Pri Monetu obstajata dva pogosta napačna izraza. Prvi je ta, da so Monetove slike kot impresionist nastale spontano. Pravzaprav je Monet pozorno preučeval svoje teme, načrtoval svoje slike in trdo delal, da bi dosegel svoje rezultate. Pogosto je naslikal serijo iste teme, da bi ujel spreminjajoče se učinke svetlobe in zamenjal platna s potekom dneva.
Drugi je, da so bile vse Monetove slike narejene na kraju samem. Pravzaprav so bili mnogi naslikani ali dokončani v njegovem ateljeju. Monet navaja: "Ne glede na to, ali so moji pogledi na katedralo, moji pogledi na London in druga platna naslikani iz življenja ali ne, ni nikogaršnja in prav nič pomembna."1
Barve v Monetovi paleti
Monet je uporabil precej omejeno paleto, odpravil je rjave in zemeljske barve, do leta 1886 pa je izginila tudi črna. Monet je leta 1905 vprašal, katere barve je uporabil: "Bistvo je vedeti, kako uporabljati barve, katerih izbira je, ko je vse povedano, stvar navade. Kakorkoli, uporabljam bele kosmiče, kadmij rumeno, vermilion, globoko blazno, kobaltno modro, smaragdno zeleno, in to je vse. " 2
Kot pravi James Heard v svoji knjigi Slikaj kot Monet, analiza Monetovih slik kaže, da je Monet uporabil teh devet barv:
- Svinec bel (sodoben ekvivalent = titanovo bela)
- Krom rumena (sodobni ekvivalent = kadmij rumena svetloba)
- Kadmij rumen
- Viridian zelena
- Smaragdno zelena
- Francoski ultramarin
- Kobaltno modra
- Madder rdeča (sodobni ekvivalent = alizarin crimson)
- Vermilion
- Slonokoščena črna (vendar le, če kopirate Monetja pred letom 1886)
Paleta je primer a omejena paleta, ki ga uporabljajo številni slikarji, toplega in hladnega vsake primarne barve, skupaj z belo. Nekateri slikarji, kot je Monet, bodo za olajšanje pogosto dodali tudi sekundarno barvo, zeleno mešanje krajinske zelenice, in uporabiti za mešanje z alizarin škrlatno barvo za izdelavo a kromatsko črna. (Več o barvah, ki so jih impresionisti uporabljali za sence, glejte kakšne so barve sence.)
Monetova uporaba lahkega tla
Monet je na platnu, ki je bil svetle barve, na primer bele, zelo bledo sive ali zelo svetlo rumene, slikal neprozorne barve. Podrobna študija ene od Monetovih slik bo pokazala, da so bile barve pogosto uporabljene neposredno iz cevi ali mešane na platnu. Toda tudi to, da je pobarval barve - s tankimi, zlomljenimi plastmi barve, ki omogoča, da spodnje plasti barve svetijo.
Monet je s potezami čopiča, ki se razlikujejo od debele do tanke, ustvaril teksturo z drobnimi kapljami svetlobe, dodal konture za definicijo in barvno harmonijo, ki deluje od temne do svetle.
Monetova slika serije
Monet je vedno znova naslikal številne teme, vendar je vsaka od njegovih serijskih slik drugačna, pa naj gre za sliko vodnega lilija ali kozolca.
Oktobra 1890 je Monet napisal pismo umetnostnemu kritiku Gustavu Geffroyu o seriji kozolcev, ki jih je slikal: "Težko delam, trmasto delam na vrsti različnih učinkov, a v tem letnem času sonce zahaja tako hitro, da je nemogoče slediti temu... Čim dlje grem, bolj vidim, da je treba narediti veliko dela, da bi upodobil tisto, kar iščem: 'trenutnost', 'ovojnica' predvsem ista svetloba, ki se razprostira po vsem... Vedno bolj sem obseden s potrebo po upodobitvi tega, kar doživljam, in molim, da mi ostane še nekaj dobrih let, ker mislim, da bom morda v tej smeri še nekaj napredoval... "3
Slika kozolcev, prikazana v tem članku, je ena od nizov slik, na katerih je Monet delal konec avgusta 1890, vračanje na isto področje in predmet dan za dnem za eno leto za preučevanje učinkov svetlobe v različnih časih dneva in letni časi.
Posodobila Lisa Marder.
_________________________
Reference:
1. Monetova leta v Givernyju, str.28, Metropolitanski muzej umetnosti, New York 1978.
2. Monet sam, p196, uredil Richard Kendall, MacDonald & Co, London, 1989.
3. Monet sam, p172, uredil Richard Kendall, MacDonald & Co, London, 1989.
