Abordarea Orff este a Metoda de predare a copiilor despre muzica care le angajează mintea și corpul printr-un amestec de cânt, dans, actorie și utilizarea instrumentelor de percuție. De exemplu, metoda Orff utilizează adesea instrumente precum xilofoane, metalofone și glockenspiels.
O caracteristică cheie a acestei abordări este că lecțiile sunt prezentate cu un element de joacă, care îi ajută pe copii să învețe la propriul nivel de înțelegere.
Metoda Orff poate fi denumită și Orff-Schulwerk, abordarea Orff sau „Muzică pentru copii”.
Ce este metoda Orff?
Abordarea Orff este o modalitate de a prezenta și de a preda copiilor despre muzică la un nivel pe care ei îl pot înțelege cu ușurință.
Conceptele muzicale sunt învățate prin cânt, cântare, dans, mișcare, teatru și cântând la instrumente de percuție. Sunt încurajate improvizația, compoziția și simțul natural al jocului al copilului.
Cine a creat abordarea Orff?
Această abordare a educatie muzicala a fost dezvoltat de
A fost conceput în anii 1920 și 1930, în timp ce el era director muzical al Günther-Schule; o școală de muzică, dans și gimnastică pe care a co-fondat-o la München.
Ideile sale s-au bazat pe credința lui în importanța ritmului și a mișcării. Orff a împărtășit aceste idei într-o carte intitulată Orff-Schulwerk, care a fost ulterior revizuită și apoi adaptată în engleză ca Muzică pentru copii.
Alte cărți de Orff includ Elementaria, Orff Schulwerk Astăzi, Joacă, cântă și dansează și Descoperirea lui Orff un curriculum pentru profesorii de muzică.
Tipuri de muzică și instrumente utilizate
Muzica folk iar muzica compusă de copiii înșiși este folosită mai ales în sala de clasă Orff.
Xilofoane (soprano, alto, bas), metalofone (soprano, alto, bas), glockenspiels (soprano și alto), castanete, clopoței, maracas, triunghiuri, chimvale (deget, crash sau suspendat), tamburine, timpane, gong-uri, bongo, tobe de oțel și tobe conga sunt doar câteva dintre instrumente de percutie folosit în sala de clasă Orff.
Alte instrumente, atât cu înălțime, cât și fără ton, care pot fi utilizate includ claves, clopoței, djembe, rainmakers, blocuri de nisip, blocuri de ton, vibraslap și blocuri de lemn.
Cum arată o lecție cu metoda Orff?
Deși profesorii Orff folosesc multe cărți ca cadre, nu există un curriculum Orff standardizat. Profesorii Orff își creează propriile planuri de lecție și le adaptează pentru a se potrivi mărimii clasei și vârstei elevilor.
De exemplu, un profesor poate alege o poezie sau o poveste de citit în clasă. Apoi elevii sunt rugați să participe alegând instrumente care să reprezinte un personaj sau un cuvânt din poveste sau poezie.
Pe măsură ce profesorul citește din nou povestea sau poezia, elevii adaugă efecte sonore cântând la instrumentele pe care le-au selectat. Profesorul adaugă apoi acompaniament cântând la instrumente Orff.
Pe măsură ce lecția progresează, elevii sunt rugați să cânte la instrumente Orff sau să adauge alte instrumente. Pentru a menține întreaga clasă implicată, altora li se cere să interpreteze povestea.
Metoda Orff Exemplu de format de lecție
Mai precis, iată un format de plan de lecție foarte simplu care poate fi folosit pentru copiii mici.
În primul rând, alegeți o poezie. Apoi, citiți poezia clasei.
În al doilea rând, cereți clasei să recite poezia împreună cu dvs. Recitați poezia împreună în timp ce păstrați un ritm constant, lovind mâinile până la genunchi.
În al treilea rând, alegeți elevii care vor cânta la instrumente. Cereți elevilor să joace anumite note pe cuvintele de referință. Rețineți că instrumentele trebuie să se potrivească cu cuvintele. Este important ca elevii să mențină ritmul corect și să învețe tehnica corectă de ciocan.
În al patrulea rând, adăugați alte instrumente și alegeți elevii să cânte la aceste instrumente.
În al cincilea rând, discutați lecția zilei cu elevii. Pune-le întrebări precum „piesa a fost ușoară sau dificilă?” De asemenea, puneți întrebări pentru a evalua înțelegerea elevilor.
În sfârșit, curățați! Pune deoparte toate instrumentele.
Notaţie
În sala de clasă Orff, profesoara se comportă ca un dirijor care dă indicii orchestrei ei nerăbdătoare. Dacă profesorul selectează o melodie, unii elevi vor fi aleși ca instrumentiști, în timp ce restul clasei cântă împreună.
Părțile pot fi notate sau nu. Dacă se notează, ar trebui să fie suficient de simplu pentru ca elevii să înțeleagă. Profesorul oferă apoi elevilor o copie a notelor și/sau creează un poster.
Concepte cheie învățate în procesul Orff
Folosind abordarea Orff, elevii învață despre ritm, melodie, armonie, textură, formă și altele. elemente ale muzicii. Elevii învață aceste concepte vorbind, cântând, cântând, dansând, mișcându-se, interpretând și cântând la instrumente.
Aceste concepte învățate devin tramburi pentru activități creative ulterioare, cum ar fi improvizația sau compunerea propriei muzici.
Informații suplimentare
Urmărește acest videoclip YouTube de la Programul de muzică Orff al școlilor din orașul Memphis pentru a înțelege mai bine pedagogia și filosofia lui Orff. Pentru informații despre certificarea profesorilor Orff, asociații și informații suplimentare despre abordarea Orff, vă rugăm să vizitați următoarele:
- Carl Orff Canada
- Asociația Americană Orff-Schulwerk
- Enciclopedia muzicii din Canada
- Consiliul Național Australian al lui Orff Schulwerk
- Pagina principală a lui Carl Orff
Citate Carl Orff
Iată câteva citate ale lui Carl Orff pentru a vă oferi o mai bună înțelegere a filozofiei sale:
„Experiență mai întâi, apoi intelectualizează”.
„De la începutul timpurilor, copiilor nu le-a plăcut să învețe. Ei preferă să se joace și, dacă ai în suflet interesele lor, îi vei lăsa să învețe în timp ce se joacă; vor descoperi că ceea ce au stăpânit este o joacă de copii.
„Muzica elementară nu este niciodată doar muzică. Este legat de mișcare, dans și vorbire și, prin urmare, este o formă de muzică la care trebuie să participi, în care cineva este implicat nu ca ascultător, ci ca co-interpret.”
