Tak ako západné krajiny vytvárajú filmy a televízne seriály inšpirované ich vlastnou minulosťou a kultúrou, aj Japonsko sa bežne prehrabáva vo svojej vlastnej histórie a mytológie pre svoje zábavné produkcie.
Jeden z najpopulárnejších žánrov v japonských televíznych seriáloch a anime je samurajská historická dráma a hoci sa pohybujú od čistej fantasy až po takmer historicky presné, existuje niekoľko skvelých inscenácií, z ktorých si môžete vybrať.
Tu sú niektoré z najlepších anime so samurajskou tematikou, z ktorých každé má trochu iný prístup k materiálu. Niektoré z týchto samurajských anime seriálov sú komédie, zatiaľ čo iné sú dramatickejšie a dokonca tragické. Dostala sa na zoznam vaša obľúbená samurajská anime séria?
Editoval Brad Stephenson
Fūtaro Yamada, jeden z najplodnejších japonských autorov 20. storočia, spojil akciu bojových umení s nadprirodzenou fantáziou a dokonca aj štipkou sci-fi vo svojich mnohých románoch s ninja tematikou. The Kouga Ninja Scrolls (1958-9) bol jeho pohľad na Rómea a Júliu, prefiltrovaný cez intrigy ninja-vs.-ninja zo začiatku 16. storočia. Predtým to bolo krmivo pre iné adaptácie, ale žiadna nie je taká výrazná ako táto - sama o sebe je adaptáciou hroznej mangy od Masakiho Segawu.
Hviezdnymi milencami sú potomkovia dvoch znepriatelených klanov ninja, Kouga a Iga, z ktorých obaja majú neuveriteľné schopnosti, no za cenu, že sa im bude spoločnosť ako celok vyhýbať. Je to násilné, štylizované a veľkolepé – ale obsahuje aj pozoruhodne úprimný príbeh, ktorý podkopáva a dáva váhu všetkému, čo sa deje.
Zjazvený šermiar Manji je prakticky nezničiteľný vďaka kliatbe, ktorú naňho uvalila záhadná stará ježibaba: musí zabiť tisíc zlých mužov, kým bude mať opäť tú česť zomrieť. (To, že ho nemožno zabiť, neznamená, že nemôže byť zranený, čo z tejto konkrétnej značky nesmrteľnosti robí zmiešané vrece.) Keď ho waifish Rin zaradí do pomôž jej pomstiť sa vrahovi jej otca, najprv je mu to ľahostajné – ale potom zistí, že jeho protivník môže byť práve tá bitka, ktorú celý jeho hľadal života.
Pôvodný komiks Hiroaki Samura je považovaný za jeden z najlepších v tlačenej podobe v akomkoľvek jazyku alebo žánri, čo sťažuje jeho sledovanie. Prehliadka sa statočne pokúša zachovať oba Samurove typické umelecké štýly a zachytáva niektoré z originálnej mordujúcej čiernej. humor, ale je to najlepšie, ak nie je príliš blízko k originálu a len si ho vychutnáte samostatne ako temne štýlovú pomstu na tému samurajov príbeh.
Stručne povedané, toto je váš štandardný príbeh o pátraní: nezhodná dvojica dobrodruhov sa vydá hľadať dvanásť legendárnych mečov. V detailoch je väčšina všetkého na Katanagatari nezvyčajná. Ani jeden z dvoch hrdinov neovláda zbraň: po prvé, jej zbraňou je jej myseľ; pre toho druhého je to jeho telo. A meče, ktoré nájdu častejšie, nie sú mečmi, ako sme ich poznali.
Väčšina všetkého o Katanagatari je experimentálna, ale v dobrom slova zmysle: experiment sa takmer jednostranne vypláca. Príbeh je adaptovaný z rovnomenného románového cyklu plodného japonského popového spisovateľa Nisioisina a prerastá z obyčajnej ľahkomyseľnosti do niečoho širšieho a hlbšieho. Namiesto štylizovaného drsného realizmu, ktorý sa zvyčajne používa na vizuálne zobrazenie týchto druhov príbehov (pozri Blade of the Immortal viac o tomto skóre), celá vec je vizualizovaná v pop-art štýle pripomínajúcom západných grafických dizajnérov Seymoura Chwasta alebo Miltona Glaser. (Všetky návrhy sú v skutočnosti vzorované priamo podľa ilustrácií v pôvodnom románe, s láskavým dovolením ilustrátora vziať.) Ak hľadáte niečo skutočne nekonvenčné, začnite tu.
Predtým, ako malo anime svoju vlastnú sekciu v Suncoast a svoje vlastné kanály na kábli, bol Ninja Scroll (ako predtým Akira) veľmi rozšírený medzi Fanúšikovia sci-fi, hororu, fantasy a animácie pre „dospelých“ si vydobyli kvázi undergroundovú povesť z úst, ktorej sa zo všetkých síl snažili naplniť.
Spletitý dej možno zhrnúť do jednej vety: Šermiar Kibagami Jubei sa stretáva s jedným podivným nepriateľom za druhým a ubíja ich na smrť. Väčšina všetkého ostatného je len výhovorka na to, aby ste divákov prehnali z jednej akčnej scény do druhej – alebo aby ste ukázali jednu paletu štylizovaného, bizarného násilia za druhou. Špičkovú animáciu režírovala dlhoročná legenda anime Yoshiaki Kawajiri (tiež z kompilácie Animatrix). Bol vyrobený aj krátky televízny seriál, ktorý má len slabé spojenie s filmom (hlavne názov a osobnosť hlavnej postavy), hoci sa už nevytlačil.
Veľkolepá šou, ktorej sa nevenuje ani zďaleka dostatočná pozornosť, Otogi-Zoshi sa vracia do Japonska éry Heian – 11. storočia, keď dekadentná aristokracia prehrávala s rastúcou triedou bojovníkov. Mladá princezná sa tam prezlečie za svojho umierajúceho brata, skúseného šermiara, a vydá sa pozbierať päť nadprirodzených artefaktov, ktoré prinesú harmóniu do krajiny zmietanej nepokojmi. Po ceste nazbiera množstvo kohort, z ktorých mnohé sú založené voľne alebo nie tak voľne na postavách z japonskej histórie a mytológie.
Druhá polovica predstavenia nie je z veľkej časti taká pôsobivá, pretože to už nie je samurajský príbeh. Rovnaké postavy obsadzujú do súčasných úloh a stavia ich do dejovej línie, ktorá má len ten najjemnejší vzťah k prvej polovici. Ale stále je to oveľa pohlcujúcejšie ako väčšina konkurencie.
Kenshin, najznámejší a najobľúbenejší zo samurajských anime, sa v skutočnosti odohráva po konci. japonskej éry samurajov – v období Meidži v 70. rokoch 19. storočia, počas prvých rokov Japonska modernizácie. Jeho hrdinom je bývalý vrah, ktorý sa zmenil na pútnika, jeho meč je teraz symbolicky obrátený, aby demonštroval, ako odprisahal zabíjanie. Čoskoro zapojí inštruktorku šermu, jej divokú žiačku a nešikovnú streetfighter — všetci priatelia, ktorých musí brániť pred ľuďmi z niektorých jeho veľmi temných kútov minulosti.
Predstavenie je adaptáciou väčšiny (tiež vynikajúcej) mangy rovnakého mena, a to aj napriek pomerne svojvoľne napísaná tretia séria, ktorá nemá nič spoločné so zdrojovým materiálom, stále stojí za to úsilie. Vynikajúci prequel OVA, menej ako vynikajúce pokračovanie OVA, prostredný celovečerný film odohrávajúci sa počas kontinuity show a tiež stredné prerozprávanie druhého oblúka príbehu (vydané v roku 2012) obrázok.
Zaujímavý koncept: Klasický film Akira Kurosawa Sedem samurajov (skvelý film v akomkoľvek žánri), adaptovaný pre animáciu a transponované do nejasne futuristického prostredia, ale s väčšinou jeho základných konceptov neporušené. Pôvodná myšlienka, od tej doby široko napodobňovaná, je stále rovnaká: dedina pod hrozbou útoku banditov ide do hľadanie bojovníkov, ktorí by ich chránili – mužov, ktorí ich budú brániť len za pár jedál denne a vzrušenie bitka. Ak poznáte originál, spôsob, akým bol prepracovaný, je zaujímavý; ak nie, je to stále dobrý príbeh o cti, odvahe a rozrezaní vesmírnych lodí na polovicu mečmi. Áno.
Východ a Západ sa nielen stretávajú, ale aj čelne zrážajú, spájajú sa a vytvárajú novú formu života. Chladný a odlúčený ronin skríži cestu s horkohlavým, divokým bitkárom – len aby ich obaja zachránili na pokraji smrti mierne špinavej čašníčky z čajovne, ktorá ich zamestnáva na misiu nájsť niekoho od nej minulosti.
Všetko v šou – titulné karty v štýle klubových letákov, graffiti v pozadí, vlastné oblečenie a postoje postáv – je zmesou samurajskej tradície a hip-hopového postoja, dvoch štýlov, o ktorých by ste si mysleli, že nemôžu byť menej kompatibilné, no boli skvele zmiešané tu. Západná „b-boy“ alebo mestská pouličná kultúra má už dlho veľký vplyv na módu a štýl v Japonsku a táto show je jedným z najvýraznejších artefaktov tohto druhu krížového opelenia. Fantastický soundtrack tiež.
Predstavte si sériu o druhej svetovej vojne, kde Churchill, Hitler, Stalin, Hirohito a Mussolini proti sebe bojovali svetelnými mečmi a lietali steampunkovými zeppelínmi. Sengoku Basara má rovnakého šialeného ducha vynálezov, až na to, že namiesto druhej svetovej vojny ide o japonské obdobie sengoku – koniec 16. storočia, keď rôzni pestrofarební a silne mytologizovaní bojovníci viedli svoje armády do boja proti sebe, aby dobyli všetky Japonsko.
Nečakajte úplne presnú lekciu dejepisu. Očakávajte niektoré z tých najhorúcejších gung-ho, chrapľavých a dôsledne prepracovaných akčných scén, aké sa kedy dostali na televíznu obrazovku. A keď už ste pri tom, očakávajte aj príbeh, ktorý nahromadí prekvapivé množstvo srdca a duše a stane sa viac než len doručovacím mechanizmom pre rozsiahle bojové sekvencie.
Proti sebe stoja dvaja samuraji, z ktorých každý má groteskné zranenia, ktoré mali ukončiť ich kariéru. V tejto klinicky presnej, nádherne spracovanej a úžasne morbídnej sérii sa skúma, ako sa z nich stali smrteľní nepriatelia. Absolútne nie je pre slabé srdce, žalúdok, slezinu alebo pečeň, ale bol tiež vyrobený s dokonalým umením a zručnosťou a stojí sám o sebe len tým, že je taký úplne nekompromisný. Ak by David Cronenberg (The Fly, Scanners, Videodrome) režíroval samurajský film, mohlo by to byť toto.
Animovaný návrat k totálnym samurajským akčným dobrodružstvám dávnych čias (Skrytá pevnosť, Goyokin) s kulisami, ktoré by v akčnom filme na začiatok možno neboli možné. Príbeh je dosť primitívny: potulný šermiar sa zapletie do ochrany malého chlapca, ktorého prenasledujú rôzni zloduchovia z ktovie akého dôvodu. Ale na zápletke sotva záleží, keď sa používa na nastavenie a odohranie jednej skutočne ohromujúcej sady vizuálov za druhou. O to väčším prekvapením je skutočnosť, že ide o originálny príbeh pre plátno – nie adaptáciu komiksu, ako by to zvyčajne mohlo byť.
