muzica anilor '80 a avut de multă vreme un apel nostalgic pentru cei care au ajuns la majoritate în timpul erei, dar în ultimii ani noi fani și artiștii în devenire înțeleg că o apreciere a muzicii pop a perioadei nu trebuie să fie o jenă afacere. O copertă poate servi întotdeauna ca o demonstrație a parodiei culturii pop, dar aceste versiuni speciale se concentrează în general pe respectul pentru materialul de calitate. Iată o privire (în nicio ordine anume) la unele dintre cele mai bune versiuni de cover ale cântecelor din anii '80 care se găsesc pe disc.
The Butchies, „Dragostea ta”
Da Roc Records
Trupa de lesbiene queercore, Butchies, ia melodia rock mainstream, minunat de captivantă a lui Outfield și îi oferă o strălucire absolut hipnotică în această coperta din 2003. În forma sa originală, cântecul comunică cu pricepere dorul romantic, dar interpretarea oarecum slowcore, acustică a lui Butchies crește cu adevărat imediatitatea emoțională. Din punct de vedere liric, cântecul este poftitor, fără să treacă vreodată la slezy, iar stilul power pop al lui Outfield a ajutat cu siguranță să ofere o măsură de clasă. Cu toate acestea, deconstrucția melodiei prin schimbarea de gen a acestei coperti face ca melodia să se simtă și mai torturată și mișcătoare.
Robert Forster, „Singur”
Banchet cerșetori
Majoritatea compozițiilor de la compozitori angajați, cum ar fi Tom Kelly și Billy Steinberg, nu au capacitatea de a demonstra o mare varietate de versatilitate, chiar și atunci când nu sunt înregistrate de artiștii pop mainstream. Dar această melodie, înregistrată inițial într-un stil delicios de bombastic de inima în 1987, rezistă foarte bine în această versiune solo dură și liniștită de la jumătate din nucleul creativ al interlocutorilor din Australia. Podul piesei - „Până acum m-am descurcat mereu pe cont propriu, nu mi-a păsat cu adevărat până nu te-am cunoscut...” - are cârlige melodice suficient de puternice pentru a susține o varietate de stiluri de interpretare. Și mai bine, Forster oferă o perspectivă masculină serioasă, deși ușor ironică, asupra muzicii care anterior părea potrivită doar pentru talentele lui Ann Wilson.
Totul, în afară de Fata, „Din timp”
Warner Music UK Ltd
Uneori, valoarea și atractivitatea unei coperți nu au nimic de-a face cu noi abordări sau stiluri divergente. În rare ocazii, o melodie frumoasă care este perfect minunată prima dată (Originalul lui Cyndi Lauper cu greu poate fi îmbunătățit, până la urmă) strălucește la fel de strălucitor, dacă nu mai strălucitor, într-o interpretare care amintește destul de mult de originalul. Poate că secretul succesului acestei cover (oricum, pentru urechile mele) constă cel mai mult în vocea lui Tracey Thorn, care probabil te va face să vrei să o auzi preluând practic orice melodie de care te-ai bucurat vreodată. Dar acest duo britanic se mândrește cu un sunet eteric care are o rezistență serioasă, ceea ce ar putea explica de ce mulți sapă în mod neobișnuit chiar și remix-ul electronic al lui „Missing”.
Jonatha Brooke, „Ochiul în cer”
Bad Dog Records
În cazul acestei versiuni dezgolite și emoționante a hitului din 1982 al lui Alan Parsons Project, uneori o coperta grozavă poate dezvălui nou strălucirea unei melodii încadrate de prea mult timp într-o producție precisă. Înainte de a auzi versiunea uimitoare a acestei melodii a lui Brooke, poate ai uitat de ce originalul cântat de Eric Woolfson a urcat pe locul 3 în topurile pop în primul rând. Mulți probabil se bucură destul de mult de stilul vocal al lui Woolfson, dar lucrul ciudat este că strălucirea melodiei poate să fie uitată fără ca Brooke să deranjeze reconsiderarea ascultătorului cu versiunea ei acustică dură și plină de suflet din 2004. Este posibil ca acești doi artiști anume să nu aibă foarte multe în comun, dar nimic din toate acestea nu contează când o melodie funcționează atât de bine în forme atât de disparate.
David Mead, „Natura umană”
Muzică Netwerk
Rareori versiunile de cover făcute doar din motive de noutate funcționează în alte moduri, cu excepția celor mai superficiale, și acesta poate fi unul dintre motivele pentru care oamenii răspund atât de puternic la versiunea cântărețului-compozitor Mead. Thriller-eră Michael Jackson clasic. Pentru că nu pare să cânte niciodată această melodie din alt motiv decât pentru a sărbători calitatea unei melodii pop atemporale, Mead evită capcana tipică care a revendicat atât de mulți alți artiști de-a lungul anilor: încercarea stângace, dar îngâmfată de a comunica conștient de sine răcoare. În ciuda statutului său de single de succes în 1983, „Human Nature” a părut întotdeauna a fi unul dintre cele mai subestimate eforturi ale lui Jackson din epoca sa de vârf. Mead încearcă să repare asta aici.
