Glasba iz Baročno obdobje je danes še bolj priljubljena, kot je bila v17. in 18. stoletja, ko je bila napisana. Zdaj imamo takojšen dostop do skoraj neskončnega kataloga glasbe in Baročni edinstven glasbeni slog vsako leto še naprej očara in navdušuje milijone poslušalcev.
Kaj je tako fascinantnega pri baročni glasbi? Bilo je inovativno, čas, ko so skladatelji eksperimentirali z inštrumenti, pa tudi z večglasnimi teksturami in oblikami. Beseda "barok" pravzaprav izvira iz italijanske besede baroko, kar pomeni "čudno". Res ni čudno, da ostaja privlačna za sodobno občinstvo.
Med skladatelje baročnega obdobja je veliko znanih imen. Od Bacha do Sammartinija je vsak skladatelj na tem seznamu močno vplival na obliko in potek klasične glasbe. Vendar ne pozabite, da je to kratek seznam najbolj znanih in najvplivnejših skladateljev tega obdobja. Obstajajo tudi drugi, katerih zapuščina je prav tako močno vplivala na prihodnost in razvoj glasbe.
Na prvem mestu je Johann Sebastian Bach (1685–1750), eden najbolj znanih skladateljev v klasični glasbi.
Bach se je rodil v eni od velikih glasbenih družin tistega časa. Naravni genij pri klaviaturah je obvladal orgle in čembalo ter bil preprosto sijajen skladatelj. Bach je baročno glasbo pripeljal do vrhunca in napisal več kot 1000 skladb v skoraj vseh vrstah glasbenih oblik.
Priljubljena dela: "Air on a G String", "Double Violin Concerto", "Brandenburški koncert št. 3", "B Minor Mass", "The Unaccompanied Cello Suites"
George Frideric Handel (1685–1759), rojen istega leta kot Bach v 50 milj oddaljenem mestu, živi precej drugačno življenje kot Bach.
Tudi Handel je skladal za vse glasbene zvrsti svojega časa. Zaslužen je za ustvarjanje angleščine oratorij, najbolj znan med temi je bil "Mesija." Handel se je specializiral tudi za opere in je pogosto prevzel kantate v italijanskem slogu.
Priljubljena dela: "(The) Messiah", "Glasba za kraljevi ognjemet", "Glasba na vodi"
Arcangelo Corelli
Hugh Howard/Wikimedia Commons/Javna domena
Arcangelo Corelli (1653–1713) je bil italijanski učitelj, violinist in skladatelj. Corellijevo obvladovanje tona na novo izumljeni violini si je prislužilo odlične kritike po vsej Evropi. Pogosto je zaslužen kot prvi, ki je ustvaril osnovno tehniko violine.
Corelli je deloval v času ekspresivne opere, znane kot visoki barok. Enako je znan po svojih skladbah za čembalo in talentu z violino.
Priljubljena dela: "Concerto Grossi", "Božični koncert", "Sonata za kamero v d-molu"
Antonio Vivaldi (1678–1741) je napisal več kot 500 koncertov in domneva se, da je izumil obliko ritornella, v kateri se tema vrača skozi celotno skladbo. Vivaldi, znan kot virtuozni violinist in plodovit skladatelj, je imel pogosto naziv Maestro de' Concerti (direktor instrumentalne glasbe) v dunajski Ospedale della Pieta.
Njegov vpliv se je čutil v kasnejših letih baročnega obdobja. Vendar pa je večina Vivaldijeve glasbe ostala "neodkrita" do zgodnjih tridesetih let prejšnjega stoletja. Ta na novo identificirana glasba je Vivaldiju prinesla naziv »Dunajski dvojnik Bacha in Handla«.
Priljubljena dela: "Štirje letni časi," "Gloria", "Con Alla Rustica in G"
George Philipp Telemann
Dober prijatelj tako Bacha kot Handla, George Philipp Telemann (1681–1767) je bil tudi ugleden glasbenik in skladatelj svojega časa. Tudi on se je pojavil v zadnjem delu baroka.
Telemannova vključitev nenavadnih instrumentov v svoje koncerte je ena od stvari, zaradi katerih je bil edinstven. Najbolj opazna je njegova cerkvena glasba. Kot učitelj glasbe je bil znan po organiziranju študentov in ponujanju koncertov za javnost.
Priljubljena dela: "Koncert za violo v G", "Trio sonata v c-molu", "(The) Pariški kvarteti"
V samo 36 letih življenja je Henry Purcell (1659–1695) dosegel glasbeno veličino. Veljal je za enega največjih angleških skladateljev in najbolj izvirnega skladatelja svojega časa.
Purcell je bil izjemno nadarjen za besedo in je sestavil zelo uspešna dela za oder. Njegovo komorna glasba suit in sonat ter skladb za cerkev in dvore so pripomogli tudi k uveljavitvi njegovega imena v glasbeni zgodovini.
Priljubljena dela: "Dido & Eneas", "The Fairy Queen", "Sound the Trumpet"
Domenico Scarlatti
Domenico Scarlatti (1685–1757) je bil sin Alessandra Scarlattija, drugega znanega baročnega skladatelja. Mlajši Scarlatti je napisal 555 znanih sonat za čembalo, od tega več kot polovica v zadnjih šestih letih njegovega življenja.
Scarlatti je v mnogih svojih delih uporabljal italijanske, portugalske in španske plesne ritme. Občudovali so ga tudi njegovi sodobniki in je vplival na mnoge, med drugim na portugalskega skladatelja klaviatur Carlosa de Seixasa.
Priljubljena dela: "Essercizi per Gravicembalo" (Sonate za čembalo)
Jean-Philippe Rameau
Francoski skladatelj in glasbeni teoretik Jean-Philippe Rameau (1683–1764) je bil znan po glasbi z drznimi melodičnimi linijami in harmonijami. To je povzročilo polemiko, zlasti pri tistih, ki so imeli raje sloge Jean-Baptiste Lullyja ali Giovannija Battiste Pergolesija.
Poleg čembala je bil Rameauov največji prispevek k glasbi tragédie lyrique opera. Njegova široka uporaba razpoloženj in glasbenih barv v teh francoskih liričnih tragedijah je bila večja od njegovih kolegov.
Priljubljena dela: "Hippolyte et Aricie in Castor et Pollux", "Trait", "Les Indes Galantes"
Johann Pachelbel
Johann Pachelbel (1653–1706) je poučeval glasbo Johanna Christopha Bacha, J.S. Bachov starejši brat. Starejši Bach je povedal, da je njegov brat zelo občudoval Pachelbelovo glasbo in marsikdo vidi stilsko podobnost med obema.
Pachelbelov "Kanon v D-duru" je njegovo najbolj znano delo in ga lahko slišite še danes v neštetih poročnih obredih. In vendar vpliv spoštovanega učitelja orgel sega daleč preko kapele. Njegov vpliv na baročno glasbo je pripeljal do uspeha mnogih drugih skladateljev.
Priljubljena dela: "Canon v d-duru" (aka Pachelbel Canon), "Chaconne v f-molu", "Toccata v c-molu za orgle"
Giovanni Battista Sammartini
Giovanni Battista Sammartini (1700–1775) se je specializiral za oboo in orgle, Italijan pa je deloval tudi kot skladatelj, učitelj in zborovodja. Kasneje v tem obdobju je prevzel baročno sceno in njegov vpliv se je razširil v klasično obdobje.
Sammartini je eden najzgodnejših skladateljev simfonije in preživelo je 68 teh revolucionarnih del. Mnogi verjamejo, da so njegove simfonične skladbe in tematski razvoj predhodniki Haydn in Mozart.
Priljubljena dela: "Sonata št. 3", "Snemalna sonata v a-molu"
