No Bakuman, a manga sobre fazer manga criado por Tsugumi Ohba e Takeshi Obata, dois adolescentes perseguem seus sonhos de se tornarem profissionais manga criadores. Ao longo de 20 volumes, os adolescentes se tornam jovens que trabalham duro em suas pranchetas para alcançar seu objetivo: fazer com que uma série popular seja apresentada em Salto Shonen Semanal revista.
Não é uma carreira fácil para os criadores japoneses, mas é possível ganhar a vida como um manga-ka no Japão. No entanto, para criadores de fora do Japão que desenham quadrinhos com um forte manga influência, é muito mais difícil ser publicado e pago, especialmente em Super heroi América do Norte centrada em quadrinhos. É possível ganhar a vida em manga na América do Norte? O que seria necessário, o que precisa mudar para criar oportunidades reais para os criadores de 'mangás' norte-americanos?
É ganhar a vida com mangá apenas para poucos sortudos?
Este tópico surgiu no Festival de Quadrinhos de Toronto de 2012 quando Svetlana Chmakova (criadora do
Mais tarde, naquela mesma manhã, lancei a questão para Bryan Lee O'Malley (Scott Pilgrim), Becky Cloonan (Demo e East Coast Rising), e Adam Warren (Par sujo e Empoderado), que são criadores de quadrinhos de muito sucesso cujo trabalho tem forte manga influências. O trio foi painelista em um painel do TCAF no domingo de manhã, intitulado "Fazendo Mangá na América do Norte. "Como Chmakova, todos estavam gratos pelo sucesso de que desfrutam atualmente, mas expressaram dúvidas de que seria fácil para outros seguirem seus passos.
9 razões pelas quais a economia americana de fabricação de mangá está quebrada
Agora isso manga foi publicado em inglês na América do Norte por mais de 30 anos, agora temos uma geração, senão duas, talvez três gerações de criadores que são influenciados pelos quadrinhos japoneses. Muitos querem ganhar a vida fazendo quadrinhos. Há muitos talentos por aí, mas agora, as perspectivas para esses jovens artistas ganharem a vida apenas desenhando mangaestilo quadrinhos na América do Norte? Bem, eles não são ótimos. Aqui está o porquê:
- Uma torta menor = menos fatias - Em comparação com o Japão, menos pessoas per capita compram e leem quadrinhos regularmente, portanto, a indústria editorial de quadrinhos norte-americana é muito, muito menor / gera muito menos dinheiro.
- Quer ser publicado em manga revista? Sonhar - Ao contrário do Japão, existem poucas revistas de antologia norte-americanas que apresentam criadores de quadrinhos em ascensão.
- americano manga leitores tendem a desprezar / ignorar mangás "falsos" - Enquanto os leitores de mangá norte-americanos amam manga do Japão, eles têm relutado em mostrar o mesmo nível de suporte para conteúdo local. Isso inclui a cena de beco de artistas em muitos contras de anime, onde pin-ups e botões apresentando fan art japoneses manga personagens vendem mais que histórias e personagens de quadrinhos originais.
- Amorzinho por cultivado em casa manga em lojas de quadrinhos centradas em super-heróis - Muitas lojas de quadrinhos estão focadas na venda de produtos convencionais / super-heróis das grandes editoras, então trabalhos autopublicados não ganham muito destaque lá. O mesmo vale para a maioria das livrarias, grandes redes ou lojas de propriedade independente.
- O fim da Borders / a ascensão da publicação digital - o norte-americano manga os negócios editoriais estão em um estado de fluxo constante, em parte devido ao fechamento da Borders Books and Music, um manga-cadeia de lojas de varejo amigável. A ascensão das plataformas de publicação digital também está mudando a maneira como os livros são vendidos e lidos em grande estilo.
- Editores avessos ao risco tendem a evitar o conteúdo original - Nestes tempos econômicos difíceis, poucas editoras norte-americanas estão menos dispostas a arriscar no original 'manga-inspirado 'obras de novos criadores. Em vez disso, eles estão se concentrando principalmente nas adaptações de romances adultos jovens mais vendidos, que têm um público interno e histórias de sucesso comprovado. Isso é ótimo porque gera trabalho remunerado para artistas, mas no final, não são histórias originais que eles mesmos escreveram / criaram, que é o sonho de muitos aspirantes a criadores.
- Escola de arte, e daí? - Escolas de arte na América do Norte produzem inúmeros aspirantes a criadores de quadrinhos que têm poucas oportunidades reais de trabalho esperando por eles no graduação, ou eles se graduam sem as habilidades de negócios / marketing necessárias para comercializar / vender seu trabalho ou serem escolhidos por editores.
- Quer ser assistente de artista? Boa sorte - Ao contrário do Japão, as oportunidades de aprendizagem / assistente são escassas na América do Norte. Vários artistas profissionais expressaram interesse em conseguir assistentes, mas vários fatores, incluindo a falta de talentos que vivem nas proximidades de o estúdio de um artista e a relutância em assumir a responsabilidade de pagar alguém quando este não consegue custear suas próprias despesas.
- Webcomics são divertidos, mas nem sempre pagam as contas - Muitos aspirantes a criadores de quadrinhos agora contam com webcomics para aperfeiçoar seu ofício, mas a maioria dos webcomics é de leitura gratuita, e apenas um punhado de criadores de webcomics ganha a vida viável exclusivamente com seu trabalho online.
Provavelmente há mais fatores do que os listados aqui, mas essa é a ideia.
O que é necessário para criar uma economia vibrante em quadrinhos?
Uma economia vibrante de quadrinhos precisa de criadores talentosos / trabalhadores + leitores (pagantes) + editoras (pagantes) + treinamento (estágios / escola de arte). No momento, parece haver uma escassez em várias frentes, portanto, consertar o 'manga como uma escolha de carreira na situação da América do Norte não é fácil.
Porque? Bem, se as escolas de arte trouxessem mais criadores e lhes dessem o treinamento de que precisam para ter sucesso (não apenas desenho, mas também negócios / marketing), onde eles conseguiriam o primeiro pagar um emprego ou ganhar experiência / aprendizagem / oportunidades do mundo real para aprimorar suas habilidades e mostrar seu trabalho aos leitores se houver apenas um punhado de oportunidades disponíveis?
Mesmo se tivermos editores dispostos a pagar / publicar o trabalho de novos artistas, não significa nada se os artistas estiverem falta de habilidade / profissionalismo, que pode apresentar seu trabalho para editores, entregar um bom trabalho de forma consistente e atender prazos.
Mesmo que tenhamos melhores quadrinhos / criadores mais talentosos, não significa nada se não tivermos essa massa crítica de leitores (pagantes).
Mesmo que tenhamos leitores dispostos a pagar por trabalhos novos e originais de artistas inspirados em mangá, isso não significa nada se eles não puderem encontrar quadrinhos de qualidade em sua loja de quadrinhos, livraria, anime ou quadrinhos local, ou encontre aquela joia escondida em um vasto mar de quadrinhos tão / medíocres ou simplesmente difíceis de encontrar na Internet.
E mesmo que todo criador de quadrinhos decidisse seguir sozinho e optasse por publicar / contar com Kickstarter para financiar seus projetos de quadrinhos, o que acontece quando eles descobrem que seu livro precisa ser comercializado e distribuído para lojas de quadrinhos e livrarias, e divulgado para que a imprensa e leitores em potencial conheçam isto? Eles perderão a orientação editorial / comercial que um editor / editor experiente pode fornecer para que possam levar seu trabalho para o próximo nível?
Tentando descobrir o 'ganhar a vida com manga na América do Norte, o problema é um tópico muito, muito grande. Muitos querem fazer isso, poucos conseguem, e há muito para consertar. Este é um problema antigo e que merece alguma atenção. Então eu joguei no Twitter, e cara, eu recebi muitas respostas ótimas de profissionais, fãs e criadores emergentes da América do Norte, Europa, América do Sul e Ásia.
Aqui estão algumas das perguntas que fiz ao Twitterverse: P: Como chegamos aqui? Onde estamos agora? E o que seria necessário para criar um ambiente onde N. Artistas americanos de 'mangá' podem prosperar profissionalmente?
