Simfonija Eroica je bila prvič izvedena zasebno v začetku avgusta 1804. Sledili sta dve možni predstavi, vključno z eno v palači Lobkowitz 23. januarja 1805 (Maynard Solomon). Vemo iz odkritih spisov princa Josepha Franza Lobkowitza, enega od Ludwiga van Beethovna pokrovitelji, da je bila prva javna predstava 7. aprila 1805 v Theater-an-der-Wien na Dunaju v Avstriji. Jasno je, da izvedba ni bila tako dobro sprejeta ali razumljena, kot bi si skladatelj želel. »Celo Beethovnovega učenca Ferdinanda Riesa je na polovici prvega stavka zavedel »lažni« vnos rog in je bil očitan, ker je rekel, da je igralec "prišel narobe," je opozoril angleški pianist in muzikolog Denis Matej. Ameriški glasbeni kritik in novinar Harold Schonberg je dejal: »Glasbeni Dunaj je bil razdeljen glede na zasluge Eroice. Nekateri so jo imenovali Beethovnova mojstrovina. Drugi so rekli, da je delo le ponazarjalo stremljenje k izvirnosti, ki se ni izšlo."
Kljub temu je bilo jasno, da je Ludwig zavestno načrtoval sestaviti delo neprimerljive širine in obsega. Tri leta preden je napisal Eroico, je Beethoven izjavil, da ni zadovoljen s kakovostjo svojih dosedanjih skladb in "Odslej bo [on] ubral novo pot."
Ključ in struktura simfonije Eroica
Delo je nastalo v Es-duru; orkestracija je zahtevala dve flavti, dve oboe, dva klarineta, dva fagota, tri rogove, dve trobenti, timpane in godala. Hector Berlioz je v svoji "Traktat o orkestraciji" razpravljal o Beethovnovi uporabi roga (mere 166-260 med tretjim stavkom) in oboe (mere 348-372 med četrtim stavkom). The simfonijo sama po sebi je Beethovnova tretja (op. 55) in je sestavljen iz štirih gibi:
- Allegro con brio
- Adagio assai
- Scherzo-Allegro živi
- Finale-Allegro molto
Simfonija Eroica in Napoleon Bonaparte
Prvotno je bilo delo naslovljeno "Bonapartejeva simfonija" (New Groves), kot poklon Napoleonu Bonaparteju, Francoski konzul, ki je začel radikalno reformirati Evropo, potem ko je izvedel obsežne vojaške kampanje po vsej državi celina. Leta 1804 se je Napoleon okronal za cesarja, kar je razjezilo Beethovna. Kot pravi legenda, je skladatelj raztrgal naslovno stran in kasneje simfonijo preimenoval v Eroica, ker ni hotel posvetiti enega od svojih skladb človeku, za katerega je zdaj veljal za "tiran." Kljub temu je kljub temu, da je delo posvetil Lobkowitzu, kljub temu dovolil, da je v objavljenem rokopisu napis »nastal v spomin na velikega človeka«. Zaradi tega so zgodovinarji in biografi od takrat razmišljali o Beethovnovih občutkih do Napoleona.
Eroična simfonija in pop kultura
Povezava Eroica-Napoleon je priznana še danes. Peter Conrad je v svojem filmu "Psycho" razpravljal o podzavestni uporabi simfonije Alfreda Hitchcocka:
»V Hitchcockovih filmih se lahko najbolj neškodljiv predmet nevarno dvigne. Kaj bi lahko bilo zlovešče glede plošče Beethovnove Eroike, ki jo Vera Miles najde na gramofonskem gramofonu med preiskavo hiše Bates? Pri 13 letih nisem imel pojma – čeprav me je nedvomno zeblo, ko je kamera pogledala v zevajočo škatlo, da bi prebrala nalepko tihega diska. Zdaj mislim, da poznam odgovor. Simfonija povzemaeden od stalnih podtokov Hitchcockovega dela. Gre za Napoleona, človeka, ki se je – tako kot mnogi Hitchcockovi psihopati – postavil za boga, vključuje pa tudi pogrebni pohod strmoglavljenega idola. Najprej se veseli junakove svobode moralnih zadržkov, nato pa umakne od strahu. Truffaut, ki je zaznal nelagodje pod veseljem 'Težave s Harryjem', je predlagal, da je Hitchcockove filme prizadelo razpoloženje, ki ga je analiziral Blaise Pascal. [sic] — žalost sveta, ki je prikrajšan za Boga."
Rojstvo junaškega sloga
Vpliv Bonaparta, francoske revolucije in nemškega razsvetljenstva na Beethovna je bil precejšen. dejavniki, ki pojasnjujejo razvoj tako imenovanega »junaškega« sloga, ki je prevladoval v njegovem srednjem obdobju. Lastnosti Heroic vključujejo vozne ritme (pogosto je bilo mogoče opredeliti dela tistega obdobja kot po ritmu kot melodija/harmonija), drastične dinamične spremembe in v nekaterih primerih uporaba borilnih inštrumentov. Heroic vsebuje dramo, smrt, ponovno rojstvo, prepir in odpor. Lahko ga povzamemo kot »premagovanje«. Eroica je eden od glavnih mejnikov v razvoju tega blagovnega Beethovnovega sloga. Tu prvič vidimo širino, globino, orkestracijo in duh, ki označujejo odmik od lepih, melodično prijetnih melodij prejšnjih obdobij.
Vpliv Haydna in Mozarta na Beethovnovo Eroično simfonijo
Salomon razpravlja o inovativnih značilnostih simfonije Eroica in priznava, da je nekatere od teh lastnosti »predvidela« pozna glasba Josef Haydn in Wolfgang Amadeus Mozart. Salomon je dejal, da te inovacije vključujejo:
»Uporaba nove teme v razvojnem delu prvega stavka, uporaba vetrov v izrazne in ne koloristične namene, uvedba niza variacij v Finale in 'Marcia funebre' v Adagio assai ter prva uporaba treh francoskih rogov v simfonični tehniki. orkestracija. Bolj temeljno je Beethovnov slog zdaj opremljen z retorično pretočnostjo in strukturnim organizmom. kar daje simfoniji občutek razgrnitve kontinuitete in celovitosti v stalnem prepletu razpoloženja."
Tema smrti v simfoniji Eroica
Salomon nam tudi pove, da je druga edinstvena značilnost simfonije Eroica in kasnejših del »vključevanje v glasbeno obliko« ideje »smrti, destruktivnost, tesnoba in agresija kot groze, ki jih je treba preseči v samem umetniškem delu." Ta ideja preseganja ali premagovanja, kot je bilo že omenjeno, je osrednjega pomena herojski slog. Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham in Douglas Johnson je to lepo parafraziral, ko sta zapisala, da je manipulacija sonatne oblike na bolj "obsežen" in "manj formalističen" način je bila najbolj inovativna značilnost Eroice simfonija.
Inovativne značilnosti simfonije
Kombinirane inovacije so sčasoma povzročile, da so simfonijo Eroica označili za mojstrovino. Heinrich Schenker, človek, ki je postavil temelje za prihodnje strukturne analize muzikologov, študentov, profesorjev, profesionalci in amaterji so Eroico navedli kot primer prav takega dela v svojih spisih pred njegovo smrtjo v 1930-ih. Edward Rothstein v članku v The New York Timesu preučuje Schenkerjeve trditve o konceptu mojstrovine in se posebej ozira na Eroico. Rothstein meni, da je delo mogoče označiti za mojstrovino, vendar ne zaradi harmoničnih ali strukturnih razlogov, ki jih navaja Schenker. Namesto tega je njegova vrednost v možni interpretaciji, ki lahko izhaja iz tega harmoničnega jezika, in poudarja, da to je povsem objektivno in podrejeno kulturi ("kompleksni kulturni pomeni rastejo iz abstraktne oblike," kot pravi to).
Capstone na simfoniji Eroica
Ne glede na osebne občutke o Beethovnovi tretji simfoniji je dejstvo, da se o njej še vedno razpravlja v eni od največji sodobni časopisi na svetu pričajo o njegovi moči in vplivu na glasbo več kot 200 let po sestavljeno. Dolžina, širina idej, obseg, orkestracija in uporaba instrumentov, glasbeno utelešenje smrti, ideja premagovanja ter politična in zgodovinski pomen dela kot reprezentacije obdobja razsvetljenstva in s tem francoske revolucije, so spoštovani in priznani skozi vse svetu.
Viri
Pisni viri:
- Berlioz, Hektor. Berliozov orkestracijski traktat – prevod in komentar. Uredil/prevedel Hugh MacDonald. Cambridge: Cambridge University Press, 2002.
- Konrad, Peter. Hitchcockovi umori. New York: Faber & Faber, 2001.
- Joseph Kerman, Alan Tyson, Scott G. Burnham, Douglas Johnson: "Simfonični ideal", Spletni glasbeni slovar New Grove izd. L. Macy (Dostop 20. aprila 2003).
- Matthews, Denis. »Simfonija št. 3 v E-duru, op. 55 (Eroika).« Opombe k Beethovnu, Popolne simfonije, I. zvezek. CD. Društvo za glasbeno dediščino, ID#532409H, 1994.
- Rothstein, Edward, "Seciranje 'mostrovine', da bi ugotovili, kako klopi," The New York Times, torek, 30. december 2000, likovna sekcija.
- Schonberg, Harold. Življenje velikih skladateljev, tretja izdaja. New York: W.W. Norton & Company Ltd., 1997.
- Salomon, Maynard. Beethoven, druga revidirana izdaja. New York: Schirmer, 1998.
Zvočni posnetki:
- Beethoven, Ludwig Van. Beethoven, Celotne simfonije, I. zvezek. Walter Weller, dirigent. Simfonični orkester mesta Birmingham. CD. Društvo za glasbeno dediščino, ID#532409H, 1994.
Rezultati:
- Beethoven, Ludwig Van. Simfonije št. 1,2,3 in 4 v polnem rezultatu. New York: Dover, 1989.
