Demo de pictură: Cum să pictezi valuri care se sparg

Stabilirea compoziției tabloului

Această demonstrație de pictură pe mare a fost făcută fără nicio schiță preliminară a compoziției pe pânză, dar nu presupuneți că a trecut direct de la pânza goală la ceea ce vedeți în fotografie.

Înainte de a pune pensula pe pânză, a fost nevoie de multă vizualizare și planificare:

• Zilele au fost petrecute observând și fotografiend valurile pe o mică porțiune de coastă.
• Au fost finalizate picturile preliminare ale studiilor maritime.
• Erau necesare decizii cu privire la dimensiunea și forma pânzei.

S-a stabilit că un format peisaj ar fi cel mai bun pentru acest subiect, deoarece se potrivește viziunii mele inițiale. Am ales o pânză care avea aproximativ o treime din lățime pe cât era înaltă (120x160 cm / 47x63 inchi).

Odată selectată pânza, era timpul să se determine poziția undei pe pânză. Intenția mea a fost să pictez o mică secțiune a unui val care se sparge, cu creasta care se sparge și spuma valului dominând scena. Era atunci momentul să decidem dacă valul se va sparge la stânga sau la dreapta. Abia atunci a fost pusă pensula pe pânză.

Pictura bazei

Primul pas este stabilirea compoziției picturii prin punerea jos a formelor de bază luminoase și întunecate.

Vopsirea eșantionului este realizată în acrilice: albul de titan și turcoazul ftalo erau tot ceea ce era necesar pentru lumini și întuneric.

Observați cum, chiar și în această etapă incipientă, nu aplicăm vopseaua la întâmplare, ci în direcții relevante pentru ceea ce pictăm. Asta pentru că știm că vom fi vopsirea cu glazuri, ceea ce înseamnă că straturile inferioare din pictură se vor vedea. Se numește vopsire „în direcția creșterii” și se face chiar de la început pentru că nu putem prezice câte straturi de glazură vor fi folosite.

Odată ce compoziția de bază a fost completă, am trecut la albastru prusac pentru a adăuga întuneric pe fundal și prim-plan.

Adăugarea umbrei valului

Albastrul prusac este un albastru închis atunci când este folosit direct din tub și destul de transparent când este diluat cu apă sau un mediu de glazură. A fost folosit aici pentru a picta în umbre care apar în fața unui val (Foto 3). Intenția este ca marea din fața valului să rămână destul de plată, dar plină de ondulații și bucăți mici de spumă.

Apoi, o umbră întunecată la baza valului a fost adăugată și trasă în sus și în val.

În timp ce vopsea rămasă pe pensulă, s-a creat o umbră sub ruptura undei unde aș fi pictat în spuma albă. Este important ca această zonă de albastru mai închis să fie subțire și transparentă (nu o culoare solidă) și asta se face cu ușurință cu o pensulă care nu are aproape deloc vopsea pe ea.

Rafinarea umbrei pe val

Umbra întunecată de la baza valului a fost apoi extinsă în sus.

Observați cum și noi întunecat tonurile deasupra crestei care se sparge, nu doar sub ea. Din nou, aceasta este pregătirea pentru spuma albă care va fi adăugată mai târziu și va fi mai dinamică cu aceste umbre dedesubt.

Puțin alb a fost adăugat și în vârful valului. Acest lucru a redus umbra și a creat mai mult contrast în acea zonă.

Veți observa, de asemenea, că sunt adăugate tonuri medii între umbra întunecată de la baza valului și tonul deschis din partea de sus. Acest lucru a fost realizat prin adăugarea de cobalt teal în fața valului.

Adăugarea de spumă albă la val

După ce au stabilit fundamentele umbrelor de pe val, este timpul să revenim la alb de titan și să pictezi spuma de-a lungul marginii valului. Am început cu creasta de sus, înainte de a trece la valul care se sparge.

Vopseaua a fost aplicată prin smucirea pensulei în sus și în jos (nu trăgând-o de-a lungul pânzei) folosind o perie uzată în formă de sticlă.

• Ne gândim la asta ca fiind „Școala de pictură Dibby-Dabby” - îngropați-o în puțină vopsea și tamponați-o pe pânză.
• Perii rigidi ai acestei perii se întind puțin, producând un semn de vopsea cu muchii aspre. Este foarte util pentru vopsirea senzației de spumă.

Adăugarea de spumă plutitoare în prim plan

Având valul pictat spre satisfacția mea, am început apoi să adăugăm niște spumă plutitoare în prim plan.

Prima etapă în aceasta arată mai degrabă ca fire de spaghete împrăștiate pe tablou. Odată ce a fost vopsit, l-am urmat cu spumă mai groasă.

În timp ce lucram la spuma plutitoare, am decis că marginea din dreapta a valului de rupere era prea uniformă. Acest lucru a dus la adăugarea de mai multă spumă pentru a-i oferi aleatorietatea care se găsește în natură.

Exagerând cu spuma de mare

Albul de titan este o culoare opac și este foarte eficient pentru a acoperi ceea ce este dedesubt atunci când este folosit gros. Deci, dacă îl folosiți ca glazură, trebuie fie să fiți precaut, fie să fiți dispus să remediați lucrurile dacă nu merg bine.

Ne-am lăsat puțin duși de cap în timp ce adăugăm spuma de mare în prim-plan și am decis că este nevoie de o culoare reluată în ea.

Pentru a da efectul de spumă zburătoare, am aruncat puțină vopsea din pensulă pe pânză. Dar cel puțin cu asta, ne-am arătat o oarecare reținere și nu am exagerat.

Dacă nu este o tehnică pe care o folosești în mod regulat, cel mai bine este să o exersezi înainte de a o face „pe bune” pe pictura ta. Nu vrei să obții pete mari de vopsea, doar un spray delicat și există un echilibru fin între cele două.

Lucrând în prim-plan

Mai mult teal cobalt a fost adăugat în prim-plan și a fost lăsat să se usuce. Umbre mai închise au fost apoi adăugate acestei zone prin pictarea peste ea cu un albastru prusac subțire.

Deoarece aceasta este o culoare de vopsea care este destul de transparentă atunci când este subțire, este o culoare bună pentru glazura. Puteți vedea cum dă înapoi excesul de spumă din prim plan fără a-l ascunde complet. Rezultatul este o mare ondulată mai convingătoare, dar nu s-a făcut.

Prelucrarea și reluarea unui tablou

Nu trebuie să planificați o pictură de la început până la sfârșit înainte de a ridica o pensulă. Unele picturi curg de la început până la sfârșit, iar alte picturi sunt o bătălie. Unele picturi încep bine, apoi merg la vale, iar altele încep prost și apoi urcă. Aceasta este doar o parte din provocarea și plăcerea metodei de lucru pe care o puteți folosi pentru a picta.

Știm că, dacă am făcut o schiță sau un studiu detaliat în prealabil și am început cu o subvopsire detaliată, noi nu ne-am lucra în situații în care am mers într-o direcție pe care nu ne-am propus-o și trebuie să lucrăm singuri afară. Dar nu tuturor le place să facă asta, iar prețul care trebuie plătit este că uneori părți ale unui tablou trebuie prelucrate și reluate pentru a fi corect.

Ceea ce a fost cazul primului plan din spumă din această pictură de mare: am avut mai multe încercări, de fiecare dată nu obținem rezultatele corecte. Așa că vom ajunge din nou la alb, teal cobalt sau albastru prusac și vom lucra din nou la asta. Persistența este despre ce este vorba.

Pictura cu val terminată

Pe măsură ce am reluat primul plan, acesta a devenit treptat mai puțin spumos și mai turbulent, cu ondulații mai mari decât am vizualizat inițial. Ce contează asta? Nimic adevărat; este pictura mea și nu reprezentarea unei anumite scene identificabile, așa că poate fi orice decidem.

În cele din urmă, prim-planul a ajuns într-o etapă cu care ne-am mulțumit și am decis să declarăm pictura terminată.

Glazurele multiple sau straturi de vopsea din prim plan, puse jos în timp ce ne-am luptat cu ea, nu apar individual. În schimb, au creat o culoare minunat de bogată, care provine doar din glazură.