Miešanie živého zvuku je jedným z najzábavnejších a zároveň najnáročnejších aspektov hudby a schopnosť miešať v štúdiu aj naživo robí dobrého zvukového inžiniera vo vysokej dopyte. Poďme sa pozrieť na základy miešania živého zvukua ako sa môžete rýchlo naučiť mixovať.
Začíname
Vo väčšine situácií bežných pre menšie kapely budete v klube s menej ako hviezdnym PA systémom. To neznamená, že nenájdete klub, ktorý vás prekvapí. V tomto článku sa pozrieme na mixovanie živého zvuku z pohľadu začínajúceho inžiniera, nie nevyhnutne kapely, ktorá si so sebou prináša svoj vlastný PA systém.
Keď stojíte pred mixovaním zvuku, prvá vec, ktorú treba vziať do úvahy, je samotná miestnosť. Je ľahké to preháňať; naozaj potrebuješ len posilnite to, čo nie je v miestnosti ľahko počuť. Keď ste v malej miestnosti, zosilňovače a bicie sú veľmi ľahko počuť prirodzene, najmä vo veľmi malom priestore. Ak ich dáte cez PA, neurobíte nič iné, len to bude v miestnosti znieť chaoticky. Jedna z najlepších rád, ktoré vám môžem dať, je jednoduchosť.
Miešanie vokálov
Vokály sú najdôležitejšou súčasťou akéhokoľvek mixu v malej miestnosti. Zabezpečiť, aby boli hlasné a aby ich bolo jasne počuť v celej miestnosti, je nanajvýš dôležité, pretože nie sú konkurenciou pre hlasné gitarové zosilňovače a bicie. Najväčším faktorom, s ktorým budete musieť súťažiť, je spätná väzba monitora. Pozrite sa na návod na miešanie monitorov informácie o zabíjaní spätnej väzby pred jej začiatkom.
Jedna technika, ktorú najradšej používam, je podskupiny. Na mnohých doskách budete mať možnosť zoskupiť kanály do jedného stlmovača s možnosťou vložiť kompresor do celej skupiny. Týmto spôsobom môžete skomprimovať vokály všetky naraz (ušetríte si cennú miestnosť na kompresor, ak ste obmedzený v počte kompozícií máte) a môžete tiež použiť dvojitú zbernicu – to znamená umiestniť vokály do podskupiny, ako aj samotný kanál – a získať tak niečo navyše zisk.
Bicie
Bicie sú ťažká vec na miešanie naživo. Ak chcete poskytnúť najlepšie znejúci mix, musíte urobiť inventúru toho, čo počujete v miestnosti prirodzene, bez zosilnenia. Väčšina bicích súprav v malej miestnosti nebude potrebovať žiadne zosilnenie za kopák.
Pre dobrú malú miestnosť uprednostňujem mikrofónovanie bubna a snare. Tomy vo všeobecnosti nepotrebujú žiadne zosilnenie, pretože sa vo všeobecnosti nehrajú dostatočne na to, aby zaručili vyhradené kanály. Ak ste v klube, ktorý má povedzme 250 až 500 ľudí, možno ich budete musieť naladiť. Ak máte málo mikrofónov, môžete umiestniť jeden mikrofón na každé dva tomy a umiestniť ich medzi seba. V závislosti od kvality súpravy budete musieť komprimovať.
Stropné a činelové mikrofóny majú nízku prioritu. Dokonca aj niektoré malé kluby, ktoré majú menej ako 1 000 ľudí, nemusia potrebovať zosilnenie režijných nákladov. Niekedy zahrám na vysoký klobúk v malej miestnosti, ak naň bubeník hrá jemne, ale vo všeobecnosti to nie je potrebné.
Radšej komprimujem kopák zvlášť a EQ so zosilnením v stredných frekvenciách. Tiež som, ako obvykle pri väčšine kanálov, vystrihol všetko pod 80 Hz.
Tu je ďalší tip: ak máte hlasný snare, ale napriek tomu k nemu chcete pridať reverb, môžete prepnúť odoslanie reverbu na tomto kanáli na predzoslabenie namiesto post-faderu. Týmto spôsobom môžete stále posielať signál snare do reverbovej jednotky, pričom v skutočnosti žiadny do domu nevložíte!
Basgitara a gitary
Jednoducho, vo väčšine malých miestností nebudete potrebovať mikrofóny gitarových zosilňovačov a basových ozvučníc. V skutočnosti sa takmer vždy pristihnem, že musím požiadať hráčov, aby ich odmietli, pretože sú v dome príliš hluční. Niekedy zistíte, že potrebujete viac definícií v basgitara, alebo váš bubeník bude chcieť vo svojich monitoroch viac. V tomto prípade dám DI box medzi samotnú gitaru a zosilňovač. Týmto spôsobom máte úplnú kontrolu nad tónom a zosilňovač na pódiu môže stále robiť svoju prácu tak, ako si želá hráč.
Akustické gitary sú iná záležitosť. Niekedy nájdete prehrávače s akustickým zosilňovačom, ale tie vo všeobecnosti neprerezávajú mix dobre. Umiestnenie DI boxu pre akustiku je najlepší spôsob, ako získať najlepší zvuk; budete to musieť starostlivo EQ, aby ste sa vyhli spätnej väzbe. Vždy mám Feedback Buster – špeciálne navrhnutý okrúhly disk z gumy predávaný vo väčšine hudobných obchodov – na požičiavanie gitaristom, ktorí ho nemajú. Tieto blokujú väčšinu frekvencií pred vstupom do zvukového otvoru gitary, čo zabraňuje veľkým problémom so spätnou väzbou, ktoré zvyčajne máte.
V závere
Miešanie živého zvuku nie je jednoduché, ale keď sa do toho pustíte, pôjde vám to dobre. Je to však naozaj oveľa viac než len jazda na faderoch a nastavenie gainu; nebojte sa poriadne pohrabať v technickejších pojmoch ako kompresia a EQ. Budete na to oveľa lepší inžinier. Samozrejme, miešanie vo veľkom klube je úplne iné – máte oveľa väčšiu flexibilitu a menej bojujete s hlasitosťou nástrojov v miestnosti. Ale vo väčšine situácií vám dodržanie týchto tipov poskytne najlepší možný zvuk!
