Подвешенный аккорд - сокращенно сус на нотных листах и табулатурах - это музыкальный аккорд, представляющий собой вариацию мажорных или минорных трезвучий. Подвешенные четверти обозначаются аббревиатурой [ключ] «sus» [тип приостановки], поэтому приостановленная секунда в G обозначается сокращенно Gsus2, а приостановленная четвертая до мажор - Csus4. В отличие от мажорных и минорных аккордов («разрешенных» аккордов) приостановленные аккорды - это «неразрешенные» аккорды, которые также включают уменьшенные и увеличенные аккорды. Подвешенные аккорды - это один из способов общения музыкантов, при котором слушатели слышат сенсорный диссонанс.
Создание подвешенного аккорда
Чтобы построить общая триада в мажоре или незначительный гаммы, музыкант использует три основные ноты в гамме: 1 (основной тон), 3 и 5. В до мажоре эти три ноты - C + E + G.
Чтобы сделать приостановленный аккорд, музыкант заменяет третью ноту второй или четвертой. Итак, в подвешенном аккорде до мажор, если вы замените E на ре, вы получите второй подвешенный аккорд (1 + 2 + 5 или C + D + G); если вы замените E на F, вы получите подвешенный четвертый аккорд (1 + 4 + 5 или CFG или 1 + 4 + 5).
Sus2 и Sus4 аккорды
- sus4: Аккорд sus4 заменяет паттерн 1 + 3 + 5 на 1 + 4 + 5, то есть третья нота заменяется четвертой. Если, например, вкладка говорит, что вам нужно сыграть аккорд Dsus4, вместо того, чтобы играть D + F # + A (= 1 + 3 + 5), вы поднимаете среднюю ноту или третью ноту на полшага. Итак, аккорд Dsus4 - это D + G + A (= 1 + 4 + 5). Вот несколько часто используемых аккордов sus4 для гитара, а также пианино.
- sus2: Аккорд sus2 следует паттерну 1 (основной) + 2 + 5, поэтому, если в аккорде sus4 вы играете основную, четвертую и пятую ноты, для аккорда sus2 вы играете основную, вторую и пятую ноты. Другими словами, из аккорда sus4 вы понижаете среднюю ноту на три полутона. Например, аккорд Dsus2 - это D + E + A. Вот несколько часто используемых аккордов sus2 для гитара а также пианино.
Немного истории
Подвесные аккорды были изобретены в 16 веке, когда Ренессанс музыканты использовали его как основной способ внести диссонанс в контрапунктную музыку. В основном, обыкновенный хореограф XIV века использовал трехцветные аккорды, но в эпоху Возрождения музыканты стал больше интересоваться полифоническими аккордами и меньше интересоваться "идеальными" согласными интервалы.
Подвешенные аккорды особенно важны в джазовой музыке, и они были особенно важны в конце 1960-х годов. когда они использовались для создания независимой звучности в стилях модального джаза такими музыкантами, как Билл Эванс и Маккой Тайнер. Подвесной четвертый - безусловно, наиболее часто используемый.
Источники:
- Брозе Y и Шанахан Д. 2013. Диахронические изменения в джазовой гармонии: когнитивная перспектива. Восприятие музыки: междисциплинарный журнал 31(1):32-45.
- Кук Н.Д., Хаяси Т. 2008. Психоакустика восприятия гармонии: спустя столетия после того, как трехчастная гармония вошла в западную музыку, исследования Американский ученый 96(4):311-319.
- Палиска CV. 1956. Контрапункт Винченцо Галилея: Кодекс «Seconda Pratica».Журнал Американского музыковедческого общества 9(2):81-96.
