Cele mai bune instrumentale pop din anii '60 au mers mare, în parte, pentru că au umplut o nișă - ca stâncă iar sufletul și variantele lor au preluat în întregime topurile în anii '60, instrumentale au devenit una dintre ultimele rezistențe pentru ceea ce s-ar fi numit în curând muzica „adultă contemporană”.. Poate că deceniul a început cu melodii de jazz și melodii de big band, dar până la sfârșit, instrumentele sale pop au căpătat o aromă cu siguranță europeană. Încă la modă, dar strict pentru acea mulțime de peste 30 de ani în care nu era de încredere.
Columbia
The Hitul instrumental pop al deceniului a venit de la început, deși inițial nu a fost copilul lui Percy Faith; Hugo Winterhalter, expert în orchestră ușoară, celebru „A Walk in the Black Forest”, a înregistrat-o de fapt pentru romantismul pentru adolescenți din 1959. Un loc de vară. Dar secțiunea de coarde a lui Faith, dar anormal de tare, a devenit în curând standardul pentru ceea ce mai târziu a fost calomniat drept „muzică de lift”, în acest proces. transformând una dintre temele secundare ale filmului într-un mare succes pop—nouă săptămâni la locul 1, devenind prima astfel de „Temă de dragoste” dintr-un film care a spart Top 40.
„Un gust de miere”, Herb Alpert și Tijuana Brass
AM Records
Nu multe melodii populare deja acoperite de Beatles s-au transformat din nou în hituri, mai ales nu ca instrumentale. Dar coperta lui Alpert, care a reproiectat radical această baladă din piesa britanică de succes cu același nume, a convertit-o în celebrul său Sunetul Tijuana. A câștigat un Grammy, iar Herb a devenit curând actul instrumental al deceniului - la un moment dat, în mod ironic, a mutat mai multe albume decât Beatles înșiși.
Artiști uniți
Acest pian duo erau deja superstaruri ale LP-ului instrumental și fuseseră încă de când erau amândoi studenți la Julliard, lansând albume tematice întregi în care au filtrat coloane sonore populare, cum ar fi prin „muzica frumoasă” unică. abordare. Dar interpretarea lor asupra acestei partituri Ernest Gold pentru filmul de succes Paul Newman a fost cea mai mare succes: avea un anumit amestec de melancolie și măreție care le-a captat estetica perfect.
RCA
Remake-ul sexy dintre generațiile regizorului Franco Zeffirelli a povestirii clasice Shakespeare a introdus această saga a condamnați. îndrăgostiți de o generație complet nouă la sfârșitul anilor ’60, iar scorul dureros de trist al lui Henry Mancini a fost o mare parte a motiv. Atât de durabilă a fost această temă încât adaptarea cinematografică a romanului Jocurile foamei— care s-a ocupat de posibili îndrăgostiți înfrunți unul împotriva celuilalt, se presupune că până la moarte — a folosit cu atenție primele patru note iconice ca temă a eroinei sale, Katniss.
„Dragostea este albastră”, Paul Mauriat
Philips
Acesta a fost acel rar câștigător al Eurovision Song Contest care a devenit un mare succes în SUA, deși nu în forma sa originală de chanteuse franceză, sau oricare dintre numeroasele sale versiuni în limba engleză – care, după cum vă puteți imagina, toate descriau emoțiile dragostei ca pe o serie de metafore literalmente colorate. Liderul orchestralului francez Paul Mauriat a găsit amestecul potrivit de eleganță camera-pop și Europop alamă pentru a-l trage pe acesta direct în vârf.
„Gaz clasic”, Mason Williams
Warner Bros. - Seven Arts Records
Chitara acustică clasică nu a fost chiar un pilon în topurile pop din SUA în epoca rockului, dar Williams era oricum un folkie și a avut și el a scris comedie și, cu acea combo, era firesc ca Frații Smothers să-l întâlnească și să-l angajeze să scrie schimbătorul lor de joc al unui CBS. spectacol. Pe când era acolo, el a venit cu acest instrument și l-a interpretat în program. De mai multe ori, de fapt, și o dată folosind unul dintre primele videoclipuri muzicale non-performante din industrie. „Classical Gas” nu a putut să nu facă topuri.
„Szipperul”, David Rose
MGM Records
Încă folosită ca muzică de performanță de către reginele burlesque de pretutindeni, „The Stripper” nici măcar nu a fost menit să vadă inițial lumina zilei; Columbia avea nevoie de o față B pentru versiunea lui Rose a „Ebb Tide” și au scos asta din arhive fără să știe el. Brassy și impertinent până la parodie, captează sunetul unui număr de combo care s-au lăsat deoparte în spatele stripte-urilor atunci când ticăloșii burlesc au început să înlocuiască clubul de jazz standard. Noxzema a folosit-o chiar și pentru o reclamă emblematică pentru cremă de ras, în care o tânără sexy le-a instruit bărbaților să „Dă-o jos! Scoate-o pe toate!” Bărbi, adică.
RCA Victor
În rolul „Al Tousan”, faimosul producător/compozitor/pianist din New Orleans, Allen Toussaint, a venit cu acest mic jam în timp ce înregistra o sesiune pentru RCA. Trompetistul de la NOLA Al Hirt, care căuta să se îndepărteze de labelul de jazz cu care fusese etichetat, l-a acoperit în 1965 și a devenit un lovitură surpriză – în special lui Toussaint, care slujea o perioadă în armată până atunci și nu și-a putut convinge pe colegii săi soldați că a fost a lui cântec pe care îl auzeau la radioul cazărmii!
DECCA
Bert Kaempfert a avut într-adevăr hiturile nebunești, așa cum au afirmat cândva Barenaked Ladies - acest trompetist și lider de orchestra german, care de fapt a servit în marina patriei în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a păstrat, în mod ironic, sunetul epocii în viață pentru veteranii americani, cu ajutorul lui super fin. aranjamente. Această revenire în urmă a fost ultimul dintre clasicii big band care a ajuns în top 40.
Înregistrări ATCO
The Beatles, crezi sau nu, nu a fost primul act britanic care a ajuns în topurile americane în anii '60. Acea onoare i-a revenit acestui clarinetist de trad-jazz, care a avut un oarecare succes în țara natală ca membru al mai multor trupe până când a scris această melodie superbă pentru fiica sa, Jenny. Când BBC a decis să o folosească ca temă pentru o nouă telenovelă pe care o creau, intitulată Străin pe mal, i-au cerut să-l susțină cu niște șiruri relaxante adecvate și să-l numească după programul lor. Restul este istorie transcontinentală.
