Вдохновение для рисования деревьев в стиле Климта
Упомяните художника Густава Климта, и люди будут чаще думать о нем. картины с сусальным золотом Такие как Поцелуй или, а не картины лесов и деревьев. Но Климт был еще и пейзажистом. Мне больше всего нравятся его мрачные картины лесов или групп деревьев, такие как эти:
- Березовый лес
- Яблоня
12тональный видоискатель3
Картина в этой пошаговой демонстрации была вдохновлена лесными картинами Климта и сосновым лесом в заповеднике недалеко от того места, где я когда-то жила. Хотя, как видно на этой справочной фотографии, здесь преобладают темные стволы деревьев и яркая лесная подстилка, покрытая иголки мертвой сосны, это была только отправная точка, а финальная картина оказалась гораздо более похожей на осенний лес. Первым делом был набросок в композиции...
Использованная литература:
1. Густав Климт Пейзажи Йоханнес Добай (Weidenfeld and Nicolson, Лондон, 1988), стр. 11.
2. Там же, стр. 12.
3. Там же, стр. 28.
Начнем с эскиза и основного цвета фона
Моей отправной точкой было набросать карандашом на холсте композицию картины, обозначив линию горизонта и места, где будут находиться основные стволы деревьев. Затем я заблокировал фоновый цвет акриловыми красками - лазурно-голубой для неба и австралийский желто-зеленый.
Последний был новым цветом, который я хотел попробовать. Дериван Матисс, австралийская компания по производству красок. Однако, глядя на это, он был немного зеленее, чем я предполагал для картины, поэтому я закрасил его тонким глазурь кадмиево-желтого цвета, затем более непрозрачная глазурь кадмиево-оранжевого цвета (за исключением участков основных стволов деревьев).
Размещение деревьев
Первые стволы деревьев, которые нужно было нарисовать, были большими из моей набросанной композиции. Затем я постепенно добавлял все больше и больше, регулярно возвращаясь назад, чтобы оценить, как это выглядит.
Одним из существенных отличий от наброска композиции было добавление двух больших стволов деревьев в левой части картины на лицевой стороне. (Позже я снова вынул один из них; см. шаг 5.)
Цвета, использованные для стволов деревьев, были коричневой умброй, Берлинская лазурь, и хинакридон жженый апельсин. На последней фотографии вы можете увидеть, где я начал использовать последний цвет и на лесной подстилке.
Создание цвета в лесной подстилке
На этих фотографиях показано, как я создавал цвет на лесной подстилке, используя разные цвета, раскрашивая короткими линиями. Работая в последовательном направлении, линии придают лесной подстилке ощущение направления и высоты, как будто деревья поднимаются на небольшой холм.
Используемые цвета включают немного лазурного синего, используемого для фона неба, зелено-золотого, необработанной умбры и хинакридона, жженного оранжевого цвета.
Затемнение и осветление цветов
Цвета казались слишком насыщенными и яркими, поэтому я добавил еще несколько стволов деревьев, а затем применил глазурь необработанной умбры по всей картине, чтобы сделать ее матовой (фото 1). При оценке я решил, что переборщил, поэтому предварительно добавил немного оранжевого кадмия и желто-зеленого (фото 2).
Тогда я решил перестать хеджировать и просто пойти на это, так что я получил картину с хинакридоном, выжженным оранжевым (фото 3 и 4). Я знал, что немного перекрашу стволы деревьев, поэтому не был слишком осторожен, чтобы не закрасить их апельсином. (Кроме того, фон, который кажется нарисованным вокруг объектов, - один из самых простых способов испортить картину!)
На этом же этапе я менял композицию. Я укоротил дерево в левом углу, потому что три ствола в ряд казались неправильными, слишком доминирующими. (Это также означало, что у меня было три ствола деревьев, отходящих от нижнего края картины, что соответствовало «правилу» композиции, согласно которому нечетные числа лучше, чем даже.
Последняя картина
Может быть трудно решить, когда прекратить работу над картиной, решить, что вы просто возитесь и ничего не улучшаете. На фото видно, как выглядела картина с деревом в стиле Климта, когда я перестал работать над ней. Судя по прошествии недели или около того, я думаю, что его можно развить и дальше, сделав стволы деревьев более индивидуальными, а те, что сзади, более узкими.
Однако я не собираюсь ничего делать с этой конкретной картиной. Вместо этого я собираюсь нарисовать другую версию, используя холст того же размера и цвета, основываясь на том, что я узнал из этой картины в следующем. Но сначала пришло время для еще одной поездки в лес с моим альбомом для рисования, время для наблюдения и увлечения. Потом вернется к мольберту.
