Искусство издавна было способом направить чувства и вызвать эмоциональное исцеление. Многие художники находят время стресса и горя продуктивным временем для творчества, направляя свои эмоции в мощные образы всеобщих человеческих страданий. Они способны превратить тревожные образы войны, голода, болезней и травм в острые и даже красивые картины. которые резонируют в душе на всю жизнь, делая зрителя более чувствительным и более увлеченным с другими существами и Мир.
Герника Пикассо
Одним из таких примеров картины, известной во всем мире выражением страданий и разрушения, является картина Пабло Пикассо. Герника картина, в которой Пикассо направил горе и гнев, которые он испытывал по поводу случайных бомбардировок и фактического уничтожения нацистами в 1937 году небольшой испанской деревни. Эта картина так повлияла на людей во всем мире, что стала одной из самых мощных антивоенных картин в истории.
Рембрандт
Другие художники писали портреты людей, которых они любили и потеряли. Голландский художник
Это были лучшие времена в Голландии 17-го века, известные как голландский золотой век. Экономика процветала, и богатые купцы строили особняки-особняки вдоль каналов Амстердама, устанавливали роскошную мебель и картины. Но для Рембрандта ван Рейна (1606–1669) это были худшие времена - его красивая, любимая, молодая жена Саския умерла в возрасте 30 лет, как и их трое младенцев. Уцелел только его сын Тит, который впоследствии стал его торговцем.
После этого Рембрандт продолжал терять людей, которых любил. Чума 1663 года поразила его любимую любовницу, а затем Тит тоже был поражен чумой в молодом возрасте 27 лет в 1668 году. Сам Рембрандт умер только через год. В это темное время своей жизни Рембрандт продолжал писать то, что было для него самым личным, а не соответствовать ожиданиям дня, направляя его страдания и горе в мощные и вызывающие воспоминания картины.
Согласно Нилу Штраусу в его статье в New York Times "Выражение горя и сила искусства,"
В искусстве Рембрандта горе - это светская и духовная эмоция. В десятках автопортретов, написанных им за почти полвека, печаль перерастает в боль от сдерживаемых слез. Для этого человека, потерявшего людей, которых он любил больше всего, траур не был событием; это было состояние души, всегда присутствовавшее, двигающееся вперед, отступающее, всегда растущее, как тени, движущиеся по стареющему лицу художника.
Далее он говорит, что на протяжении веков западное искусство изображало человеческое чувство печали, начиная с картины ваз классической Греции к религиозным картинам христианства, "в котором есть трагедия в самой своей основной."
Другие известные картины о горе и утрате:
- У ворот вечности (1890), Винсента Ван Гога, завершенного за два месяца до своей смерти в результате самоубийства.
- Смерть Марата(1793) французского художника Жака-Луи Давида по мотивам убийства его друга во время Французской революции во время купания.
- Похороны в Орнане (1849-50), Гюстав Курбе, изображающий захоронение двоюродного дяди Курбе.
- Офелия (1851-52), Джон Эверетт Милле, изображающий самоубийство персонажа Офелии, утонув в пьесе Шекспира. Гамлет.
- Многие картины норвежского художника Эдварда Мунка (1863-1944), который потерял мать от туберкулеза, когда ему было всего 5 лет, также представляют горе и утрату:
- Больной ребенок (1907), на основании смерти сестры Мунка, тоже от туберкулёза.
- Крик (1893), картина, отражающая природу экзистенциальной тоски.
Также посмотрите трогательное видео "Горе," из Метрополитен-музея, в котором Андреа Байер, куратор европейского искусства, проведет вас через картины и другое искусство о горе и потере, поскольку она имеет дело и рассказывает о своей личной реакции на недавние собственные смерти родители.
Искусство обладает способностью вызывать исцеление, передавая личные эмоции страдания, потери и горя и превращая их в нечто прекрасное, представляющее универсальное человеческое состояние.
По словам всемирно известного вьетнамского буддийского монаха Тхич Нхат Хань,
Страдания недостаточно. Жизнь ужасна и прекрасна... Как я могу улыбаться, когда меня так много горя? Это естественно - вам нужно улыбнуться своей печали, потому что вы больше, чем ваша печаль.
Источники
- 1. Джинджер Левит, Рембрант: Художник горя и радости, Женщины Приливной воды, http://www.tidewaterwomen.com/featured/january-2012/rembrandt-painter-of-grief-joy
- 2. Нил Штраус, Выражение горя и сила искусства, New York Times, сентябрь. 13, 2001, http://www.nytimes.com/2001/09/13/arts/13GRIE.html
- 3. Там же.
