Bebop je slog jazz ki se je razvila v 40. letih 20. stoletja, za katero so značilni improvizacija, hiter tempo, ritmična nepredvidljivost in harmonična kompleksnost.
druga svetovna vojna je končal razcvet zamah in videl začetke bebopa. Veliki bendi so se začeli krčiti, ko so bili glasbeniki poslani v boj v tujino. Zaradi tega je v štiridesetih letih prejšnjega stoletja prišlo do porasta manjših ansamblov, kot so kvarteti in kvinteti. Skupine so bile pogosto sestavljene iz enega ali dveh rogov – običajno saksofona in/ali trobente – basa, bobnov in klavirja. Ker je bil v manjši zasedbi, je bebop glasbeni fokus premaknil z zapletenih aranžmajev bendov na improvizacijo in interakcijo.
Pustolovska improvizacija
Priredbe swing ere so v glavnem sestavljale sestavljene sekcije, vendar z nekaterimi sekcijami, namenjenimi improvizaciji. Bebop melodija pa bi bila preprosto sestavljena iz izjave glave ali glavne teme, razširjenih solov nad harmonično strukturo glave in nato še ene končne izjave glave. Za bebop glasbenike je bilo običajno, da so sestavljali nove, zapletene melodije nad dobro znanimi napredovanji akordov. En primer tega je Charlie Parker "
Beyond Swing
S poudarkom na improvizaciji je bebop omogočil eksplozijo inovacij. Medtem ko so bili številni vidiki swinga uvoženi, na primer občutek swinga, ki temelji na trojčku, in nagnjenost k bluesu, so glasbeniki bebopa igrali melodije v veliko hitrejši tempu. Navdihujejo ga bolj harmonično in ritmično eksperimentalni igralci iz obdobja swinga – kot je Coleman Hawkins, Lester Young, Art Tatum in Roy Eldridge – bibop glasbeniki so razširili paleto glasbenih naprave. Solisti se niso več ukvarjali z liričnostjo in so namesto tega poudarjali ritmično nepredvidljivost in harmonično kompleksnost.
In niso bili pomembni samo solisti. Pojav bebopa je zaznamoval širitev vlog ritem sekcija. V bebopu igralci ritm sekcije niso več le merilniki časa, ampak so komunicirali s solistom in dodajali svoje okrasje.
Nesmiselni zlogi
Izraz "bebop" je onomatopejska referenca na poudarjene melodične linije glasbe. Včasih skrajšano na "bop", je ime najverjetneje dobilo slog glasbe retroaktivno, saj so glasbeniki sami svoj slog pogosto označevali preprosto kot "moderni jazz".
Pomembni Bebop glasbeniki:
- Charlie Parker – Alt saksofonist Charlie Parker je kot mlad glasbenik igral v številnih swing bendih, vključno s tistimi Jaya McShanna in Earla Hinesa. Potem ko je bobnar Jo Jones vrgel činelo vanj zaradi slabega igranja, je Parker začel obsedeno vaditi. Slog, ki ga je razvil, je združeval liriko z neprimerljivo obvladovanjem harmonije in tehnike. Kmalu so ga glasbeniki v 40. letih pogosto posnemali, njegov pristop pa še danes preučujejo jazzovski glasbeniki. Številne njegove skladbe veljajo za jazz standarde, vključno z "Confirmation", "Moose the Mooche" in "Billie's Bounce".
- Dizzy Gillespie – Trobentač Dizzy Gillespie je trobenti vdahnil novo življenje. Gillespie je pod velikim vplivom Roya Eldridgea premikal meje inštrumenta in igral hitre in okretne melodične linije v vseh njegovih registrih. Skupaj s Charliejem Parkerjem je Gillespie zaslužen za opredelitev bibopa.
- Thelonious Monk – Nanj močno vplivajo slogi Harlemskega klavirja Jamesa P. Johnson in Fats Waller, pianist Thelonious Monk, sta pomagala razviti bebop v Minton's Playhouse, klubu v Harlemu, kjer so glasbeniki v 40-ih preizkušali svoje improvizacijske eksperimente. Monkove domiselne in edinstvene harmonije so se razbile iz konvencij in premaknile meje jazza. Njegove skladbe, kot so "Blue Monk", "Epistrophy" in "In Walked Bud", danes predstavljajo velik del jazzovskih standardov.
- Max Roach – bobnar, ki je sodeloval s skoraj vsemi vrhunskimi jazz glasbenikov v štiridesetih letih prejšnjega stoletja je Max Roach odgovoren za razvoj bibop pristopa do bobnov. Med igranjem s Charliejem Parkerjem, Dizzyjem Gillespiejem in Milesom Davisom je Roach preusmeril fokus z bas bobna na činele za vožnjo kot glavni element za merjenje časa bobnov. To je omogočilo bolj svoboden in prilagodljiv zvok na splošno, solistu je dal prostor za eksperimentiranje z ritmom in omogočil bobnarju prostor za interakcijo s solistom.
