Pred kratkim smo prejeli sporočilo na našem forumu Plays/Drama. Mislili smo, da ga bomo delili z vami, ker se dotika problema, s katerim se ukvarjajo številni režiserji in učitelji dramske igre. Tukaj je:
"Trenutno delam na svoji večji produkciji, ki jo bo moj dramski tečaj uprizoril konec naslednjega meseca. V igralski zasedbi je 17 študentov, a očitno imajo nekateri večje vloge kot drugi.
Kakšen predlog, kaj lahko naredim tistim z manjšimi vlogami, ko niso na odru? Resnično se borijo s tem, da samo gledajo vaje (če niso vključeni), in ker je a razreda, menim, da bi jih moral prisiliti, da naredijo nekaj, saj tudi oni dobijo zasluge za seveda. Samo nisem prepričan, kako najbolje izkoristiti te študente."
Kadarkoli režirate mladinsko gledališče, bo veliko otrok manjše vloge. Zato boste morali poskrbeti, da ti otroci med vajami ne bodo izgubljali časa. Vaš cilj ne bi smel biti samo uprizoriti odlično predstavo, ampak zagotoviti, da vsi nastopajoči (ne glede na to, kako majhna je vloga) izboljšajo svojo igro in svoje znanje o gledališki umetnosti.
Če se znajdete v podobni situaciji, potem je vaša težava, s katero se srečujejo številni učitelji in režiserji mladinskih gledališč. Če bi bila to profesionalna produkcija, bi se lahko osredotočili na glavne igralce. Vendar pa kot inštruktor želite, da imajo vsi vaši izvajalci pozitivno izobraževalno izkušnjo. Raziščimo nekaj idej, kako kar najbolje izkoristiti svoje vaje.
Izberite predstave, ki ustrezajo velikosti zasedbe
To prvo pravilo je preprosto - vendar je pomembno. Če veste, da boste režiral zasedbo dvajsetih ali več otrok, se prepričajte, da ne boste izbrali predstave, kjer imajo le trije liki besede, ostali pa se zadržujejo v ozadju. Nekatere oddaje z družinsko tematiko, kot npr Annie oz Oliver imeti veliko otrok v enem ali dveh prizorih in to je to. Preostali del predstave se osredotoča le na peščico likov. Zato poiščite scenarije, ki poleg glavnih likov ponujajo še veliko majhnih, a sočnih vlog.
Dodatki v ozadju izboljšajo nastavitev
Recimo, da je prepozno, da bi izbrali drug scenarij. Kaj potem? Preglejte igro in poiščite vse prizore, v katerih lahko igralci poživijo ozadje. Ali obstajajo množični prizori? Ali obstajajo prizori, ki se dogajajo v parku? Center za starejše? Sodna dvorana?
Na filmskih prizoriščih je pomočnik režiserja (AD), pri čemer je ena glavnih nalog AD postavite "dodatke" v ozadje - igralce, ki se lahko preprosto sprehodijo po prizorišču ali igrajo vlogo v množica. S tem uvodom boste morda ugotovili, da je to preprosto delo, preden si ogledate oglas v akciji. Toda med gledanjem izkušenega dela AD boste spoznali, da je režisersko ozadje umetniško. Liki v ozadju lahko pomagajo vzpostaviti okolje in energijo igre. Če ima vaša predstava veliko igralsko zasedbo z več množičnimi prizori, jo kar najbolje izkoristite. Ustvarite cel svet na odru. Tudi če mladi igralci nimajo niti ene replike, znajo podati lik in popestriti igro.
Ustvarite obrise znakov
Ne glede na to, kako velika ali majhna je vloga, lahko vsakemu mlademu igralcu koristijo obrisi karakterja. Če režirate glavne filme in imajo člani ansambla nekaj časa, jih prosite, naj pišejo o svojih likih. Prosite jih, naj odgovorijo na nekatere od teh pozivov:
- Opišite osebnost svojega lika.
- Kakšne misli se podijo po glavi vašega lika?
- Kakšne cilje in sanje ima vaš lik?
- Kaj skrbi ali straši vaš značaj?
- Opišite najbolj neprijeten trenutek svojega lika.
- Opišite največjo zmago svojega lika.
Če čas dopušča, lahko člani zasedbe razvijejo prizore (bodisi pisne bodisi improvizirane), ki prikazujejo te ne tako majhne like v akciji. In če imate študente, ki uživajo v branju in pisanju, jih naučite več o kreativnih načinih analize iger da bi dobili več iz izkušnje in po možnosti vplivali nanje, da napišejo svoje delo.
Vadite scensko delo
Če imajo učenci/igralci med vajami veliko časa, jim dajte vzorčne prizore iz drugih predstav, na katerih naj delajo. To jim bo omogočilo, da bodo izvedeli več o raznolikem svetu gledališča in jim bo pomagalo postati bolj vsestranski izvajalci. To je tudi preprost način, da izostrijo svoje igralske sposobnosti, da bi dobili večjo vlogo v naslednji produkciji.
Proti koncu vaje poskrbite, da boste študentom namenili čas, da svoje delo na sceni izvedejo pred ostalo igralsko zasedbo. Če vam to uspe dosledno, bodo učenci z manjšimi vlogami še vedno lahko dobili veliko igralsko izkušnjo — in tisti, ki opazujejo prizore, bodo okusili klasične in sodobne komade prisoten.
Izboljšaj! Izboljšaj! Izboljšaj!
Da, kadar koli je igralska zasedba na smetišču, razveselite svoje mlade izvajalce s hitro vajo improvizacije. Je odličen način za ogrevanje pred vajo ali zabaven način za zaključek. Za več idej, preverite naš seznam improviziranih dejavnosti.
V zakulisju
Dijaki se pogosto vpišejo v dramsko igro kot izbirni predmet in čeprav obožujejo gledališče, jim še ni prijetno biti v središču pozornosti. (Ali pa morda preprosto še niso pripravljeni.) V tem primeru udeležence poučite o tehničnih vidikih gledališča. Svoj prosti čas med vajami so lahko preživljali z učenjem oblikovanja luči, pomočnika režije, zvočnih učinkov, kostumov, upravljanja rekvizitov in tržnih strategij.
Toda ne glede na to, ali vključite svoje mlade igralce, poskrbite, da jim daste ustvarjalno delo – NE naporno delo. Dajte jim projekte, ki jih bodo umetniško in intelektualno izzvali. Predvsem pa jim z zgledom pokazati, kako zabavno je lahko gledališče.
