplar, o começo e o fim, o mais nerd dos nerds, o invencível. Don Cab, como as crianças os chamavam, gabava-se de Ian Williams, batendo padrões de guitarra malucos como um piano humano, e Damon Che, uma potência percussionista cuja execução em todos os lugares ao mesmo tempo sugeria, para os ouvintes que tocavam em casa, que ele talvez tivesse mais braços. Mas Don Cab não era apenas caras que sabiam tocar: seus quatro LPs de 'formação clássica', lançados entre 1993 e 2000, eram obras de pureza punk-rock e desconforto ambiental. Apesar de todos os seus treinos instrumentistas hiperativos, Don Caballero 2 é tanto uma peça de humor quanto qualquer outra coisa; longos trechos dedicados a ruído, zumbido, discordância e estranheza.
A Minor Forest 'Flemish Altruism (Constituent Parts 1993–1996)' (1996)
Para nerds do rock matemático (que os fãs do rock matemático são por definição), o LP de estreia de A Minor Forest de São Francisco teve um jogo hilário com Os engenheiros de áudio gêmeos de Shellac: metade foi gravada com Steve Albini, metade com Bob Weston, com a lista de faixas fazendo pingue-pongue cada música entre os dois. Existia tanta comparação / contraste de voleio na música de A Minor Forest, que usava diferenças de tom —Entre guitarras dissonantes e limpas— e volume, bem como truques de rock matemático para mudar de tom e mudar assinaturas de tempo. A peça central de Altruísmo Flamengo (Partes Constituintes 1993-1996) é o épico "Então Jesus estava na última ceia ...", as costeletas da roupa em exibição sem fim em uma obra-prima de 14 minutos que se reinventa dezenas de vezes.
Tempestade e estresse 'Under Thunder and Fluorescent Light' (2000)
Depois de anos de hiperprecisão em Don Caballero, o virtuoso das seis cordas Ian Williams se soltou (verdadeiramente) no muito mais confuso Storm and Stress. Sua estreia em 1997 foi um naufrágio free-jazz-ish de quebrar o vidro, guitarra, baixo espasmódico, lirismo absurdo e percussão errática. Mas, onde aquele primeiro LP de S&S fez um espetáculo dinâmico, quase violento de arritmia cacofônica, 2000's Sob trovão e luz fluorescente descobriu que a banda estava fazendo algo mais inesperado: usar a discordância rítmica como um estudo isolado. Enquanto a guitarra melancólica vibra, vocais tristes, teclados misteriosos e tiques de bateria Tourettic flutuam como navios passando à noite, há uma solidão primorosa no modo como essas partes individuais nunca chegam juntos.
Hella 'Hold Your Horse Is' (2002)
Se você está apenas ouvindo em casa, é difícil acreditar que Segure seu cavalo é é obra de apenas dois caras. Existem literalmente notas voando por toda parte: um milhão de pontos, travessões e cortes do som da guitarra tocados. Soa como bateria caindo escada abaixo para sempre. Esse barulho ridículo foi obra da dupla de Sacramento, Spencer Seim (na guitarra) e Zach Hill (na bateria). Depois que o rock matemático começou a se atrasar como um movimento, sua estreia no Hella - publicada em Mate as estrelas do rock irmã imprint 5 Rue Christine - forneceu um novo tiro no braço para fãs de complexidade rítmica ridícula e desordem instrumental stop-start.
Lite 'Filmlets' (2006)
Houve partituras de bandas japonesas experimentais cujos música alinhou-se com o movimento do rock matemático. Mas Lite se identifica abertamente com o gênero; eles são estudantes de paisagens sonoras imersas em um milhão de discos de rock matemático e pós-rock. Embora eles favoreçam os swells de baixo a alto e a intenção "atmosférica" do pós-rock, o quarteto de Tóquio toca tão limpo, preciso e nerd que os devotos do rock matemático os adoram. Sobre uma seção rítmica que nunca deixa cair uma nota diferente de 4/4, o guitarrista Nobuyuki Takeda e Kozo Kusumoto tecem padrões interligados que criam harmonias e polirritmos vertiginosos. O efeito é, ao contrário de muitas bandas daqui, mais agradável do que provocativo.
Marnie Stern 'In Advance of the Broken Arm' (2007)
Quando o LP de estreia de Marnie Stern, Na Antecedência do Braço Quebrado chegou, a destruição de sua guitarra fez mais sentido do que em seus sets ao vivo. Construído em parceria com o baterista do Hella Zach Hill, o LP se manteve fiel aos costumes do rock matemático: totalmente frenético e estonteante e complexo; com respingos de violão e batidas de tambores espirrando em telas de composição em movimento. O ano de 2007 também marcou a estreia de Ponytail, dos alunos das escolas de arte de Baltimore, e o reconhecimento de Nisennenmondai fora do Japão; o que sugeria que o passado hiper-masculino do rock matemático cedeu a um presente menos específico de gênero.