Ako jeden z najsilnejších čistých pop/rockových interpretov 80. rokov – rovnako závislý na dostupnom písaní piesní, sklon k milostným baladám a silné injekcie rockovej gitary – hudobný veterán Kenny Loggins našiel miesto pre jeho práca v mäkký kameň a povznášajúce filmové soundtracky. Loggins, v konečnom dôsledku perfektný doplnok k bombastickému štýlu 80. rokov, chytľavej melódii a tanečnosti, predstavuje nedocenenú modelovú postavu dobovej hudby. Tu je pohľad nielen na jeho najobľúbenejšie hity ako sólového umelca, ale aj na jeho najlepšie kompozície a vystúpenia desaťročia.
Práve keď sa rozbehla jeho sólová kariéra, Loggins sa spojil s bývalým Doobie Brothers člen Michael McDonald, aby napísal tento hit, skladbu, ktorá sa napriek svojmu zjavnému kúzlu v roku 1980 prepadla len tesne za Top 10. Ale pokiaľ ide o pop z konca 70. a začiatku 80. rokov, toto úsilie samo o sebe odhalilo partnerstvo dvojice pri písaní piesní ako mimoriadne inšpirované. Predtým zakorenený Loggins v tejto fáze svojej kariéry zobrazuje čoraz dramatickejší vokálny štýl prijali silnú kombináciu orchestrácie, syntetizátora a baladry, čo sú všetky dôležité znaky mäkkého rocku klasický. Keby Loggins prišiel ako samostatná hrozba s rokom 1978
Loggins, ktorý začal dlhý a úspešný vzťah s filmovým soundtrackom z 80. rokov, nahral svoju druhú desiatku najlepších sólový hit s týmto strhujúcim rockerom, ktorý efektívne spája všetky Logginsove hudobné schopnosti do jedného balíka. Nádejná bujarosť, upokojujúca nevinnosť a jasná, živá melódia tu zdieľajú priestor s jemnou folkovo orientovanou akustikou gitara na naštartovanie melódie a plné, živé pop/rockové aranžmány, ktoré sa šíria všade bez dezorientácie poslucháča. Ide o príjemnú hudbu, ktorá nie je viazaná žánrom ani dobou, čo je možno tajomstvom Logginsovho úspechu vo všeobecnosti, ale špecificky vysvetľuje nákazlivosť tejto často počúvanej, no stále veľmi príjemnej skladby z milovaného filmu komédia.
Kto mohol vedieť, že duet medzi Logginsom a CestaSteve Perry dokázal tak obratne pokoriť mäkké rockové impulzy oboch umelcov a vyústiť do špičkového mainstreamového rockera? Faktom je, že aj keď tým nie sú známi, Loggins a Perry sú dokonale schopní zažiariť ako premiéri. aréna rock a dokonca aj niečo, čo sa blíži k hardrockovým spevákom. To je dosť odvážne tvrdenie, ale vypočujte si to ešte raz a povedzte mi, že ste práve nezažili gitarový dupot, nadšene prednesený. Ak existuje jedna vec, ktorú Loggins vždy sprostredkúva – a často má schopnosť zdieľať ju so spolupracovníkmi – je to nespútaný pocit radosti.
Možno okrem Dana Fogelberga neexistuje umelec, ktorý by sa viac hodil na zvuk mäkkého rocku zo začiatku 80. rokov ako Loggins, a tento komentár je vyslovený bez akéhokoľvek urážky alebo urážky. Obaja títo umelci si nemôžu pomôcť, aby boli povznášajúci, aj keď spievajú o melancholických záležitostiach srdca, a tento vážne slnečný tón sa stal Logginsovou primárnou vizitkou po rokoch. Je takmer nemožné necítiť pocit bezpečia a skutočnej spolupatričnosti v prítomnosti Logginsovho majstrovského diela. Tento klenot, ďalší spoluautor s McDonaldom, zostáva jednou z najpríjemnejších a dokonale spracovaných popových melódií tej doby.
Loggins sa v tomto, svojom treťom hite Top 25 pop z roku 1982, rozhodol pre ďalšiu hojdaciu pózu a vo všeobecnosti uspel, najmä v dynamický most s akordmi, ktorý kričí 80. roky tým najlepším možným spôsobom: „Cítiš lásku, ktorá je v mojom Srdce? Vidíš ten plameň, ktorý musíme spustiť? Horí ako maják v noci." Napriek tomu, aj keď sa skladba v refréne skutočne opakuje, sila ústrednej melódie zachráni melódiu pred zločinne obsedantným prehnaným pôžitkárstvom. Ako v Logginsovej najlepšej piesni, aj táto skladba predstavuje šikovne demokratickú zmes prístupov, od rytmicky vynaliezavých akustická gitara chrlite verše k úžasnému použitiu slávnej populárnej hudby "Whoa-oh" vokálnej domýšľavosti.
Ako pozitívne všadeprítomná jednička popový hit z roku 1984, táto skladba by bola úplne očakávaná na akomkoľvek zozname s tematikou Kennyho Logginsa. Pri opätovnom prehodnotení melódie je zarážajúce, ako úplne slušne a razantne sa Loggins predvádza ako elektrický gitarista. Aj keď to má ďaleko od spáleniny, titulná skladba z jedného z najikonickejších filmov 80. rokov ukazuje solídne uchopenie čistá tanečnosť raného rock and rollu a tento druh všestrannosti k tomu opäť výrazne prispieva prístupnosť. Jeho schopnosť skladať piesne pomáha Logginsovi neustále prenášať priaznivú emocionálnu energiu, ktorá zostáva vysoko nákazlivá.
V snahe staviť na svoje tvrdenie ako muž Pat Benatar mäkkého rocku, Loggins otočí gitarový zosilňovač na 11, alebo aspoň 10 1/2, na tejto geniálnej arénovej rockerke (aj zo soundtracku). V inšpirovanom hudobnom videu k tejto melódii Loggins možno posúva hranice dôveryhodnosti tým, že seba samého predstavuje ako auto. zlodej na úteku pred chlpáčom, ale seriózna intenzita Logginsových vokálov a silových akordov prekvitá Avšak. Loggins je natoľko umelcom popovej piesne, že u niektorých ľudí nikdy nemal šancu byť braný vážne. vojak v poskytovaní hudby šitej na mieru pre päsťami vykričaný refrén názvu piesne, ktorý prichádza presne v čase, keď potrebuje do.
Je šokujúce, že tento rok 1985 je perfektný mocenská balada sa zastavila na 40. mieste popového rebríčka, najmä ak vezmeme do úvahy, ako asi znelo ďalších 39 skladieb pred ním. Je pravda, že toto je dokonalý príklad Logginsa v jeho dospelom modernom/soft rockovom crescende, a preto jeho výkon v Top 10 na tomto okrajovom rebríčku pre ženy v strednom veku dáva veľký zmysel. Napriek tomu má táto skladba len málo rovesníkov, pokiaľ ide o funkčnosť a dokonalosť ako milostná pieseň o blaženom vzťahu, pre ktorú bude vždy existovať silné, aj keď stále sa meniace publikum. Koniec koncov, nikto nie je šťastný a sladko zamilovaný na celý život, hoci Logginsove žalostné vokálne vyhlásenia o oddanosti nás dokážu presvedčiť o opaku.
Tu je ďalšia vynikajúca balada o sile, ktorá je na zozname napriek baleniu s jedným z neuveriteľne kýčovité „športové“ koncepčné filmy 80. rokov, epos Sylvester Stallone o pretláčaní rukou, "Over the TopLoggins sa možno až príliš spolieha na klávesy, čo je zúfalý trend, ktorý sa s blížiacim sa koncom 80. rokov o niečo zhoršil, no nezdá sa, že by medzitým jeho skladateľský kaliber utrpel. Toto je skladba s tónovanými oknami pre chlapov, ktorí radi prepásajú sladké milostné piesne (súkromne) na verejnosti.
Ako jeho úžasný štvrtý Top 10 popový hit 80. rokov uvedený na a filmový soundtrack (všetky zo samostatných filmov), táto strhujúca skladba slúži ako vhodná labutia pieseň pre istý druh nevinnosti, ktorá by bola v podstate navždy nahradená, keď Rick Astley vypadol z popových rebríčkov a Nirvána zaplnil prázdnotu. Vintage soft rock už dávno zmizol v prospech tanečne inklinovaného, uhladeného dospelého súčasníka, no Loggins naďalej miešal pop a rock v relatívne rovnakých pomeroch. Za toto presvedčenie ho zrejme treba pochváliť, aj keď príjemný efekt tejto melódie začína byť od roku 1988 trochu namáhavý. Nie je náhoda, že toto bol Logginsov posledný záznam v rebríčku Billboard's pop Top 40, no kvalifikuje sa to ako jeho posledné veľké úsilie v dôstojnej sólovej kariére.
