Фильмы Хаяо Миядзаки и Studio Ghibli

Первый полнометражный фильм Миядзаки с его участием в качестве режиссера по-прежнему считается одним из лучших, если не лучшим в его творчестве. все аниме. Адаптировано из собственного сочинения Миядзаки. манга, который также печатается внутри страны, он повествует о постапокалиптическом мире, где юная принцесса (Навсикая из title) борется за то, чтобы ее нация и соперник не вступили в войну из-за древних технологий, которые могли бы их уничтожить. оба. Существуют бесконечные намеки на современные проблемы - гонку ядерных вооружений, экологическое сознание - но все это отходит на второй план, уступая место чрезвычайно увлекательной истории, рассказанной с красотой и ясностью. Оригинальный релиз в США (как «Воины ветра») был печально урезан, из-за чего Миядзаки опасался распространять свои фильмы в США в течение почти двух десятилетий.

Это еще одно из великих и славных приключений Миядзаки, также известное как «Лапута», наполнено образами и сценами, отражающими его любовь к полетам. Молодой сельский житель Пазу встречает девушку по имени Шита, когда она падает с неба и практически приземляется ему на колени; двое узнают, что кулон, которым она владеет, может раскрыть невыразимые секреты в «замке в небе», о котором говорится в названии. Как и в «Навсике», молодые и невинные должны бороться с махинациями циничных взрослых, которые смотрят только на военные машины города. (Это была первая настоящая продукция Studio Ghibli; «Навсикая» была официально сделана студией Topcraft.)

Режиссер когорты Ghibli Исао Такахата, это мрачное изображение жизни (и смерти) в последние дни Второй мировой войны, когда В результате взрывов зажигательных бомб союзниками в Токио погибло много мирных жителей - история, о которой сообщалось не так часто, как об атомных бомбардировках. из Хиросима и Нагасаки. По мотивам романа Акиюки Носаки, он показывает, как двое молодых людей, Сэйта и его младшая сестра Сэцуко, борются за выживание в обугленных руинах города и отбиваются от голода. Его сложно смотреть, но и невозможно забыть, и уж точно не детский фильм, потому что он графически изображает последствия войны.

Безусловно, самый любимый из всех фильмов Миядзаки и больше, чем любой из его других фильмов о мире, увиденном глазами детей. Две девочки переехали со своим отцом в загородный дом, чтобы быть ближе к своей больной матери; они обнаруживают, что дом и окружающий лес - настоящий рассадник сверхъестественных духов, которые играют и составляют им компанию. Синопсис не передает должного сюжету фильма, нежной атмосфере, где происходящее не так важно, как то, как это видит Миядзаки и его творческая команда. Практически любой родитель должен взять его копию для своего Дети.

Бодрая адаптация любимой детской книги из Японии (также теперь на английском языке) о юном ведьма на дрессировке которая использует свои навыки верховой езды на метле, чтобы работать курьером. Это больше о прихоти и столкновении персонажей, чем о сюжете, но Кики и группа людей, с которыми она дружит, интересно смотреть. Захватывающий взгляд тоже; Команда Ghibli создала для фильма атмосферу вымышленного европейского города. Самая большая проблема - это последние 10 минут или около того, скопление историй из пяти автомобилей, создающее искусственный кризис там, где в действительности никто не нуждался.

Название означает «Малиновая свинья» по-итальянски, и это звучит как маловероятный материал: бывший летчик-истребитель, теперь проклятый свиньей мордой, зарабатывает себе на жизнь как солдат удачи в своем гидросамолет. Но это восхищение - сочетание европейского сеттинга после Первой мировой войны с всегда идиллическими визуальными эффектами Миядзаки - это почти можно было считать его ответ на «Касабланку». Первоначально задуманный как короткометражный фильм о полете для Japan Airlines, он был расширен до полного характерная черта. Майкл Китон (в роли Порко) и Кэри Элвис представлены в фильмах Диснея. Английский дубляж фильма.

Кадры японских енотов-оборотней, или Тануки, сталкиваются с опасными для природы способами современного мира. Некоторые из них предпочитают сопротивляться посягательствам человечества способами, которые напоминают эко-саботажников; некоторые вместо этого предпочитают ассимилироваться с человеческой жизнью. Это отличный пример того, как аниме часто черпает вдохновение из японской мифологии, хотя обратите внимание, что есть некоторые моменты, которые могут не подходить для юных зрителей.

Девушка, мечтающая стать писателем, и мальчик, мечтающий стать мастером-скрипачом, пересекаются и учатся вдохновлять друг друга. Единственный фильм режиссера Йошифуми Кондо, на которого Миядзаки и Такахата возлагали большие надежды (он также работал над "Принцессой Мононоке"), но чья режиссерская карьера была прервана его внезапной смертью в этом возрасте. из 47.

В стране, напоминающей досовременную Японию, молодой принц Ашитака отправляется в путешествие, чтобы найти лекарство от гнойную рану, которую он получил от руки странного зверя, - рана, которая также дает ему огромную силу в ужасном Стоимость. Его путешествие приводит его к контакту с титулованной принцессой, диким ребенком, который объединился с духи леса, чтобы защитить его от посягательств надменной леди Эбоши и ее сил. В некотором смысле это переработка «Навсики» с другим вкусом, но вряд ли ее клон; это такой же захватывающий, сложный и насыщенный нюансами фильм (и такой же красивый), какой вы, вероятно, увидите на любом носителе или языке.

Адаптация комикса Хисаичи Исии с кусочком жизни о различных злоключениях семьи, который выбил звание из других Ghibli. по внешнему виду: он полностью повторяет дизайн персонажей оригинального комикса, но воспроизведен и анимирован нежной акварелью. стиль. В этой истории мало сюжета, скорее это серия слабо связанных сцен, которые работают как комические размышления о семейной жизни. Те, кто ожидает приключений в небе или каких-либо других отличительных черт Ghibli, могут быть разочарованы, но, тем не менее, это все равно милый и приятный фильм.

Миядзаки якобы был готов уйти в отставку после «Мононоке»; если бы он это сделал, он, возможно, не стал бы еще одним из лучших фильмов о его карьере и самый финансово успешный из всех фильмов студии Ghibli (274 миллиона долларов). по всему миру). Угрюмая юная Тихиро вылетает из своей скорлупы, когда ее родители исчезают, и она вынуждена спасать их, работая на летнем курорте для богов и духов. Фильм наполнен причудливыми византийскими прелестями, которые вы можете найти в одной из детских книг Роальда Даля. Удивительное чувство визуального изобретения Миядзаки и его нежное сочувствие ко всем своим персонажам, даже к «плохим», также просвечивают.

Дерзкая фантазия о девушке, которая спасает кошачью жизнь и получает вознаграждение, будучи приглашенным в Королевство Кошки - хотя чем больше времени она проводит там, тем больше риск, что она никогда не сможет вернуться дом. Как продолжение «Шепота сердца»: кошка - персонаж рассказа, написанного девушкой. Но вам не обязательно сначала смотреть Heart, чтобы насладиться этой очаровательной версией манги Аои Хиираги.

Адаптация романа Дайан Винн Джонс, в которой девушка по имени Софи проклятием превращается в старуха, и только волшебник Вой - владелец «движущегося замка» из названия - может отменить повреждать. Здесь можно найти многие из фирменных элементов Миядзаки: два враждующих королевства или удивительный дизайн самого замка, подпитываемый огненным демоном, который заключает договор с Софи. Миядзаки фактически заменил первоначального режиссера Мамору Хосоду («Летние войны», «Девушка, которая прыгнула сквозь время»).

Сын Миядзаки Горо взял на себя эту свободную адаптацию нескольких книг Урсулы К. Серия Ле Гуина "Земноморье". Сама ЛеГуин обнаружила, что фильм резко отличается от ее работ, и критики раскритиковали готовый продукт за то, что он технически впечатляет, но представляет собой беспорядок в повествовании. Он оставался неизданным в США до 2011 года.

Описанный как «В поисках Немо» Миядзаки, «Понё» ориентирован на более молодую аудиторию во многом так же, как и «Тоторо»: он видит мир, как ребенок. Маленький Сосукэ спасает то, что, по его мнению, является золотой рыбкой, но на самом деле это Понё, дочь мага из глубины моря. Понё принимает человеческий облик и становится товарищем по играм для Сосукэ, но ценой нарушения естественного порядка вещей. Потрясающие, нарисованные от руки детали, которые заполняют почти каждый кадр - волны, бесконечные косяки рыб - являются настоящим сокровищем в эпоху, когда большинство подобных вещей выплевывают из компьютеров.

Еще одна удачная адаптация детской книги, основанной на книге Мэри Нортон «Заемщики». Ариетти - маленькая девочка. очень маленькая, всего в несколько дюймов высотой - и живет с остальной частью ее семьи «Заемщик» под носом у обычной человеческой семьи. В конце концов, Арриетти и ее родственники должны заручиться помощью младшего сына человеческой семьи, Шо, чтобы их не выгнали из укрытий.

На фоне оживленной послевоенной Японии, готовящейся к Олимпиаде 1964 года, девушка, проигравшая ее отец на Корейской войне завязывает предварительную дружбу - и, возможно, даже больше - с мальчиком в ней класс. Двое из них объединяются, чтобы спасти ветхий клуб школы от сноса, но затем обнаруживают, что у них есть связь, которую ни один из них не мог предвидеть. Второй фильм (после «Сказок Земноморья») в конюшне Гибли был снят сыном Хаяо Миядзаки Горо, и он намного лучше.

Это выдуманная история из жизни Дзиро Хорикоши, дизайнера Mitsubishi A5M и A6M Zero, Истребитель Японии времен Второй мировой войны. Близорукий мальчик хочет стать пилотом, но мечтает об итальянском авиаконструкторе Джованни Баттисте Капрони, который вдохновляет его на их создание. Он был номинирован на премию Оскар за лучший полнометражный анимационный фильм и на премию «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке.

Резак для бамбука обнаруживает в главной героине крошечную девочку внутри светящегося побега бамбука, а также находит золото и тонкую ткань. Используя это сокровище, он перемещает ее в особняк, когда она достигает совершеннолетия, и называет ее принцессой Кагуя. За ней ухаживают благородные женихи и даже Император, прежде чем раскрыть, что она пришла с Луны. Этот фильм был номинирован на премию Оскар за лучший полнометражный анимационный фильм.

Это был последний фильм для Studio Ghibli и аниматора Макико Футаки. Двенадцатилетняя Анна Сасаки живет со своими приемными родителями и восстанавливается после приступа астмы в приморском городке. Она знакомится с Марни, блондинкой, которая живет в особняке, который иногда кажется обветшалым, а иногда полностью восстановленным. Этот фильм был номинирован на премию Оскар за лучший полнометражный анимационный фильм.