Eklektični angleški kantavtor in mojster rock glasbe David Bowie je med svojim 70. letnim nastopom kot glasbenik opredelil celo desetletje glasbe. glam rock ikono. Vendar je v 80. letih ohranil veliko ustvarjalnega goriva, ki se je ohranilo še desetletja. Bowiejeva glasbena produkcija iz 80-ih je pokazala širok razpon glasbenih interesov, ki segajo od novi val plesati rock in prefinjeno pop glasbo vseh vrst. Tukaj je kronološki pogled na Bowiejeve najboljše pesmi iz 80. let prejšnjega stoletja, obdobja, ki je bilo priča njegovemu gladkemu prehodu v MTV video starost.
"Pepel v pepel"
Bowie brez napora gradi most med 70. in 80. leti za svoj prvi večji hit v novem desetletju, št. 1. britanski pop hit leta 1980, ki je prevladoval tudi na evropskih lestvicah. Sklicevanje na lik Major Toma - skupaj z nekaj zasanjanimi elektronskimi teksturami - pomaga Bowieju pozdraviti rastočo novovalno sceno z značilno eleganco in melodično transcendenco. Pesem je zagotovo izstopajoča iz osemdesetih let prejšnjega stoletja, odlična prehodna plošča, ki je za vrhunskega izvajalca Bowieja služila kot vsestranski, samozavesten objem nove dobe.
"Scary Monsters (in Super Creeps)"
Na tej odlični, razpoloženi naslovni skladbi Bowieju uspe združiti mračno rockovsko vzdušje z nekaj naravnost energična inštrumentacija - prevladuje inovativno delo kitare King Crimson vet Robert Fripp. Dojemanje namerno kaotičnega postpunkovskega vzdušja skladbe ostaja zelo zadovoljivo več kot tri desetletja pozneje in še enkrat dokazuje, da je bil Bowie vedno izjemno usposobljen za igranje na obsežnem področju glasbenega sloga možnosti.
"Ljudje mačke (gašenje ognja)"
Ko se je Bowie že večkrat dotaknil goth rock elementov, ki so skoraj neločljivi v njegovem slogu petja. udobno v poln kinematografski način za to uspešno sodelovanje s filmsko skladbo Giorgio Moroder za film iz 1982. Ta ponudba iz zgodnjega leta 1982, ki je postala znatna ameriška uspešnica na nišnih lestvicah glavnega rocka, je Bowieja med albumi zadržala na radarju pop glasbe. Vendar je tudi veliko več kot le popotovanje, saj ponuja vpogled v Bowiejevo sposobnost združitve umetniških zaslug z očitno komercialnimi glasbenimi nalogami.
"Plešimo"
Kot naslovna skladba in uvodni singel z enega največjih pop albumov iz leta 1983 je ta pesem izjemno uspešna na številnih ravneh. Najpomembneje je, da je zgrajen na enem od najbolj spretnih in melodičnih Bowiejevih dosežkov iz nedvomno slavne kariere. Čistost kljuk in dramatična teža pesmi sta dovolj sama po sebi, da dosežeta zlato pop glasbe, a dodajanje svinčenih kitar iz nikogar drugega kot blues-rock Čudežni deček Stevie Ray Vaughan odlično doseže še en trenutek mojstrske kompleksnosti.
"Kitajska punca"
Čeprav je znan kot ena od uspešnic Bowiejevega podpisa 80. let - celo omenjena novost v nostalgična romantična komedija – ta pesem morda ni tako zapomnila, da je bila Iggy Pop sestavo. Kljub temu simbioza med tema dvema rock ikonama pomaga Bowiejevo različico preoblikovati v prijetno izživeto izvedbo melodije, ki se popolnoma prilega njegovi vokalni krmilnici. Atmosferska, nedvomna klasika iz 80-ih, ki si zasluži precejšnjo slavo.
"Moderna ljubezen"
Bowie, ki je v svojem liričnem in vokalnem izrazu vedno izvajal določeno stopnjo mrtve teme, izvede intriganten premik na tej melodiji, njegovem tretjem zaporednem singlu iz leta 1983, ki je postal velika pop uspešnica na obeh straneh Atlantik. Na več ravneh pesem zaide v precej veselo pozo, ki drsi v nepozabni melodiji, živahnem ritmu in lahkem duhu zabave. Ne glede na filozofsko religiozno besedilo je to skladba, ki morda velja za Bowiejevo najbolj navdihujočo pop/rock popestritev: "Stojim na vetru, a nikoli ne mahnem adijo."
"Blue Jean"
Po velikem uspehu leta 1983 se je Bowie izkazal za težak, če ne celo nemogoč podvig, tako kot za najbolj navadne smrtnike. Kljub temu ta skladba iz leta 1984 iz leta 1984 izstopa kot transcendentni glasbeni trenutek iz 80-ih, poln klasičnih Bowiejevih pridihov razkošnosti in pesmi. Kot vedno, Bowieju tudi tukaj uspe, da je v svojem edinstvenem raziskovanju sodobnih britanskih in ameriških glasbenih stilov hkrati čustven in odmaknjen.
"Absolutni začetniki"
Če za trenutek pozabimo na precej gnusen duet med Bowiejem in Mickom Jaggerjem v množični uspešnici iz leta 1986 "Dancing in the Street," se je sijajni Bowie vrnil v polni moči za to neskončno ljubko, a podcenjeno zvočno podlago samski. Včasih je ta umetnikova nagnjenost k nenavadnosti in neodvisnim poklicnim izbiram zakrila neverjetno jasno lepoto njegovega glasu in izjemno spretnost skladatelja. Toda to preprosto ne bi bila ena od teh priložnosti.
"Čas bo plazil"
Glasbeno gledano, ta skladba iz leta 1987 uporablja živahno produkcijo, polno razcveta tega obdobja, vendar ustvarja tudi veliko duše v obliki dobro postavljenih linij alta saksofon. Takšne nepričakovane poti ostajajo dosledna, a razvijajoča se značilnost Bowiejeve najboljše glasbe, in pogled te melodije na Prezir sodobne civilizacije do naravnega sveta ustvarja res bogato tapiserijo za uporabo njegovih umetnost. Eno največjih Bowiejevih daril je, da s primerjalno lahkoto piše pesmi, bodisi majhne ali polne smisla.
"Nikoli me ne pusti na cedilu"
Bowiejevo bogastvo kot mainstream pop izvajalca je začelo usihati že precej pred njegovim zadnjim samostojnim albumom tega obdobja, kar mu je bilo verjetno vseeno prav. Kljub temu si je ta naslovna skladba zaslužila boljšo spremljavo, kot jo je prejela, kar je morda poslabšal Bowiejev prihajajoči drastičen zasuk k hard rocku kot vodja skupine Tin Machine. No, ljubitelji Bowiejeve lahkotne elegance kot pop tekstopisca in pevca imajo veliko za proslaviti v tej labodji pesmi iz 80-ih.
