De-a lungul anilor, Hollywood a făcut câteva filme de surf sau să spunem că Hollywood a făcut câteva încercări de a aduce sportul surfing-ului pe marele ecran. Pare a fi o idee deloc. Navigarea cu imaginile sale frumoase, acțiunea full-tilt și personajele pline de culoare (ca să nu mai vorbim de multă piele bronzată pentru un fler sexy de celuloid) ar trebui să fie un succes natural în teatru.
Totuși, nu a funcționat corect așa. În schimb, scriitorii și regizorii s-au străduit să ia ceva atât de ezoteric și visceral și să-l traducă într-o poveste ușor de urmărit, cu dialog credibil. S-a dovedit o faptă aproape imposibilă. Cu excepția lui Jeff Spicolli, foarte puține momente grozave de surf s-au eliberat din multiplex.
Prin urmare, este timpul să facem o călătorie retrospectivă prin unele dintre cele mai bune și mai rele încercări ale Hollywood-ului modern de a arăta lumii ce înseamnă surfing.
Notă: Această listă nu include filme „adevărate” de surf ca Vara nesfârșită sau Giganții de călărie.
Miercuri mare
Concluzia este că Big Wednesday a făcut o treabă excelentă reprezentând surferi adevărați și surfing adevărat. Trei prieteni își petrec tinerețea navigând în vacanța de acasă, stând cu prietenii, mergând la petreceri și, altfel, nu le pasă de nimic altceva decât de prietenie și de următoarea umflare. Ei trebuie să se ocupe, în cele din urmă, de tinerii care se estompează, responsabilitățile adulților și razboiul din Vietnam. Jan Michael Vincent, William, Katt și Gary Busey prezintă personaje care încearcă dureros să-și facă fanatici devotamentul pentru surfing se încadrează în „viața reală” și care rezistă să-și sacrifice surferul interior zeilor maturității și circumstanţă. Regizat de John Milius, Big Wednesday este cea mai realistă portretizare a surferilor din anii '60 și '70 până în prezent.
De asemenea, nu veți găsi o cinematografie mai bună de călărit pe valuri. Deși ar trebui să fie California, valuri (mai ales hawaieni) sunt grozavi, iar surferi precum Gerry Lopez, Ian Cairnes și Peter Townend luminează ecranul cu stilul clasic al anilor 60.
Moment de pauza
Keanu Reeves și Patrick Swazey nu sunt proverbiale mele cești de ceai, dar cum pot să mă cert cu un film care spune povestea unei trupe itinerante de surferi cu valuri mari care jefuiesc băncile pentru a-și plăti călătoria cheltuieli. Are sens pentru mine. Cu toate acestea, există o mociră de dialog dureros și stereotipuri stânjenitoare ale surferului pe care să se tăvălească pe parcurs. Johnny Utah (Reeves) și partenerul său (Gary Busey) trebuie să se infiltreze în această bandă ilegală de oameni sufletești, învățând să surfeze și devenind unul dintre ei. Urmează o mulțime de acțiune și un pic de dragoste, împreună cu un surfing bun și versuri de genul acesta: „Nu este tragic să mori făcând ceea ce îți place. Dacă vrei supremul, trebuie să fii dispus să plătești prețul suprem.”
Point Break este un film de acțiune distractiv care depune un efort sincer pentru a atinge filozofia evazivă de surf cu rezultate variate, dar în mare parte satisfăcătoare.
malul nordic
Bine, deci ascensiunea lui Rick Cane de la maestrul piscinei cu valuri la aproape de Pipemaster nu este povestea cel mai elocvent spusă din analele filmelor, dar pentru un surfer, este al naibii de distractiv de urmărit. Mai mult, dacă ați fost vreodată pe North Shore, vedeți că multe dintre evenimentele exploziv supra-dramatizate prezentate aici sunt înrădăcinate într-un anumit adevăr. Petrecerile de Halloween, gheața de barbierit, cluburile de striptease și localismul nu sunt toate doar o grămadă de legende tropicale și sunt părți mici care se adaugă la întreaga experiență North Shore.
Rick Cane (Matt Adler) este Karate Kid al lui Chandler (Gregory Harrison) Miagi, iar Pipemasters înlocuiește campionatul de karate. Occy și Rob Paige își întind mușchii actoricesc pentru a portretiza câțiva australiani care băutură tare, iar toată lumea, de la Shaun Tompson la Corky Carrol, stă în fundal.
Plin de peisaje frumoase și surfing grozav, concluzia este că North Shore este brânz și incredibil, dar ar trebui să fim cu toții recunoscători că există.
Blue Crush
La unele niveluri, Blue Crush este pur și simplu North Shore cu o protagonistă feminină; cu toate acestea, realismul vizual este cu mult superior. Cinematografia este fenomenală, cu unghiuri și perspective care transmit ceea ce un surfer trăiește cu adevărat în aliniament, care se abate sub valuri și se aruncă în groapă. Acesta este cu siguranță un eveniment pe marele ecran.
Kate Bosworth joacă rolul unui tânăr surfer cu o carieră de amator impresionantă care suferă o perie aproape fatală cu reciful de la Pipe și trebuie cumva să-și învingă teama de stânga infamă, în timp ce în același timp se confruntă cu dragostea ei pentru un jucător de fotbal profesionist și loialitatea ei față de tot ce e mai bun prieteni. Toate acestea ajung la un cap undeva între grupul obligatoriu de bătaie teritorială din Hawaii îndepărtează iubitul haole și confruntarea și mai obligatorie la Pipe în ultimele minute ale film. Se va rezolva totul? Desigur, dar atât personajele, cât și peisajul sunt frumoase și sunt unele grozave performanțe feminine de surf.
În mâinile Domnului
În cea mai mare parte, În mâinile lui Dumnezeu este îngrozitor. Shane Dorian, deși este unul dintre cei mai incredibili surferi de pe planetă, are toată gama de acțiune a unui blank de spumă. Distribuția lui de susținere a lui Shaun Tompson, Darrick Doerner și Matt George ar fi grozav dacă acesta ar fi un film tipic de surf. În schimb, acesta este un film de la Hollywood regizat de Zalman King (91/2 Weeks și Wild Orchid).
Este o călătorie introspectivă și internațională a unui surfer care se luptă cu succesul său în turneul profesional și cu nevoia sa interioară de a fi un surfer de suflet cu val mari. Sună mișto, dar nu se simte bine să suferi din cauza asta în teatru.
Din nou, navigarea este minunată, iar imaginile explodează, dar actoria și povestea se revarsă peste tine ca o cuvă de maioneză caldă.
Concluzia este că suntem norocoși să avem aceste filme. Surfing-ul este o artă care nu poate fi descrisă și doar cei mai ciudați scriitori și regizori pot spera să o traducă în dialog care să nu facă spectatorul să râdă în hohote. Încercați doar să explicați navigarea unui prieten care nu face surfing și veți simți frustrarea acestor realizatori. Este mai ușor să-l exprim în cuvintele lui Spicolli: „Tot ce vreau este un buzz rece și valuri gustoase”.
Vorbește pentru noi toți?
