Filmul noir este un stil de filmare americană din anii 1940 și 50, caracterizat prin protagoniști detectivi, decoruri mizerabile, iluminare umbră și un ton fatalist. Genul a stabilit elemente cinematografice memorabile și tropi care îi influențează pe cineaști până astăzi.
Recomandări cheie: Film Noir
- Film noir este un gen de filme de detectivi întunecate realizate în principal în anii 1940 și 1950.
- Genul este cunoscut pentru utilizarea trucurilor de filmare cu buget redus pentru a crea efecte vizuale izbitoare, în special în ceea ce privește iluminarea.
- Exemple notabile de film noir includ Soimul maltez, Despăgubire dublă, Miros dulce de succes, și Atingerea Răului.
Originile filmului noir
Spre deosebire de alte genuri stilistice, filmul noir nu a fost un gen pe care regizorii din epoca clasică de la Hollywood și-au propus să îl facă. De fapt, filmele în așa-numitul stil film noir au fost populare timp de șase ani înainte ca criticul de film francez Nino Frank să inventeze termenul în 1946.
Frank a folosit termenul pentru a descrie dramele criminale cu un buget mai mic de „film întunecat” lansate de studiourile de la Hollywood. În timp ce „filmul cu gangsteri” exista de când cel puțin D.W. Scurtmetrajul lui Griffith din 1912 Muschetarii din Aleea Porcilor, stilul specific și prezentarea filmului noir a fost nou. Filmul noir a apărut din popularitatea romanelor americane de ficțiune polițistă hard-fierte - broșate distractive și ieftine, populare în anii 1930. Popularitatea acestor cărți, scrise de autori precum Raymond Chandler, a atras atenția Hollywood-ului. De fapt, Chandler și alți romancieri polițiști și-au găsit de lucru scriind scenarii de film în anii 1940.
Caracteristicile filmului noir
Pentru că a apărut categoria după au fost create multe filme de film noir, nu există o definiție universal agreată a filmului noir. Cu toate acestea, există câteva elemente cheie care pot fi găsite în majoritatea exemplelor de gen.
Personaje
Protagonistul standard al filmului noir este un ochi privat sau un detectiv, a cărui persoană are adesea nuanțe de gri, cum ar fi un trecut întunecat sau ambiguitate morală. Un alt personaj standard este femeia fatală: o femeie dezirabilă, agresivă, cu loialități suspecte sau incerte. Filmele de film noir sunt adesea pline de personaje secundare care există la marginile morale ale societății, cum ar fi gangsterii, jucătorii de noroc, boxerii și artiștii de club de noapte.
Locație
Majoritatea filmelor de film noir au loc în Orașul New York sau Los Angeles. Orașul este prezentat ca având atât o suprafață plină de farmec, cât și o burtă slăbită. Câteva filme noir filmate în Los Angeles au profitat de filmările la locație, mai degrabă decât filmările într-un studio.
Iluminat
Pentru a acoperi bugete mici, filmul noir tinde să prezinte iluminare puternică, cu o utilizare intensă a umbrelor. Fotografiile de personaje ascunse de umbre sunt comune, în special tehnica de iluminare discretă pentru a crea umbre suspecte.
Ton narativ
Reflectând Război rece-atitudinile epocii, multe filme de film noir prezintă tonuri cinice sau fataliste, cu protagoniști puși în situații disperate din cauza unor împrejurări aflate în afara controlului lor. Alte dispozitive de povestire comune filmului noir sunt flashback-urile și vocea off pentru a spune povestea dintr-o perspectivă la persoana întâi.
Cele mai bune filme cu film noir
În special, multe filme de la Hollywood din anii 1940 și 1950, inclusiv clasice precum Cetateanul Kane și Casablanca, au asemănări stilistice și narative cu filmul noir, dar oamenii de știință și criticii le consideră în general în afara filmului noir. Următoarea listă conține unele dintre cele mai cunoscute filme din genul film noir.
Soimul maltez (1941)
Deși două adaptări anterioare ale romancierului polițist Dashiell Hammett Soimul maltez au fost făcute înainte de această adaptare, versiunea lui John Huston din 1941 rămâne un clasic al filmului noir. Humphrey Bogart îl interpretează pe ochiul privat Sam Spade, care se încurcă într-un caz complicat care implică o crimă și o statuie a unei păsări râvnite de numeroși indivizi umbriți. Naraţiunea lui Soimul maltez a stabilit un prototip pe care l-au urmat zeci de filme ulterioare.
Dublă despăgubire (1944)
Bazat pe romanul polițist al lui James M. Cain, Despăgubire dublă a fost regizat de Billy Wilder, care a co-scris scenariul cu faimosul romancier Raymond Chandler. Vânzătorul de asigurări Walter Neff (Fred MacMurray) este sedus de frumoasa Phyllis Dietrichson (Barbara) Stanwyck) pentru a o ajuta să-și ucidă soțul și să facă să pară un accident, astfel încât să primească dublu plata de asigurare. Schema începe să se dezlege când colegul lui Neff, Barton Keyes (Edward G. Robinson), devine suspicios, iar Neff bănuiește că Phyllis îl joacă de prost. Stanwyck a fost nominalizată la Oscar pentru interpretarea ei, iar personajul ei a devenit unul dintre arhetipurile filmelor femei fatale. Iluminarea „jaluzei venețiane” prezentată în film a devenit o marcă înregistrată a filmului noir.
B-dul Sunset. (1950)
Deși al lui Billy Wilder B-dul Sunset. evită multe dintre elementele narative comune ale filmului noir, este fără îndoială una dintre cele mai importante lucrări ale genului. Filmul înfățișează partea întunecată a Hollywood-ului, cu scenaristul eșuat Joe Gillis (William Holden) să se implice cu starleta în vârstă de film mut Norma Desmond (Gloria Swanson), care este obsedată de ea faima trecută. B-dul Sunset. ar putea fi scurt de gangsteri, dar dramatizează marginile întunecate ale societății la fel de eficient ca orice alt film noir.
Miros dulce de succes (1957)
Al regizorului Alexander Mackendrick Miros dulce de succes îl urmărește pe agentul de presă din New York Sidney Falco (Tony Curtis), care este șantajat de un renumit editorialist de ziar (Burt Lancaster) pentru a-l încadra pe un muzician de jazz pentru posesie de droguri. Narațiunea întortocheată îl prezintă pe Falco care se luptă cu influența editorialistului în timp ce încearcă să-și păstreze intactă reputația în scena de club de noapte. Un eșec de box office la lansarea sa inițială, Miros dulce de succes a fost recunoscut ulterior de critici și public ca un exemplu clasic de film noir al anilor 1950.
Touch of Evil (1958)
După ce am definit o mare parte din stilul film noir cu Cetateanul Kane (1941) și joacă în clasicul film noir Al treilea om (1949), a scris și regizat Orson Welles Atingerea răului, considerat de mulți critici unul dintre ultimele filme noir realizate vreodată. Charlton Heston joacă rolul unui agent mexican de control al drogurilor care este martor la o mașină-bombă și se implică în anchetă.
Versiunea originală, care a fost tăiată de Universal, a avut rezultate proaste în Statele Unite. O restaurare din 1998 care a urmat notelor de editare ale lui Welles a primit o mai mare apreciere.
Legacy of Film Noir
Deoarece stilul filmului noir este legat în mod specific de o anumită epocă, se consideră că genul s-a încheiat oficial în anii 1950. Cu toate acestea, sute de filme au îmbrățișat de atunci elemente de film noir. Filmele mai recente influențate de filmul noir includ Blade Runner (1982), L.A. Confidential (1997), Marele Lewbowski (1998), Orasul pacatelor (2005) și Blade Runner 2049 (2017). Aceste filme sunt adesea etichetate „neo-noir” pentru reproducerea elementelor cheie ale stilului film noir.
