Iluminatul scenei este de prea multe ori o artă subapreciată pentru spectatori. Nu numai că lumina luminează acțiunea pe care o vizionați, ci afectează în mod direct emoția și subtextul unei scene. Ar fi Romeo si Julieta fi la fel de demn de leșin fără doar o culoare romantică? Ar fi Medeea să fie la fel de înspăimântătoare fără acele roșii sângeroase spălate pe scenă, pe cât își pune în joc răzbunarea? Ar fi Tramvaiul fi la fel de emoționant în acel deznodământ fără acele nuanțe de amurg?
Pe scurt, iluminarea scenei nu este doar iluminare. Este proiecta, artă, emoție și subtext.
Dacă nu ați observat până acum iluminarea scenei, este posibil să fi luat de la sine înțeles emoția pe care o aduce. Dar odată ce îl observi – sau mai bine zis, intri în lumea ei – îl vei observa pentru totdeauna după. Este o intrare frumoasă și adesea subtilă și nuanțată în lumea scenei și a designului.
Primele zile ale iluminatului scenic
Suntem obișnuiți cu o lume de computere elegante, geluri colorate și tot felul de minunatii electronice, dar primele zile ale spectacolului pe scenă din istoria omenirii? Nu atât de norocos. Trebuiau să fie ingenioși, folosind lumânări, torțe, flăcări și efecte de iluminare simple pentru a ilumina și umbri acțiunea care se desfășoară pe scenă.
În primele zile ale teatrului grecesc, de exemplu, majoritatea pieselor erau montate în lumina zilei, pentru a simplifica producția și pentru a profita la maximum de soarele.
Dar pe vremea lui Shakespeare, chiar dacă multe producții încă profitau de lumina naturală prin montările de după-amiază, iluminarea scenei cuprindea totuși totul, de la lumânările din spatele luminilor până la utilizarea torțelor, lumânărilor și acoperirilor rudimentare pentru a permite un control mai mare al luminii de la scenă la scenă.
Elemente moderne de iluminat pentru scenă
Instrumentele de iluminat de scenă de astăzi sunt o combinație captivantă de tehnologie și creativitate și permit cu adevărat designerilor să-și lase imaginația să-și ia zborul. Necesind un fel de vocabular propriu, instrumentele de astăzi designeri de iluminat sunt minuni de înaltă tehnologie care sunt departe de lumânările și torțele rudimentare de odinioară, dar toate ating același scop - iluminare frumoasă pentru acțiunea de pe scenă. În artele spectacolului, lumina în sine este o parte a spectacolului, iar munca operatorului de panouri luminoase se poate simți adesea foarte mult ca un fel de dans interactiv.
Unele dintre cele mai populare instrumente de iluminat astăzi includ următoarele elemente de bază.
Fresnel
Numele acestui reflector de bază provine de la tipul său de lentilă. Folosit împreună cu gelurile de iluminat pentru a crea nenumărate culori și atmosfere pe scenă, iluminatul Fresnel este moale și bogat și oferă cea mai mare parte a „umplerii” iluminatului de scenă.
Spotlight elipsoidal sau Leko
Când învățam designul de iluminat, acestea erau de obicei „Lekos”, deși termenul este acum folosit mai rar. Aceste lămpi sunt versatile și pot fi controlate înalt - un Leko este untul pentru pâinea Fresnel. Lekos oferă o lumină cu margini mai dure, mai puternică, ale cărei fascicule pot fi ușor manipulate sau schimbate cu obloane, gobo (forme și modele decupate) și multe altele. Configurația de bază a iluminatului de scenă este de obicei realizată cu un amestec de puncte Fresnel și elipsoidale.
Urmărește Spot
Spoturile de urmărire sunt reflectoare mari, supradimensionate, separate și scumpe. Foarte scump. În general, acestea sunt conduse de un operator spot a cărui unică sarcină este să întrețină, să îndrepte și să focalizeze reflectoarele.
Lampă PAR (sau „PAR Can”)
„PAR” din PAR Lamp înseamnă „reflector parabolic aluminizat” și este o lumină de inundație simplă, ieftină și populară pentru concerte sau turnee. De fapt, puteți cumpăra corpuri de iluminat complementare pentru lămpile PAR la depozitul de acasă sau la magazinele de aprovizionare și este adesea numită „Can PAR”, deoarece în unele cazuri „conserva” din jurul unei lămpi PAR este de fapt... o cutie. Așadar, adăugarea unuia la configurația dvs. poate fi o procedură simplă: puneți-l în cutie, fixați-l pe un gel, agățați-l sau prindeți-l, cum doriți.
Proiector fascicul
Un proiector cu fascicul este o lampă reflectorizantă fără lentile, cu un fascicul strâns și focalizat, care este adesea folosită pentru a crea o lumină puternică și dramatică de deasupra interpretului.
Reflectori elipsoidal (Scoops) și Box Floods
Aceste proiectoare sunt de obicei folosite pentru a ilumina fundalul, pentru a oferi larg spalarile, sau pentru a ilumina elemente scenice pe scenă.
Striplights sau benzi de iluminat
Aceste rânduri de elemente de iluminare sunt utilizate de obicei pentru a ilumina fundaluri, scrims și ciclorame și sunt adesea conectate în mai multe circuite pentru un control mai mare al dimmerului de la panoul de iluminat. Astăzi, benzile de lumină cu LED-uri devin din ce în ce mai populare, deoarece folosesc mai puțină energie, dar nici nu sunt la fel de puternice.
Indiferent cum le numiți, puneți toate aceste elemente împreună, iar producția dvs. va străluci cu adevărat!
