Clasificarea instrumentelor muzicale: Sachs-Hornbostel

click fraud protection

Sistemul Sachs-Hornbostel (sau Sistemul H-S) este o metodă globală, cuprinzătoare, de clasificare a instrumentelor muzicale acustice. A fost dezvoltat în 1914 de doi muzicologi europeni, în ciuda propriilor temeri că un astfel de sistem sistematic era aproape imposibil.

Curt Sachs (1881–1959) a fost un muzicolog german cunoscut pentru studiile sale extinse și expertiza în istoria instrumentelor muzicale. Sachs a lucrat alături de Erich Moritz von Hornbostel (1877–1935), muzicolog austriac și expert în istoria muzicii non-europene. Colaborarea lor a condus la un cadru conceptual bazat pe modul în care instrumentele muzicale produc sunet: locația vibrației create.

O clasificare a sunetului

Instrumentele muzicale pot fi clasificate după orchestrală occidentală sistem în alamă, percuție, coarde și instrumente de suflat; dar sistemul S-H permite clasificarea instrumentelor non-occidentale. La peste 100 de ani de la dezvoltarea sa, sistemul H-S este încă în uz în majoritatea muzeelor ​​și în proiectele mari de inventar. Limitările metodei au fost recunoscute de Sachs și Hornbostel: există multe instrumente care au mai multe surse de vibrații în momente diferite în timpul unei spectacole, ceea ce le face dificil clasifica.

Sistemul H-S împarte toate instrumentele muzicale în cinci categorii: idiofoane, membranofone, cordofoane, aerofoane și electrofoane.

Idiofoane

Idiofonele sunt instrumente muzicale în care un material solid vibrant este folosit pentru a produce sunet. Exemple de materiale solide utilizate în astfel de instrumente sunt piatra, lemnul și metalul. Idiofoanele se diferențiază în funcție de metoda folosită pentru a-l face să vibreze.

  • Comoție— O pereche de instrumente similare sunt lovite împreună sau lovite unul împotriva celuilalt pentru a crea sunete, cum ar fi chimvale și castanete
  • Frecare—Instrumente care produc sunet atunci când sunt frecate. Un exemplu al acestora este ochelari muzicali în care muzicianul își freacă degetele umezite pe marginea ochelarilor pentru a produce sunet.
  • Percuţie— Instrumente muzicale care produc sunet prin lovire sau folosind un percutor, cum ar fi xilofoane, triunghiuri, clopoței, gong-uri și tobe de oțel
  • smuls-De asemenea cunoscut ca si limbafonele, acestea sunt instrumente muzicale care trebuie ciupite pentru a crea sunet, cum ar fi harpa evreiască în care jucătorul ciupește „limba” instrumentului.
  • Razuit—Instrumente care sunt răzuite pentru a produce sunet. Exemple dintre acestea sunt zdrănitoarea cu roți și plăcile de spălat.
  • Scuturat—Instrumente muzicale care trebuie scuturate pentru a crea sunet, cum ar fi maracas, despre care se crede că a fost inventat de indienii nativi din Puerto Rico.
  • Ștampilare—Instrumente care produc sunet atunci când sunt ștanțate pe o suprafață dură, cum ar fi pantofii folosiți de dansatorii de clapete sau saboții irlandezi.
  • Ștampilat— Când sunetul este produs de materialul însuși pe care este ștampilat.

Membranofone

Membranofonele sunt instrumente muzicale care folosesc membrane întinse vibratoare sau piele pentru a produce sunet. Membranofonele sunt clasificate în funcție de forma instrumentului.

  • Tobe de ibric— Cunoscuți și sub denumirea de tobe de vas, acestea sunt rotunjite în partea de jos și pot fi reglabile sau neacordabile. Membrana vibrantă este fie dantelă, bătută în cuie, fie lipită de corp, iar jucătorul își folosește mâinile, un bătător sau ambele pentru a o lovi.
  • Tobe tubulare-Sunt clasificate în continuare în forme, inclusiv butoi, cilindric, conic, dublu conic, calice, clepsidră și puțin adânc. Tobe tubulare pot fi fie reglabile, fie neacordabile. La fel ca tobele de ibric, tobele tubulare pot fi cântate folosind ambele mâini sau un percutor, iar membrana vibratoare este fie dantelă, fie prinsă în cuie, fie lipită de corp.
  • Tamburi de frecare— În loc să lovească, membrana întinsă vibrează atunci când există frecare peste membrană. Acestea nu se pot acorda, iar playerul folosește un cablu sau un baston pentru a crea sunet.
  • Mirlitons— Spre deosebire de alte instrumente muzicale aparținând membranofonelor, mirlitonurile nu sunt tobe. Membranele produc sunet cu vibrația vocii sau a instrumentului unui jucător. Mirliton-urile nu sunt reglabile, iar un bun exemplu de acest tip este a kazoo.
  • Alte membranofone sunt numite tobe de cadru în care pielea sau membrana este întinsă peste un cadru precum tamburinele. De asemenea, tobe de oală și tobe măcinate se încadrează în categoria membranofonelor.

Cordofoane

Chordofoanele produc sunet prin intermediul unei corzi vibrante întinse. Când o coardă vibrează, rezonatorul preia acea vibrație și o amplifică oferindu-i un sunet mai atrăgător. Există cinci tipuri de bază bazate pe relația dintre corzi cu rezonatorul.

  • Arcuri muzicale—Poate avea sau nu rezonatoare; corzile sunt atașate și întinse peste un arc de lemn.
  • Harpe—Corzile nu sunt paralele cu placa de sunet; harpele sunt smulse sau bătute.
  • Lire—Corzile trec printr-o bară transversală care o ține departe de rezonator. Lirele pot fi fie înclinate, fie smulse.
  • Lăute—Aceste instrumente au gât; corzile sunt întinse peste un rezonator și călătoresc în sus pe gât. Lăutele pot fi înclinate sau smulse.
  • Citarele—Acestea au scândură, dar fără gât; corzile sunt întinse de la un capăt al tablei la altul. Citarele pot fi smulse sau lovite.

Chordofoanele au, de asemenea, subcategorii în funcție de modul în care sunt cânte coardele. Exemple de cordofoane cântate de înclinându-se sunt contrabas, vioară și violă. Exemple de cordofoane care sunt cântate de smulgerea sunt banjo, chitara, harpa, mandolina si ukulele. The pian, dulcimerul și clavicordul sunt exemple de cordofoane care sunt lovit.

Aerofoane

Aerofoanele produc sunet prin vibrarea unei coloane de aer. Acestea sunt cunoscute în mod obișnuit ca instrumente de suflat și există patru tipuri de bază.

  • Vânturi de alamă— Fabricate din metal, în special din alamă, aceste instrumente creează sunet prin vibrația buzelor unui jucător de pe muștiuc. Aerul care trece prin buzele jucătorului merge către coloana de aer a instrumentului și astfel creează sunet. Exemple: trombon, trompeta, tubă
  • suflat din lemn—Aceste instrumente erau inițial făcute numai din lemn, dar acum sunt folosite alte materiale. Pe instrumente de trestie ca saxofon iar clarinetul, un material subțire este plasat pe muștiuc, astfel încât atunci când jucătorul suflă în el, aerul este forțat să meargă la o trestie și o pune să vibreze. La instrumentele cu stuf dublu, cum ar fi fagotul și oboi, materialul plasat pe deschiderea muștiucului este mai gros. La vânt din lemn precum flaute, jucătorul sufla aer în marginea unui muștiuc, creând astfel sunet.
  • Stuf liber— Se referă la instrumentele de suflat care au o trestie care vibrează liber, iar înălțimea depinde de dimensiunea trestiei. Un bun exemplu al acestui tip de instrument este acordeonul.
  • Liber—Aerofoanele libere sunt acelea în care sunetul este produs de o coloană de aer din afara instrumentului în sine, cum ar fi un rugător de taur sau un bici când este crăpat.

Electrofoane

Electrofoanele sunt instrumente muzicale care produc sunetul electronic sau produc sunetul inițial în mod tradițional și apoi sunt amplificate electronic. Câteva exemple de instrumente care produc sunet electronic sunt organele electronice, thereminele și sintetizatoarele. Instrumentele tradiționale care sunt amplificate electronic includ chitare electrice și piane electrice.

Surse:

  • Oliver P. 1988. Abordări muzico-etnologice ale instrumentelor muzicale. Muzica populara 7(2):216-218.
  • Weisser S și Quanten M. 2011. Regândirea clasificării instrumentelor muzicale: către o abordare modulară a sistemului Hornbostel-Sachs.Anuarul Muzicii Tradiționale 43:122-146.

Cum să înlocuiți sunetul în iMovie

Cum să înlocuiți sunetul în iMovie Înlocuirea unei piste audio în iMovie, Pasul 1: Încărcați-vă datele.Joe Shambro, About.com Una dintre cele mai frecvente întrebări pe care le primesc de la colegii ingineri audio nu este despre înregistrarea aud...

Citeste mai mult

4 chei comune folosite adesea în muzică

Clker-Free-Vector-Imagini/Pixabay Cheia de sol este cea mai comună cheie în muzică. Simbolul folosit pentru cheia de sol arată ca litera „G”, cu partea de jos înconjurând a doua linie a personalului. Aceasta indică faptul că nota de pe a doua lini...

Citeste mai mult

În culise cu Stevie Wonder: Mixing „Superstition”

De când multitracking digital a devenit standardul industriei, înregistrarea cu multe piese a devenit accesibilă și ușoară; nu mai sunteți limitat la un număr stabilit de piese și chiar și într-un studio de înregistrare modest, acasă, veți avea o...

Citeste mai mult