Odată ce începi să pictezi și să te uiți îndeaproape la culori, îți dai seama în curând că pur și simplu atingerea unui tub de vopsea neagră ori de câte ori trebuie să pui o umbră nu funcționează. Rezultatul nu este suficient de subtil pentru a captura o umbră realistă. Impresionistul Renoir este citat ca spunând „Nici o umbră nu este neagră. Are mereu o culoare. Natura cunoaște doar culorile... albul și negrul nu sunt culori.” Deci, dacă negrul ar fi fost alungat din paletele lor, ce foloseau impresioniștii pentru umbre?
Adevăratele culori ale umbrelor
Lucrând din teoria de atunci relativ nouă a culorilor complementare, culoarea logică de utilizat a fost violetul, fiind complementarul galbenului, culoarea luminii solare. Monet a spus: „Culoarea își datorează luminozitatea forței de contrast mai degrabă decât calităților sale inerente... culori primare arată cel mai strălucitor atunci când sunt aduse în contrast cu complementarele lor.” Impresioniștii au creat violetul glazurând albastru cobalt sau ultramarin cu roșu, sau folosind noi pigmenți violet de cobalt și mangan care au devenit disponibili artiștilor.
Monet și-a pictat interioarele capricioase ale gării Saint-Lazare, unde trenurile cu abur și acoperișul de sticlă au creat lumini și umbre dramatice, fără pigmenți de pământ. El și-a creat gama uimitor de bogată de maro și gri combinând noile culori sintetice de vopsea în ulei (culori pe care le luăm astăzi pentru acordat), cum ar fi albastru cobalt, albastru cerulean, ultramarin sintetic, verde smarald, viridian, galben crom, vermilion și purpuriu lac. A folosit, de asemenea, atingeri de alb de plumb și puțin negru fildeș. Nicio umbră nu a fost considerată fără culoare, iar cele mai profunde umbre sunt nuanțate cu verde și violet.
Ogden Rood, autorul unei cărți despre teoria culorilor care i-a influențat foarte mult pe impresioniști, este reputat că le-a detestat picturile, spunând „Dacă asta este tot ce am făcut pentru artă, mi-aș fi dorit să nu fi scris niciodată acea carte!” Ei bine, sunt sigur că mă bucur că a făcut-o.
Încercarea de a observa culoarea
Monet și-a descris încercările de a observa și de a capta culorile din natură astfel: „Urmează cea mai mică fărâmă de culoare. Este vina mea, vreau să înțeleg intangibilul. Este groaznic cum se stinge lumina, luând culoare cu ea. Culoarea, orice culoare, durează o secundă, uneori trei sau patru minute o dată. Ce să faci, ce să pictezi în trei sau patru minute. Au plecat, trebuie să te oprești. Ah, cât sufăr, cât mă face pictura să sufăr! Mă chinuie.”
Monet a mai spus: „În puterea observației și a reflecției cineva găsește o cale. Așa că trebuie să săpăm și să adâncim neîncetat.” „Când ieși să pictezi, încearcă să uiți ce obiecte ai în fața ta, un copac, o casă, un câmp sau orice altceva. Gândește-te doar că aici este un pătrat de albastru, aici un alungit de roz, aici o dungă de galben și pictează-l exact așa cum vi se pare, culoarea și forma exactă până când vă oferă propria impresie naivă a scenei de dinainte tu." Nu face să pară ușor?!
