Что на самом деле делают художники в реальной жизни? Телевидение часто изображает художников, сидящих в кофейнях, ведущих глубокие и содержательные беседы или лелеющих. в интересной одежде в художественных галереях или с драматическими нервными срывами, обычно связанными с наркотиками и алкоголь.
Это правда, что иногда вы встретите художников, делающих такие вещи. Тем не менее, большую часть времени они будут там, где им действительно нужно быть - в своей студии. создание искусства.
Художники создают искусство
Искусство - это самое главное, чем занимаются художники. Их основная задача - создавать искусство по своему выбору.
Это могут быть инсталляции, скульптуры, картины, рисунки, керамика, представления, фотографии, видео или любой другой носитель. Некоторые художники включают в свои работы несколько различных сред.
Искусство может принимать разные формы, но, за исключением некоторого концептуального искусства, искусство - это выражение идеи в какой-то физической форме. Художникам необходимо работать последовательно и создавать качественные работы, поэтому большую часть времени они проводят в студии, делая именно это.
Художники думают о мире
Художники - это не копировальные аппараты-люди. Они занимаются искусством не зря и пытаются поделиться своими идеями и видениями с другими.
Художники довольно много времени проводят, наблюдая за окружающим миром. Они размышляют о вещах, людях, политике, природе, математике, науке и религии. Они наблюдают за цветом, текстурой, контрастом и эмоциями.
Некоторые художники мыслят визуальными терминами. Они могут захотеть нарисовать картину, показывающую красоту пейзаж или интересное лицо человека. Некоторые виды искусства исследуют формальные качества материала, показывая твердость камня или яркость цвета.
Искусство может выражать эмоции, от радости и любви до гнева и отчаяния. Некоторое искусство относится к абстрактным идеям, например математическая последовательность или шаблон.
Все эти интерпретации требуют размышления. В следующий раз, когда вы увидите художника, сидящего в удобном кресле и смотрящего в космос, это не обязательно бездельничать. Возможно, они действительно работают.
Художники читают, смотрят и слушают
Способность думать и делиться своими взглядами на мир означает учиться как можно большему. Из-за этого художники проводят много времени, исследуя культуру и погружаясь в нее.
Вдохновение повсюду, и у каждого художника оно свое. Тем не менее, большинство ценит широту знаний и творческие поиски других.
Чтение книг, журналов и блогов, просмотр кино, прослушивание музыки - все это важно для большинства художников.
Художники не только читают об искусстве, но и открыты для идей из многих источников. Они могут изучать научные журналы или телешоу о природе, сборники стихов, классические романы, и зарубежное кино, или поп-культура и философия. Они добавляют эти знания к тому, что они знают о технике и своих творческих навыках, чтобы делать свою работу.
Художники делятся своим искусством
Часть того, чтобы быть художником, - это иметь аудиторию, чтобы посмотреть и, надеюсь, купить искусство. Традиционно это означает поиск агента или дилера, который поможет организовать выставки ваших работ в галереях.
Для начинающего художника этот путь часто включает организацию выставок в нестандартных помещениях, таких как кафе, или отправку своих работ на художественные ярмарки. Многие также создают свою собственную работу, чтобы сэкономить деньги, и рутинные задачи, такие как базовые навыки работы с деревом, могут быть очень полезными.
Современные средства массовой информации открыли художникам множество возможностей: веб-сайты арт-сообществ, личные веб-страницы и социальные сети. Однако важно не просто жить в Интернете - ваша местная арт-сцена по-прежнему предлагает множество возможностей.
Выставка и продажа также включает в себя значительное количество самореклама. Художники должны продавать себя, особенно если у них нет представительства. Это может включать ведение блога или интервью в газетах и на радио для продвижения своей работы. Это также включает в себя поиск мест для выставок и разработку маркетинговых материалов, таких как визитные карточки.
Довольно часто вы обнаружите, что художники хорошо справляются со множеством основных деловых и производственных задач. Часто это происходит по необходимости, и они усваивают это по мере продвижения по карьерной лестнице.
Художники - часть сообщества
Искусство не обязательно может быть приключением одинокого волка. Как однажды сказал один лектор: «Вы не можете творить искусство в вакууме». Многие художники пришли к выводу, что это правда, поэтому художественное сообщество так важно.
Люди преуспевают в общении, и наличие группы сверстников, разделяющих ваши творческие идеалы, действительно может помочь сохранить ваши творческие способности.
Художники поддерживают друг друга по-разному. Они могут присутствовать галерея открытия и художественные мероприятия, помогайте друг другу в продвижении или просто собирайтесь вместе за кофе или ужином, чтобы пообщаться. Вы также найдете художников, собирающих средства на благотворительность, обучение и проведение семинаров и критических сессий.
Многие художники также предпочитают работать в общих студиях или присоединяться к совместной галерее. Все это усиливает потребность в социальном взаимодействии, которое подпитывает творческий процесс. Это также показывает другим, что художники поддерживают друг друга и продвигают здоровое художественное сообщество среди широкой публики.
Художники хранят книги
По любой задаче, которую мы выполняем, мы оформляем документы. Чтобы стать успешным художником, вам необходимо овладеть основами финансов и организации, а также знать, как вести базовый учет доходов и расходов.
Художники должны знать о налоговых и деловых законах своего округа, штата и страны. Им необходимо организовать страхование, подать заявку на грант, оплачивать счета и отслеживать счета, а также вести учет галерей и конкурсов, которые они прислали.
Это, конечно, менее гламурная сторона творчества художника, но это часть работы. Поскольку творческим людям трудно быть организованными, им необходимо уделять особое внимание развитию хороших управленческих навыков.
Многие художники осваивают эти навыки по ходу дела. Некоторым также помогают в выполнении определенных задач бухгалтеры, помощники или ученики. Быть работающим художником означает, что у вас есть бизнес, а для этого требуется целый ряд задач, которые нам не обязательно нравятся. Тем не менее, это то, что нужно делать, чтобы наслаждаться жизнью, создавая искусство.
