Ak ste boli fanúšikom Andrewa Lloyda Webbera Fantóm opery, možno poznáte ďalšie hudobné verzie románu Gastona Lerouxa z roku 1910. Dávno predtým, ako sa stal rekordérom na Broadwayi, Fantóm bola adaptovaná na melodrámy, nemé filmy, matiné trilery a dokonca aj balet.
Pred Webberom Fantóm:
Ken Hill vytvoril scénický muzikál o Fantóm v 70. rokoch minulého storočia, desaťročie pred Webberovým megahitom. Hudba z produkcie Hill spájala kúsky klasických operných melódií s vtipnými (a často hlúpymi) textami. Andrew Lloyd Webber a producent Cameron Mackintosh sledovali Hillovu produkciu, čím podnietili svoje vlastné nápady, ako vytvoriť svoju vlastnú verziu.
Zatiaľ čo sir Webber vyvíjal svoje Fantóm, tvorcovia Felliniho inšpirovaného Deväť diskutovali o nápadoch na ďalší projekt. Skladateľ Maury Yeston a dramatik Arthur Kopit sa rozhodli adaptovať Lerouxov román. Nanešťastie pre nich, keď dokončovali svoj muzikál, otvorili si časopis Variety, aby zistili, že Webberova ďalšia extravagancia nie je nič iné ako Fantóm opery. (Fanúšikovia Simpsonovcov by to nazvali momentom „D’oh!“).
„Fantóm – americká hudobná senzácia“:
Finanční podporovatelia Yestona a Kopita nechceli súťažiť s mužom, ktorý priniesol svet Mačky, tak od projektu upustili. Muzikál Kopit a Yeston chvíľu zapadal prachom, no začiatkom 90. rokov bol najatý dramaturg, aby adaptoval Fantóm ako miniséria. Kopitov úspech s teleplayom umožnil duu spustiť vlastnú produkciu Fantóm v texaskom divadle pod hviezdami. Hoci šou nikdy nebola na Broadwayi, získala si fanúšikov a potešila divákov v regionálnych a komunitných divadlách.
Hudba a texty Yeston:
Partitúra napodobňuje štýl operiet z prelomu storočia, prechádza od romanticky éterického k melodramaticky zadumanému. Možno preto, že Webberove melódie sú zakorenené v mojom povedomí už od tínedžerských rokov, stále preferujeme duety Michael Crawford / Sarah Brightman. Niekoľko piesní Yeston mi jednoducho nerobí veľa. Najmä opakujúca sa lyrika „Opera bola napadnutá fantómom“ z „Fantómovej fúgy“ hraničí so smiechom a romantické číslo („Kto mohol o tebe niekedy snívať“), ktoré predniesol gróf, bledne v porovnaní s Webberovým a Blackovým štandardom „Všetko, o čo žiadam Ty." (Nezabudnite, že tvorcovia Forbidden Broadway by tvrdili, že obe libretá nie sú nič iné ako hlúpe žvásty nehodné puncová karta.)
Silnejšie piesne dáva hlas Christine; jej sólové čísla a duety s Fantómom sú jemné a očarujúce. V závere sa objaví aj jeden z hudobných vrcholov predstavenia – dojímavý duet medzi otcom a synom. Ako pri mnohých koncertoch, ak účinkujúci nie sú výnimoční speváci/herci, tieto piesne sa môžu zdať emocionálne vynútené, ba až vyslovene sentimentálne.
Kopitov scenár:
Kniha muzikálu má zaujímavú štruktúru. Prvé dejstvo odľahčene predstaví postavy, často hrajúce na smiech. Dokonca aj Fantóm rozpráva pár vtipov. (Iste, chlap sa zabije v prvých 10 minútach – ale tá energia je stále zábavná!) Podpora Postavy sú dosť kreslené (ale v produkcii Webbera neboli úplne realistické, mimochodom). Počas druhého dejstva však nálada potemnie. Blížiaci sa pocit smútku a smútku podfarbuje každú skladbu. Rovnako ako Webberova verzia, aj záverečné scény sú horkosladkým nárekom lásky, ktorá sa nikdy nemohla naplniť.
Najpálčivejším posolstvom Kopitovho scenára je, že krása hudby zmierňuje bolesť zo škaredosti života. Vďaka hudbe stojí cesta za utrpenie.
